村上龍

村上龍出生於日本長崎縣佐世保市的一個教師家庭。在1967年他進入縣立佐世保北高中就讀，曾加入橄欖球隊，但半年後因為無法適應而退出。之後與朋友組成搖滾樂團，一年後解散，村上龍改加入新聞社。

1969年的夏天，他在高中校園內進行屋頂封鎖抗爭，結果被無限期停學。1970年3月，村上在畢業前又再度成立搖滾樂團，並開始拍攝電影、舉辦搖滾演唱會，這些過程之後村上龍改寫成小說《69》（sixtynine），於1987年在日本出版。高中畢業后，村上進入出版社現代思潮社的美術學校就讀，但在半年後被退學。1972年4月村上進入武藏野美術大學造型學部基礎設計科就讀。

1976年他以《接近無限透明的藍》（限りなく透明に近いブルー）獲得第十九屆群像新人文學獎，之後又獲得第七十五屆的芥川龍之介賞。作品中描寫失去活力的青年，進行群交及施打麻醉藥品等脫離日常生活的情節。至2005年為止，《接近無限透明的藍》在日本銷售超過350萬本（包含單行本和文庫本）。

1976年村上龍與電子琴家高橋田津子（音譯，本名：高橋たづ子）結婚。1977年從武藏野美術大學休學。1980年與妻子生下長子村上大軌，10月出版《寄物櫃里的嬰孩》（コインロッカー・ベイビーズ）。該書以當時日本的寄物櫃嬰兒遺棄事件為發想，於1981年獲得第三屆野間文壇新人獎。

在1980年代，村上龍與村上春樹被稱為“雙村上”，不過兩人並無任何親戚關係，在工作方面的定位和調性也沒有太大的共同點。以這樣的稱號為背景，兩人人在1981年出版對談集《WalkDon'tRun》。

1999年11月，村上以金融、經濟為主要議題，推出電子雜誌（メールマガジン）《JMM》。同年又推出批判日本社會對泡沫經濟之反應的圖畫書《那些錢能買些什麼呢》（あの金で何が買えたか）。

2004年發表《工作大未來—從13歲開始迎向世界》（13歲のハローワーク）。以還能自由選擇通往大人世界入口道路的“13歲”為目標，列出現實世界中各種工作、職業的實用資訊。同時也間接批判尼特族等新勞動經濟學所產生的社會問題。

此外，村上也與交情深厚的中上健次、坂本龍一、中田英壽出版過多本對話集。

村上龍，原名村上龍之助，1952年出生於日本長崎縣佐世保市的一個教師家庭。佐世保是依山傍海的天然良港，早在19世紀後期，日本政府即在這裡設立了海軍鎮守府。在1902年以後的日本歷次對外擴張戰爭中，佐世保一直發揮著重要軍港的作用，城區擴展迅速。

1945年，由於美軍的空襲，佐世保城區受到了毀滅性的打擊。朝鮮戰爭爆發后，佐世保成為美軍的海軍基地，隨後日本海上警備隊（海上自衛隊的前身）也進駐此地，於是，佐世保又重新蒙上了軍港的色彩，基地附屬的原海軍兵工廠在朝鮮戰爭的軍需刺激之下恢復了元氣，造船業也得到了飛速發展。

村上龍就是在這樣的城市環境下度過了他的少年時代。1967年4月，村上龍考入了長崎縣立佐世保北高中，其間，他和夥伴們組織搖滾樂隊，演奏披頭士等西歐流行音樂，深受女同學的歡迎。此時正值反對日美安保軍事同盟的高校學生運動達到高潮，佐世保也不斷發生抗議美軍航母停泊的學生示威遊行，村上龍目睹學潮，內心深受震動，於是，他解散了搖滾樂隊，加入校內新聞俱樂部，開始學習寫作。

1970年3月，村上龍高中畢業。在此前後，他重新組織了搖滾樂隊，同時涉足演劇、攝像等，並在市文化中心舉辦了多次搖滾音樂節，深受好評。同年，村上龍離開家鄉來到東京，考入東京現代思潮社經營的美術學校學習攝影，但不到半年即被學校開除，於是，他來到地處東京都福生地區的美軍橫田基地，開始了放浪生活。橫田基地是美軍駐遠東和太平洋地區的第五空軍司令部所在地，也是駐日美國空軍的核心。村上龍在此地和美軍士兵的交往，涉及性、毒品等各方面的人生經歷，構成了他日後文學作品的基礎。

