商業廣告攝影
為了體現品牌魅力的拍攝行為
商業攝影是指對一種物品進行拍攝，以達到拍攝作品能夠代言這個商品的屬性的照片，通過照片帶來更多的銷量和提升品牌的價值，而且要有一定的藝術感和代表當先流行的元素。
商業廣告攝影是為了體現品牌魅力和優化產品特點，商業攝影師在注重體現質感的情況下還要確定品牌路線，通過對品牌產品的家居陳設設計把品牌、陳設和攝影三位一體化相結合起來。其實就國內看來，專門拍攝家居類商業攝影作品的攝影師並不多，大多的國內攝影師都只是拍攝風光、人物或靜物，一般來說只有拍攝建築物的攝影師會拍攝傢具的商業攝影作品，不過，這與家居商業攝影師有區別的，傢具攝影只需要表現傢具質感；而傢具攝影涵蓋了包括室內空間的布局設計、透視原理以及美術手繪等各類知識，尤其美術手繪功底對家居商業攝影有著如虎添翼的用處。
中赫時尚商業廣告攝影
安塞爾·亞當斯說過“照片不是拍出來，而是造出來的。”這裡所謂的“造”，除了有攝影師想象力造就的意思之外，更多的是對於所拍攝事物的場景造就——例如家居商業攝影，家居類商業攝影不僅僅是對於室內裝飾的拍攝，而是在通過軟裝配飾設計師的陳設規劃后，通過對品牌理念的滲透、視覺效果的最優化把家居產品的特點表達在廣告或商業活動中。而家居陳列師對於消費者心理的判斷和營銷手段的把握，則是讓家居攝影師如何拍攝出讓客戶滿意的作品的重要一環，吸引家居消費群體的手段則是必備功課。
有時候，在家居拍攝中還需要加入人物的元素，把刻板的傢具拍攝變換為成熟的有可讀性可用性的家居陳設拍攝，但要注意分清主次，不能讓人物喧賓奪主，就像中赫時尚商業攝影講師所說“在商業廣告攝影拍攝中，一定要注重產品才是主角，任何人和道具都是輔助。”做到這一點，才能夠把家居攝影要表達的家居產品品味表達出來。
因為家居拍攝不同於傢具拍攝的單一，所以極其需要層次的陳設設計，以及對於家居產品的功能、結構和特質的掌握。對於攝影師來說，或許明白如何拍出好照片，但如果真的要“造”出好照片就需要對家居陳設有高度的研究和學習。同攝影師一樣，家居陳設設計師是把商業與藝術結合的職業，當家居陳設設計和商業廣告攝影碰撞出的火花，所產生的魅力絕對是穩立市場前沿的。
創業搭建以及全球攝影項目的市場運作和國際眼光都將在中赫時尚與Getty Images簽約和國內攝影大師們的全程護航中得到機會。
從廣告到產業到圖片，商業廣告攝影所作的已經從過去的後期合成發展到今天調性統一的結果。這種藝術上的回歸也體現在現在大畫幅日漸升溫的發展。而超越藝術的正是在國際商業攝影項目下誕生的商業攝影運作模式。
9月24日，在798藝術區由中赫時尚全球同步體驗式培訓機構策劃主辦的商業廣告攝影論壇＆國際知名攝影師Alec So蘇東攝影展正式開啟，這一場在藝術、商業和自然的交融中成型的活動中，Getty Images揭開了商業攝影項目運作的秘訣，而剛成為中赫時尚商業廣告攝影課程首席講師的新銳攝影師蘇東則全面剖析了商業攝影的技巧，包括大畫幅的運用和發展。
商業攝影的發展脫離不了團隊合作。攝影師蘇東將藝術和商業融合，走向國際型攝影師的路線。攝影師好比一種商品，團隊就是賣家；而廣告公司是買家，同時也是賣家，需要賣出商品。這種商品等量商品，買家轉換賣家的項目模式從根本撤換掉了攝影師有失藝術而僅注重商業利益的缺陷。
