馮鍾雲
自由藝術家
馮鍾雲，男，漢族，1967年出生，1985年入選《八十年代中國畫展》作品被美協收藏。1990年參加中國畫研究院畫廊《張立辰、趙寧安、郭玫琮、高卉民、馮鍾雲畫展》。1991年畢於中央美術學院國畫系，獲文學學士學位。現為自由藝術家。曾獲國內外多項大獎，部分作品被許多藝術機構及大使館收藏。
1967年生於北京
1985年《南瓜寫生圖》入選80年代中國畫展作品被中國美協收藏
1987年考入中央美術學院中國畫系
1990年參加中國畫研究院舉辦“張立辰趙寧安、高卉民、郭怡宗、馮鍾雲花鳥畫小品展”
1991年中央美院畫廊舉辦個人畫展，畢業作品被中央美院陳列館收藏
1992年“東方杯”國際水墨畫大展獲“東方獎”
1998年“炎黃藝術館青年畫家邀請展”
1999年出版教學光碟《從觀察到表現》
2000年抽象畫《荷塘》獲“世界華人藝術大展”國際榮譽金獎
2001年入中央美院郭怡宗花鳥畫高研班
2002年“馮鍾雲現代水墨邀請展”，濟南
2003年“台北孫中山紀念館中國大陸現代水墨畫展”
“現代繪畫在21世紀——馮鍾雲畫展”及《悠然雲頂》馮鍾雲詩集首發式，煙台美術博物館
“中國花鳥畫壇名家邀請展”，《美術觀察》
“馮鍾雲、白豐中彩墨探索展”，山東藝術學院美術館
“白豐中、馮鍾雲彩墨探索展”，威海博物館
中國花鳥藝術大展“青花牡丹”獲優秀獎
2004年“馮鍾雲現代水墨畫展”，甘肅秋田美術館
“馮鍾雲抽象彩墨展”，湖北美術館
“中國現代水墨名家邀請展”，山東藝術博覽會
“馮鍾雲水墨畫展”，濰坊中百美術館
2005年
“融合互滲2005年度展”，中國美術館
2006年
“2006馮鍾雲寫意人生”個展，北京798藝術區
與法國著名當代油畫藝術家聯合舉辦“凝視”畫展，北京XYZ畫廊
“筆墨的浪漫”個展，北京XYZ畫廊
與美國藝術家羅保爾舉辦“線上的日子”，北京XYZ畫廊
《中國今日美術》大展，中國美術館
2007年
馮鍾雲寫意人生個展，新加坡與德國藝術家愛卡特聯合舉辦“凝視”畫展，北京XYZ畫廊
《融合互滲》當代水墨展，上海劉海粟美術館
日本當代水墨大展，日本富士山美術館（作品青花獲得《日本北新聞社》獎）
2008年
《古老的歲月》作品展覽，北京798藝術區於倩空間
《2008東·西中德藝術家聯展》愛卡特、馮鍾雲作品展，北京XYZ畫廊
《粉墨登場》中國戲劇人物水墨展，上海多倫現代美術館
《馮鍾雲現代水墨展》，新疆烏魯木齊
《國際藝術年展》，宋莊上上美術館
2009年
《千秋舞台》馮鍾雲、張肇達生活態展，北京XYZ畫廊
“古老的時尚”展覽，北京當代MOMA
深圳宏博美術館個人作品展，深圳洪波美術館
2010年
“古老的時尚”，北京T級藝術空間
參加“粉墨登場”上海展
2011年
中國水墨畫（馮鍾雲）展，荷蘭
“雲中漫步”—2011印象中國馮鍾雲水墨藝術展，濟南美術館
2012年
“寫意！”2012馮鍾雲開年大展，北京感嘆號藝術空間
《千秋舞台》馮鍾雲、張肇達作品展，北京感嘆號藝術空間
2013年
成立澳門藝術工作室
寫意中國—中國當代水墨名家提名展，義大利卡薩雷斯博物館
《如夢令》第三屆“曬畫”主題展，濟南
《如夢令》第三屆“曬畫”主題展，上海
2014年
《中德藝術家聯展》，德國
“古老的時尚”展覽，北京藝棧空間
《馮鍾雲現代水墨展》，北京藝棧空間