經過兩年的放浪生活，1972年4月，村上龍考入東京的武藏野美術大學造型系基礎設計專業，重新開始校園生活。他從小就表現出寫作才能，14歲時在《PTA新聞》上發表作品《初戀與美》，獲得過市長獎。進入大學后，村上龍開始了文學創作，於1976年發表處女作《無限近似於透明的藍》，以他的親身經歷為素材，描寫福生地區美軍基地附近的一群青年男女，最初沉溺於放浪生活，在毒品、濫交、酗酒、暴力、搖滾樂中尋找刺激，但狂熱過後，他們對前途的迷茫感依然如故。作品表現了初涉人世的青年在戰後日本經濟高速發展時期的資本主義社會結構面前的困惑、壓抑和無奈，是一部非常規的青春小說。這年5月，小說獲第19屆群像新人文學獎，同時還被提名為日本文壇最具權威的純文學獎——芥川龍之介獎的候選作品。由於評委們褒貶不一，評選中曾展開過激烈的爭論。有的評委認為此作品是當代日本文學進入亞文化化、亦即頹廢化的象徵，但多數評委則肯定和讚賞其全新的、透明清澈的文學風格。7月，小說終獲多數票通過，被授予第75屆芥川獎，隨即創造了當月銷售100萬冊的空前記錄，引起全日本轟動，被認為是一個重大的社會事件，而非單純的文學事件，村上龍也由此作為一個新人作家一舉成名，受到文壇矚目。到2005年，《無限近似於透明的藍》銷量高達350萬冊，是日本最著名的暢銷書之一。此書問世后，日本湧現出了一批對現行體制進行探究和批判、對現有文學傳統發出挑戰的作家，他們因這個書名而被稱為“透明族”，而村上龍則是這個文學流派的開創者。

1986年初，村上龍又發表了長篇小說《超導體夜總會》，描寫一群來自各行各業並熟練掌握高科技的英才聚集在一個小酒吧，運用現代科技解決人類情感難題，情節雖然荒誕，但語言相當幽默。

除小說以外，村上龍還發表有大量隨筆，其中最有影響的是1987年出版的《所有的男人都是消耗品》。這部隨筆集從男女、戀愛、性等角度出發，對日本社會經濟的“功能不全”進行猛烈的抨擊，文筆犀利明快，時有驚世駭俗之筆，由此一直暢銷不衰，村上龍也一再續寫，到2003年已經寫到第7部。此外，交織著爵士樂、美酒、愛情、神秘、感傷的《戀愛永遠是未知的》（1991），為青少年解釋工作、職業的含義的《13歲的職業安定所》（2003）等，也很受讀者的歡迎。

村上龍1977年就開始創作電影劇本，並在廣播電台擔任音樂主持人，從而涉足當代傳媒界，後來也經常參加電視專題節目，在網際網路發達后，他還個人發行免費網路雜誌《JapanMailMedia》，分析當今日本的經濟現象，這些都是他不同於大多數作家同行之處。村上龍在電影方面的成就尤為顯著，他有多部作品被改編為電影劇本，如上文提到的《無限近似於透明的藍》《69sixtynine》《黃玉》《最後的家族》，以及《京子》（1996）《在醬湯里》（1997，獲讀賣小說獎）《昭和歌謠大全集》（2002）等。從1979年至今，源自村上龍作品的電影已有十多部公映，有的還是他自編自導，其中《黃玉》為他在義大利電影節上贏得了導演獎。此外，他的《村上龍電影小說集》（1995）也寫得非常出色，於1996年獲得平林泰子文學獎。

綜上所述，村上龍自24歲發表處女作《無限近似於透明的藍》，開創了新興的文學流派“透明族”以後，一直是日本當代文壇備受矚目的作家。通過村上龍的作品，讀者在理解、透視、預測當代都市生活變化和所滋生的各種社會問題的過程中，將獲得深刻的啟發。學時代即顯露出藝術才華。曾組織參予橄欖球隊、搖滾樂團及新聞社團。早年接受西方嬉皮士文化影響並嘗試編導電影。1973年進東京武藏野美術大學讀書，抱負“反體制思想”積極參加學生運動，受挫後轉入文學創作。《近似無限透明的藍色》是他24歲時的處女作，同時也是作者最傑出的代表作，並形成了日本文學史新的流派——透明族。

