吳君琪

1938年的戰火中，舉家逃難到上海，他在中國科學社《科學畫報》當美術編輯。後來又去無錫，以廣告美術為職業。解放后，他先後在蘇南農民畫報、蘇南人民出版社、江蘇省美術工作室、江蘇省美術館等單位。從事年畫、連環畫、宣傳畫、油畫、水粉畫、木雕等創作工作。

吳君琪先生以寫實手法的年畫、連環畫為其代表，代表作有《農忙託兒所》、《互助組下田》、《糧食問題》等，從1957年起，他嘗試著從西方現代藝術和古代敦煌壁畫中吸取營養，開始了繪畫裝飾性探索。曾轟動一時的水粉畫《採桑》、《運秧》、《拔秧》等，富於濃厚的水鄉風味和單純、概括、明快的裝飾性的探索。在當時的美術界尚不多見。而油畫《農具修配站》則是那一時期的油畫代表，當時引起了爭論和關注。有人認為是[形勢主義]，其時只不過是打破了當時所謂[正統]的畫法模式而已，吸取了後期印象派以及表現主義的某些誇張手法，充分體現了先生開拓求新的創作思想。

他傾心探求東西方繪畫的溶合，特別是在水粉畫方面形成了他鮮明的繪畫風格。由於他修養廣博、酷愛音樂，使他對繪畫的旋律與節奏、和諧與起伏、整體與局部等關係有著特別的敏感。由於他兼長多種繪畫形試，才有可能在他的水粉畫中，時而吸收油畫的厚重與交響效國，時而吸收水彩畫的滋潤淡雅，時而又吸收國畫的章法結構原理，使他的水粉畫面貌豐富多姿。代表作有《燈節》、《孔雀》、《女神》、《桐蔭》等。

2004年，先生將他的作品捐贈於江蘇省美術館。其中油畫9件，水粉畫9件，水墨1件，木雕2件，素描6件，這些都是一生的心血，已成為美術館的寶貴財富。先生歷經坎坷，文革中經受磨難，欣慰的是他對生活始終充滿樂觀，一生淡泊名利，這也使他有良好的心態面對藝術創作與研究。

上海《科學畫報》、蘇南《農民畫報》美術編輯，江蘇省美術工作室創作員，江蘇省美術館創作幹部。