舒伯特第九交響曲

舒伯特1828年完成的交響曲

C大調,又名“偉大”,一八二八年三月,舒伯特完成了這部歷時三年多時間創作的作品,按照他原先的計劃,他將把這部作品寄給維也納音樂之友協會,但協會在排練這部作品的時候發現此曲難度過高,無法演奏!不得已,舒伯特只好將其收回,誰想這一收回,這首C大調“偉大”交響曲從此以後便不見蹤影。直到舒伯特逝世十餘年之後,一八三九年,著名作曲家舒曼在拜訪舒伯特的兄長費迪南時,從其珍藏的的大量手稿中發現了這一偉大作品。

概述


在驚喜之餘,他迅速將其送給遠在德國萊比錫的門德爾松,門德爾松親自指揮格萬特豪斯(即布商大廈)交響樂團演奏了該曲的節錄,而“樂團的每個成員都為此卓爾不凡的音樂作品感動不已!”演奏獲得了巨大的成功!

分章介紹及評價


第一樂章

第九“偉大”交響曲的首樂章一開始由圓號緩緩的奏出主題,舒緩的旋律表現出一種深廣意識,積聚了作者對人生、歷史所感悟的“沉重”感,隨著樂曲的進行,主題意識明顯的逐漸加強,彷彿作者已經從以前的困惑苦惱中擺脫出來,而達到了一種更為高尚與超曠的思想境地,由此,可以看出它反映了當時維也納音樂樂派(包括舒伯特自己)在深受多種多樣的社會矛盾經歷、走過艱難曲折的心路歷程之後,在思想領域裡面已經找到了一種自我解脫、自我超越的戰鬥武器。
聆聽該樂章的時候,此前受第八“未完成”交響曲而迷漫在內心世界的那種沉悶、緊張狀態便一掃而空!舒伯特的高尚人格、寬廣胸襟都在這種自信十足的旋律中表現得淋漓盡致矣!樂章中深邃、肅穆性的情感升華讓人激動不已,聽者如果達到如此物我兩忘的精神境界,豈非人生一大快事乎?

第二樂章

第二樂章如詩一般的旋律,依舊沉穩、輕快,循序漸進的節奏令人難以忘懷,真摯細膩的情感輕襲而來,新致纖巧、生動有趣;情深意遠。彷彿作者一個完整的內心世界,一條奔涌的思想與情感,如山中清泉潺潺而出。詩意與熱情溫柔的巧妙結合,對音樂主題發展的巧妙組合,處處顯示了舒伯特其精妙絕倫的想象力。

第三樂章

第三樂章,旋律奔放,思想意境高遠、深婉,樂章結構波瀾起伏不定,格調高下抑揚,在這樣優美的意境之中,快意之情顯而易見;清麗中又似含蓄有加,韻味悠長、綿綿不盡,強烈而又舒緩的放射出積極而又浪漫的光芒。樂章中部反覆出現的舒緩、迴腸盪氣的旋律令人難以忘懷。

第四樂章

第四樂章以一個驚人的長度再次增加了樂曲氣勢磅礴的偉大力量,猶如火山爆發般的急劇和有力節奏伊始,感情波瀾層層迭迭、縈迴不盡。作者為了加強抒情感人的藝術效果,將一個短小但氣勢恢宏的旋律支撐著整個樂章,使整個樂章鏗強有力,不斷激起聽者心中陣陣漪漣,頻頻扣擊聽者心弦,令人振耳發瞶、感奮不已。使音樂的主旨表達得含蘊深長,耐人尋味。
該曲最大的特點在於它的節奏活力充沛,以及兩組特殊的基本節奏——附點四分音符後接八分音符,以及三連音——在樂曲的進行中逐漸加強。這兩種節奏,加上由法國號最先吹出的一個持續的四音符裝飾音,變成終樂章的構成要素,正因為節奏素材的力道十足,龐大漫長的終樂章才能夠像炮彈一般推進。
舒伯特晚期作品中的詩意與想象,在此曲達到巔峰,行板樂章里有一個值得一提:再現部來臨時,舒伯特以長號、木管及弦樂(均為最弱音)奏出聖詠般的模式,兩支法國號輕柔地反覆吹奏著高音G。
法國號音符間的音程中,弦樂釋放出沉靜而緩慢變化的和聲——首先是大提琴與低音大提琴,接著是中提琴和小提琴,漸漸增強,最後弦樂與法國號一起奏出樂章本調a小調。這個片段充分地展現了作曲家的天賦——後來更不只一次地迴響在舒曼與勃拉姆斯的音樂中。