1976年：《接近無限透明的藍》

1977年：《海對岸的戰爭開始了》《中上健次vs村上龍我們的船，在濃霧中，解開了纜繩》

1978年：《亭午映像，夜半話語》

1980年：《寄物櫃里的嬰孩》

1980年：《WalkDon'tRun》

1982年：《芥川賞全集第11卷》

1983年《別擔心，我的朋友》《繪本別擔心，我的朋友》《別擔心，我的朋友電影幕後》

1984年：《悲傷的熱帶》

1985年：《網球男孩的憂鬱》《美國★夢》《EV.Cafe超進化論》

1986年：《POST（普普藝術之屋）》《跑啊！高橋》《紐約馬拉松》

1987年：《男人都是消耗品》《69sixtynine》《愛與幻想的法西斯》《世界各地的網球男孩》

1988年：《黃玉》《村上龍料理小說集》《Ryu'sBar氣氛還可以的夜晚》《快樂的網球講座》

1989年：《朋友的RARIRURERO》《大事件》《萊佛士酒店》《萊佛士酒店的風景》

1990年：《男人都是消耗品2》

1991年：《黑色嘉年華》《你根本不懂愛》《村上龍散文集1976-1981》《村上龍散文集1982-1986》《超電導夜總會》《西波內—遙遠的古巴》《把世界當作我們的遊樂場》《村上龍散文集1987-1991》

1992年：《黃玉的誘惑》《IBIZA》《長崎荷蘭村》《龍言飛語》《朋友啊，來日在相峰》《男人都是消耗品3》《西裝口紅與秘密通信》

1993年：《ECSTASY》《斐濟的侏儒》《一桿進洞》《給不願當個「普通女孩」的你》《音樂海岸》

《新世界的節奏快樂的古巴音樂指南》

1994年：《神存在於細節》《昭和歌謠大全集》《五分后的世界》《穿在乳頭上的洞》

1995年：《從超能力到能力》《村上龍電影小說集》《男人都是消耗品4》《京子》《為了在世紀末一人散步》

1996年：《你不在了之後的東京物語》《京子的軌跡》《蒙妮卡—音樂家之夢小說家之夢》《日向病毒—五分后的世界II》《憂鬱症》《神奇的珍妮佛》《援助交際》《初夜重逢夜最後一夜》

1997年：《白鳥》《再婚驚魂記》《村上龍自選小說集1供作消費的青春》《村上龍自選小說集2尋找他人的女人們》《村上龍自選小說集3短篇預言》《村上龍自選小說集4來自破壞的突破》《奇妙的日子》《RYU'S俱樂部—不是「夥伴」的朋友》《味增湯里》

1998年：《寂寞國的殺人》《如果過了做夢的年紀村上龍vs女高中生51人》《LINE》《憂鬱與希望的網際網路》《一杯葡萄酒的真實》《PhysicalIntensity‘97-98’season》

1999年：《從寂寞國朝向遙遠的世界足球》《村上龍對談集生命中難以承受的騷莎舞》《那些錢能買什麼

呢—泡沫狂想》《JMMVol.1序幕日本所選擇之路》《JMMVol.2思考僱用問題景氣與個人的幸福感》《最前線THEFRONTLINE》

2000年：《JMMVol.3貨幣會說話美麗的匯兌市場的魔力》《任誰都可以的戀愛》《共生蟲》《希望之國》《希望之國小說採訪筆記》《為社會，為別人，當然同時也為自己》

2001年：《「教育崩壞」這個謊言》《死神》《男人都是消耗品6》《無用的女人》《投資才有希望》《最後的家族》《對立與自立結構改革的衍生品》《成為電子郵件高手》《收縮的世界，閉塞的日本后911時代》

2002年：《為了避免被騙，所以我學經濟》《惡魔傳球天使射網》《文體與傳球的精準度》《日元貶值+通貨膨脹=黎明抑或惡夢？》《戀愛的等級》《鮪魚，日本經濟到個體，再到你自己》