“攝影師要有相當強的現場控制力。”蘇東在講座中說道。從創意到溝通到前期的拍攝場地、模特、化妝、燈光、道具以及後期的選片和製作都需要相當的魄力和把控力。而攝影師的狀態和專業素養是整個商業廣告攝影項目中最重要的一環，“是否能拍出好片，取決於攝影師本身素質，這也是難度最大的一環。”而這一環在中赫時尚的商業廣告攝影課程的學習過程中一定能建立並完善成為高端商業廣告攝影師的條件。
不僅如此，中赫時尚在學員就業、創業搭建以及全球攝影項目的市場運作和國際眼光都將在中赫時尚與Getty Images簽約和國內攝影大師們的全程護航中得到機會。成為商業攝影圈內真正的高端人士。
10月29日，繼中赫商業攝影主題講座、頂級買手型家居環藝拍攝體驗、頂級家居單品拍攝體驗之後，中赫商業廣告攝影“專業攝影主題開放日”的第四站——產品靜物配飾拍攝體驗活動，在798藝術區如期舉行，在整個產品攝影體驗活動中，對於產品拍攝商業概念的重新認識是這次活動所獲得較大收穫。
此次活動安排在近700㎡的中赫專業影棚和1000㎡的買手型國際家居產品拍攝基地，影棚拍攝全部採用國際頂尖級攝影器材，其中有多部閃光燈、聚光燈、專用產品拍攝靜物台，以及供專供小商品拍攝的黑光房和白光房，對於產品靜物的拍攝所需器材十分齊全。現場所到人員中的攝影愛好者甚至一部分專業攝影師均是第一次進入專業影棚，並進行器材體驗，表現出了對器材強烈的好奇感和熱情度。
活動延續了10月24日的家居單品商業攝影流程拍攝，和現場活動成員進行了“客戶溝通——創意策劃——方案製作——前期準備——現場布景——實時拍攝”的互動體驗。活動組織者將活動參與人員進行了AB兩組的劃分，巧合的是，A組的組成人員全部為攝影愛好者，即非專業攝影人士，而B組集結了專業商業攝影師、攝影班學生、少量攝影愛好者。經過長時間的溝通、分析、策劃、方案製作、現場的布光、陳列、拍攝，活動依照專業流程有序進行，現場活動人員雖熱情高漲，但最終的呈現結果最有力的反射出了專業與非專業的區別，商業與非商業的界限，以及國內商業攝影領域目前所存在的一些缺失。
拍攝結果是：A組成員在工作人員的引導之下，進行了長時間的主題策劃、方案製作，而在現場正式拍攝過程中，忽視了布光、陳列、產品特點、拍攝用途等專業商業的產品攝影問題。最終A組所拍攝的成片雖強烈的表現出了個人創意想法，但卻缺乏產品銷售的商業意識。2個多小時中，B組成員很快的完成了主題策劃，更多的時間用在了現場布光與陳設中，最終的成片雖然更多的呈現了商業攝影的特性，但B組卻顯露出現在商業攝影領域普遍存在的問題，即攝影創意的缺失，而真正的商業產品廣告攝影，則是攝影創意與商業意識的融合。
活動的結果再次凸顯出了商業攝影概念在國內攝影圈的不完整甚至缺失。商業攝影不意味著攝影師個人創意與風格的抹殺，也不意味著產品的外在展示，而應該是將創意與客戶結合的最大價值化呈現。另外，這次活動也再次驗證了商業攝影永遠不是攝影師一個人的創作，而是團隊的集體合作與配合。在接下來的中赫商業攝影的陸續舉辦中，通過不斷的吸收和融合，我們靜待12月中旬中赫商業廣告攝影課程開設所能帶出的更多驚喜。
在商業攝影拍攝的流程中，從前期的溝通、構思、策劃、方案到現場的拍攝執行，創意方案是尤為重要的一環，它是拍攝後續進行的保障，是後期執行的標準。在整個商業運作流程中，攝影方案制定所要花費的時間往往比現場執行拍攝多得多。尤其對於商業攝影師而言，為降低風險的最好辦法是在前期做好充分準備工作。
策劃方案是攝影師完成客戶要求的第一階段，這要求前期攝影師要和委託公司的設計師、企劃團隊或雜誌社時尚編輯進行有效的溝通和商討，儘可能周密地設計並制定實施方案。