2015年
《當代名家畫集—馮鍾雲》畫冊出版，人民美術出版社
《馮鍾雲現代水墨展》澳門蓮花美術館
2016年
“美哉風兮——北京朝陽2015城市風情畫展”，草場地國際藝術村的ZOOMART藝術館
馮鍾雲的藝術實踐在寫實與抽象兩極之間遊走，展示出畫家駕馭形式的天賦。雖然畫家對於傳統與現代藝術表述形式有著深刻的理解，但是，支持畫家作品的內核卻是它們的內容。
從傳統性質的作品看，馮鍾雲表達了一種溫厚的審美情趣。接受過系統學院教育的作者，不滿足於傳統筆墨趣味的“技術演練”，而是時刻將注意力放在形式探索方面。幾何圖案似的構成效果，讓我們聯想到西方現代藝術的形式。然而，畫家並沒有棄絕傳統，而是將其融入現代藝術的構成之中。在溫潤而厚重之中，不乏熱情與奔放。
馮鍾雲作品其中，對筆墨的解悟，對媒介材質性能的深透把握，是形成馮鍾雲藝術風格特徵的重要因素。這個特徵使他有別於很多照搬西方現代形式主義繪畫的當代藝術家的作品。
通過對傳統筆墨與西方現代藝術形式的整合，馮鍾雲的抒情溫厚而激越。康定斯基說過：“藝術家必須因感而發，有情可抒，因為對形式的駕馭並非目的，而是使形式與內在含義的相適應。”（《論藝術的精神》）可以說，溫厚的激越，既是馮鍾雲作品的形式特徵，又是其內在的精神特質。
馮鍾雲作品
馮鍾雲在自己詩集的扉頁上這樣介紹自己：馮鍾雲，現代派畫家，自由人。所謂自由，是一種不為世事所羈絆、隨心所欲的狀態，而人畢竟是群生的社會動物，正如俗語所云：“自我的天堂，就是他人的地獄。”為了自由，就必須在人生與藝術的規則，包括自我的規則中突圍，這在當代似乎有幾分唐吉柯德式的悲壯意味。馮鍾雲在北京的衚衕中長大，他由衷地喜愛那種隨意而沒有矯飾的生活，在人生與藝術的規則中，他其實是一個防禦者，他只是想回歸到一個真實的自我。
馮鍾雲
馮鍾雲的人生與藝術都在追求一種這樣的彩墨境界：寓雜多於純粹，澄五色而至清明，馮鍾雲以其獨特的色彩體系，創造了一個氣韻豐盈、精神自現的新境界。馮鍾雲本身就有很深的傳統底蘊，他的傳統筆墨又關聯著充滿現代意味的彩墨探索，他創作的時代感是顯而易見的，那種色彩斑斕的塊面組合，充滿現代抽象意味的表現因素，都彷彿是一個時代的隱喻。
機器把生命意識注入自己的繪畫，使繪畫避免了機械的複製與僵化的程式，藝術的創造恢復了本來的面貌，藝術的狂歡與酒神的氣質成為馮鍾雲繪畫的藝術基調。正是從這個意義上，我感覺繪畫只不過是馮鍾雲人生表達的媒介，在它之後，是人生更為廣大的視野，是人生自由的深遠境界。
一張白紙，空蕩寂然，一支鉛筆在上面自由自在地走來走去，諸點諸線，不知不覺中纏繞出一個有生有息的生命世界。凝視這些似像非像的圖形，世間的嬉鬧、歌唱、抗爭、哭泣、柔軟、還有濕潤，彷彿靈化呈現，這單純的筆與紙的關係從來就有如此不可名狀的魅力，“馮”尤精於此道。
馮鍾雲
“在溫潤而厚重之中，不乏熱情與奔放。其中，對筆墨的解悟，對媒介材質性能的滲透把握，是形成馮鍾雲藝術風格特徵的重要因素。這個特徵是它有別於很多照搬西方現代形式主義繪畫的當代藝術家的作品”。
——郭曉川
“他在抽取、分解現實物象之時，同時也在結構傳統筆墨規範，構建自成體系的新構架；然而，它不是放棄筆墨，毀之物象，而是把兩者放大審視，從裂變中凝聚升華。
他的水墨人物畫激情蕩漾，但又把握自如，理想與幻想交織，審視和感悟交融”。
——楊維民