2003年：《自殺不如做愛》《啟蒙宣言》《到處存在的場所到處不存在的我》《男人都是消耗品7》

2004年：《人生成功者的定義和條件》

2005年：《來自半島》《香蕉模式》

2006年：《村上龍文學的散文集》《盾》《凝視「個體」的對談》《我在撒嬌嗎？27歲的上班女郎》《七年來關於日本經濟的疑問》《第一次的文學村上龍》

第一類是關於人性探索的題材。

1980年10月，描寫兩個棄嬰長大後人性扭曲和走向毀滅的長篇小說《寄物櫃嬰兒》問世，獲第3屆野間文藝新人獎，並得到評論家的一致好評，被稱為是日本當代文學中屈指可數的傑作之一，可以同大江健三郎（1994年諾貝爾文學獎得主）、遠藤周作、中上健次等當代名家的名作相媲美。

1983年，村上龍以連載的形式發表了《斐濟的侏儒》，這部長篇小說線索錯綜複雜，人物涉及多個國家，主線是南太平洋斐濟一個混血兒侏儒向侮辱自己的加拿大女市長復仇的故事。自從成名以後，村上龍頻繁出國，小說的場景也經常跨越世界各地，這部小說可以說是他這個特徵的第一次集中體現。這方面的其他作品還有以一名患有幻聽症的女子的異國之旅為線索，探索生存和毀滅問題的長篇小說《伊維薩》（1989），以及探求快樂的極限和自我的意識的長篇小說《心醉神迷》（1995）等。

第二類是反映充斥於現代社會中的暴力與戰爭的題材。

村上龍的第二部小說《戰爭在海對岸開始》（1977）是由數個觀念性的情節組成的實驗性作品，暗示戰爭將要爆發，寓意性極強。其他作品還有1983年開始連載的長篇小說《極端的愛與幻想》、《五分鐘后的世界》（1994）、《寂寞之國的殺人》（1998）等。《極端的愛與幻想》是一部表現革命與反叛等暴力題材的國際政治經濟小說，其中有暗殺、控制輿論導向、操縱政變和總罷工等方面的描寫。《五分鐘后的世界》則虛構了日本在二戰末本土被攻陷的情節，刻畫了日本在接近毀滅的邊緣苦苦掙扎的慘烈場面。

第三類是戀愛題材。1982年開始連載的《網球公子的憂鬱》以日本經濟高速發展為背景，以體育和戀愛交融的情節描寫了當代日本社會和青年的生活。村上龍興趣廣泛，多才多藝，他的戀愛小說經常融入專業性很強的內容，體育是一例，美食也是一例。他的《村上龍美食小說集》（1986）以東京、紐約、巴黎等世界主要城市為舞台背景描寫男女戀愛，而美味佳肴和名貴洋酒在他筆下則成了出色的舞台道具。長篇小說《第一夜第二夜最後一夜》（2000）講述的是一位作家與初戀女友相隔20年情緣再續的浪漫愛情故事，書中關於法國菜肴的描寫也很精彩。

第四類是與現代科技有關的超時代題材。1982年8月，村上龍完成了外星人題材的《別急，朋友》的電影劇本和小說稿，文中涉及到生物工程技術、克隆以及細胞工程技術等。1984年初，村上龍與青年音樂家坂本龍一共同主持了以超進化論為題的座談會，與會的有吉本隆明、柄谷行人、蓮實重彥等著名文藝評論家。

第五類是反映當代日本社會經濟問題的題材。20世紀80年代末到90年代初，日本的經濟一度達到前所未有的高峰，泡沫經濟帶來的繁榮令幾乎所有的日本人頭腦膨脹，也讓年輕的一代開始貪圖和追求浮華享樂的生活。但是，好景不長，隨著泡沫經濟的崩潰，整個社會經濟不斷滑坡，逐漸陷入了低谷，一流金融企業相繼倒閉，各大銀行連續出現經營虧損，呆賬激增，股市暴跌，資金外流，產業空洞化，失業率不斷增加，兇殺搶劫等惡性犯罪以及青少年犯罪日趨嚴重，民眾普遍對前途喪失信心。在這樣的動蕩年代里，村上龍不斷發表新作，向當今日本社會發出警告。其中《希望之國的出埃及記》（2000）以經濟危機、日元貶值、教育體制崩潰為題材，影響尤其廣泛。

第六類是反映當代日本社會中存在的無故逃學以及課堂秩序失控等教育問題的題材。日本現在大約有60萬中學生長期曠課，已經成為嚴重的社會問題。大多數教師認為學生曠課是由於精神失常等健康因素所致，但更多的人則認為是家庭環境、教育體制以及社會制度存在問題。這類題材的作品有獲谷崎潤一郎獎的《共生蟲》（2000）、被拍成電影的《最後的家族》（2002）等。另外，這一問題在《希望之國的出埃及記》、《戀愛與流行曲》中也有所反映。

