安藤廣重

安藤廣重

安藤廣重(Ando Hiroshige;1797~1858;日文:あんどうひろしげ安藤広重),后又名歌川廣重(Utagawa Hiroshige;うたがわひろげ),日本浮世繪大畫家。善於用秀麗的筆致及和諧的色彩,表達出籠罩於典雅而充滿詩意的幽抑氣氛中的大自然--種完全柔和抒情的境界,他所描繪的自然景象,總是和人物有著密切的關係,並且富於詩的魅力。

情況簡介


安藤廣重
安藤廣重
安藤廣重(Ando Hiroshige),1832年改名歌川廣重(Utagawa Hiroshige),1797年-1858年10月12日,日本浮世繪畫家。出生在江戶(現東京)一個服務於德川(Tokugawa)軍政府的低級武士家庭,父親是消防隊長。1811年他在江戶成為浮世繪大師歌川豐廣(Utagawa Toyohiro,1773-1828)的學生。他於1833~1834年間的55幅風景畫系列《東海道五十三次》確立了他作為有史以來最受歡迎的浮世繪畫家之一的地位。由於對他的人物風景畫需求太多,大量製作降低了風景畫的質量。他創作了5000多幅畫,還從他的一些木刻作品上複製出了1萬幅。他的天賦最先被西方的印象派和後印象派畫家認同,廣重也從他們那裡受到了很大的影響。
浮世繪(うきよえ浮世絵),始於日本17世紀後半葉,著重描繪藝伎、演員和日常生活。浮世繪色彩協調,構圖優雅,畫風精緻。當時的藝術家經常將木版畫賣給中產階級,偶爾也會將繪畫作品賣給富有的人。據說安藤廣重深受葛飾北齋的啟發,從小便創作京都狩野派風格的作品,之後又師從大岡吾波(1765-1848年),一位非常喜歡中國風格的藝術家。少年時,他在歌川豐廣(1773-1828年)的工作室學習了一年,之後便在那裡工作。一開始他偏向於浮世繪的畫風,慢慢地也開始轉向風景畫的創作。21歲那年,他的第一批作品《近江八景》問世,十分具有原創性。雖然這批作品畫得很成功,但是並沒有引起人們的注意。這之後他創作的另一作品——《東都名勝》,將狩野派和四條派畫風相結合,終於使安藤廣重得到了眾人的關注。
1832年,安藤廣重創作了《東海道五十三次》,描繪日本舊時由江戶(今東京)至京都所經過的53個宿場的各宿景色。繼這次成功的創作之後,他又推出了《木曾海道六十九次》和《江戶百景》。這些作品色彩艷麗、布局合理、畫面充滿動感,在當時限制日本庶民遊走的年代,無不勾起人們對鄉村景象的憧憬。作為浮世繪時代最後一批重要的畫家之一,安藤廣重大膽地採用了西方創作手法,通過具有感召力的主題,運用東方元素,營造出了簡單、自然的情緒和氛圍,描繪了奇瑰而又不失美感的景象。

作品一覽


東海道五十三次 蒲原
東海道五十三次 蒲原
《東海道五十三次》(錦繪、55幅)
《金澤之月夜》、《阿波之鳴門》、《木曾雪景》(大錦繪各3幅)
《金澤八景》(8幅)
《京都名所》、《浪花名所》(各10幅)
《近江八景》
金澤之月夜
金澤之月夜
《江戶近郊八景》
《東都名所》
《六十餘州名所圖會》(70幅)
《木曾街道六十九次》
《甲陽猿橋》、《富士川雪景》(直立各2幅)
《名所江戶百景》(大型直立118幅和封面1幅)
《繪本江戶土產》(插繪)