第七類是屬於通俗小說範疇的題材。日本的通俗小說分化為暴力、多重性格、毒品、買賣淫、性虐待、少年犯罪以及快樂殺人等多種題材，村上龍的作品廣泛涉及上述多種題材，從一開始就打破了以前的通俗小說缺乏思想性的固定觀念，是通俗小說的突出代表。這類題材的作品有主要描寫提供變態性服務的應召女郎的短篇小說集《黃玉》（1988），描寫一個想殺人的男人偶遇一個想自殺的女人，兩個人心靈發生扭曲的《耳環》（1994），反映高中女生以“援助交際”的名義賣淫的《戀愛與流行曲》（1996）等。除了上述這些，村上龍有影響的作品還有自傳體青春小說《69sixtynine》（1984年連載）、探討音樂和生命關係的《音樂的岸》（1997）等。

與在中國相當走紅的日本作家村上春樹，並稱為“W村上”。村上春樹於1990年代末開始在中國迅速躥紅，而村上龍的小說也由灕江出版社在1999年出版過一本小說集，以他的代表作作為書名，叫《無限近似於透明的藍》，瀰漫著LSD(迷幻藥）氣息的“無限藍”來得過於猛烈，那時候，大概對文字的接受程度還限定在看“喜歡在父親照片前裸著身體的綠子”（村上春樹《挪威的森林》），同時期，地攤翻版文學一窩蜂地熱賣來自“上海的寶貝”，卻忽略了悄悄入境的“東京猛男”。村上龍的作品雖然涉及面非常廣泛，但主要反映的是都市生活給人類帶來的負面影響，集中表現為作品中對於血腥、污穢、放蕩、暴力、噪音、力量的撞擊等場面的逼真、露骨、具有高度衝擊力和刺激力的描寫。他的小說素材大多是通過深入社會親身體驗獲得的，筆下大多是被社會排斥在外的邊緣人物，大量使用的是日常生活中無法使用的語言。他還注重向青年一代傳達人生思想，認為年輕人沒有既得權益，是最無私而且充滿希望的一代，他要通過作品讓青年人理解人生的苦難，掌握認識世界的方法，自立並努力尋找未來。這些，都構成了村上龍作品的文學特點。村上龍的作品彷彿是快節奏的表現反社會題材的搖滾樂。

《所有的男人都是消耗品》目錄

日本當代作家村上龍

可愛的女人和不可愛的女人

女演員說：我想墮落啊！

美醜、出生、成長、命運，這些都是才能的一部分性愛需要的是體力，不是愛

所有的男人都是消耗品（一）

所以的男人都是消耗品（二）

年輕美貌的女人你絕對跟不上趟

我討厭勾引有夫之婦

女人沒有和很多男人做愛的義務，我很羨慕

最優秀的情婦要的不是金錢，而是自尊

所有的男人都是消耗品（三）因此，只好愛自由

“美人三天就膩味”，這是使醜女免於自殺的謊話

有夫之婦希望靠著愛情、勇氣、罐裝啤酒快樂的生活

迷戀農耕民族男人的女人全是破爛貨

多情善感的女人朝尼姑庵跑

所有的娼妓都很陽光

如今日本女性一齊開始注意到“沒有像樣的男人”

可愛而有技能的女人拯救男人

小說家憧憬女白領

優秀的職業女性不需要智慧

整潔的男人至少不會被埋沒

生活在養老送終時代的智慧

男人的犯罪和藝術都是為抑制勃起產生的如果能看到五年以後，女人會覺得安心，不久感到無聊，接著失望

我們會成為查克·耶格爾嗎？

分手時她問我以後怎麼辦，我回答說獲得幸福就是勝利

大叔們去漢城是因為“父權”還在起作用

不能像觀光客那樣對待女人

你的情人跟你說起小時候的回憶嗎？

可以追求的是男性的自立

精神戀愛招來法西斯主義

“來這世上就是為了愛男人，什麼艾滋病，扯淡！”邁阿密的男同性變者這麼說

伊莎貝拉·羅西里尼是終極的情人

即使去火星，即使在殉情途中，也不會有不曖昧的男女關係

《所有的男人都是消耗品》村上龍著李重民譯上海譯文出版社出版