如果攝影師能夠對整個行業、趨勢非常了解，並且擁有自己獨立見解，在客戶完全信任的情況下，攝影師可以最大化的發揮個人的創意去引得客戶做出判斷與選擇，但是對於明確自己想要的東西，或者已經設定了一個主題，由攝影師提供並製作具體的執行方案，這要求攝影師能將客戶的主題準確表達，並且盡量做到詳盡，但是對於有個人創作風格的攝影師不能一味聽取客戶意見變成一部商業機器，而應當更多的去引導客戶，因為客戶了解的是產品，對於創作方式則是一個好的攝影師應該具備的。
在常規的方案內，一般需要明確或涉及的內容包括：場地的選擇、攝影風格、布光、構圖等內容。其他細節，就要看製作公司是否有充裕的時間將其細化。這些細節包括需要購置的道具清單、服裝搭配的風格效果圖、配飾清單等。
在拍攝方案中，攝影師一定要與客戶確立最終攝影產品的評判標準。有一些拍攝合同因為合作雙方在最終效果是否達到要求的問題上出現分歧從而導致糾紛，甚至不歡而散。為了避免這種情況的發生，在雙方簽訂合同的同時，就應該儘可能明確一個詳細的評判標準，以便對後來的工作結果進行比較公正的評價，有助於劃清雙方的責任。
正所謂白紙黑字，拍攝方案的制定是攝影師對自我的一個創意疏導之外，更是與客戶明確各自權利與職責的標本，以防止拍攝過程中的一些爭執與改變。這樣的一個過程中，攝影師與客戶需要一個相當長的磨合期。在中赫商業廣告攝影的課堂上，對於專業商業攝影的拍攝流程，中赫將通過實戰課程讓攝影師學員真正的領會，進而接手中赫為攝影師學員所提供的接手攝影項目的機會。
和客戶敲定了攝影創意方案，並不意味著一切馬到成功。依照拍攝方案，攝影師需要做充分的準備，以防止拍攝過程中的疏漏或者差錯，即使很多前期準備並不需要攝影師去參與，攝影師也需要進行了解拍攝流程中的準備環節，以更準確的達成攝影師的想法。這不僅是攝影師的職業操守，也是攝影師給客戶留下良好印象，與客戶達成長期合作的保證。
不同的商業攝影領域需要進行不同的準備工作，一般而言，攝影師需要選擇設備、布置場景、準備道具、製作時間排期表等所有繁瑣的工作，還要以最完整的方案防止計劃的臨時改變，例如發生意外情況時所增加的費用由誰來承擔，拍攝是不是有序進行，是不是需要調整拍攝方案，在拍攝的前期一定要協商到位。在拍攝準備階段，攝影師與策劃人員的溝通非常重要，當然有時攝影師本身就是策劃者，如果把攝影拍攝想象為電影拍攝，策劃者就像是整部電影的製片人，負責很多繁雜的工作，對於所有的細節都要全部考慮周全。
對於場景的製作，一般分為移動與固定場景，置景的空間、材料的質地紋理是置景效果的衡量要點，一般來講，為了追求豐富的畫面效果，攝影師對於場景的陳列效果與肌理細節十分重視，另外考慮到便於攝影師選取角度，也便於控制成本，在商業攝影前期的拍攝準備階段，一般選擇專業的有一定審美標磚的置景團隊完成前期的場景製作。
巧婦難為無米之炊，在拍攝前期的準備中，道具的準備最為重要。道具起著晚上畫面或輔助模特完成情節的作用，並能輔助最終的創意思想表達。精緻的道具能令畫面更加豐富而飽滿，道具的細節也能透露出攝影師所設定的環境信息。一些道具起著豐富畫面的作用，甚至能貫穿整個畫面，起到穿針引線、表現主題的作用。
除此之外，針對不同領域的商業攝影師，還需要其它的準備工作。例如時裝攝影師需要前期做好服裝的搭配，人像攝影師需要確定化妝師等等。總之，只有做好充分的準備工作，攝影師才可以更輕鬆的控制拍攝現場，迅速完成拍攝。
是為了給攝影師和雙方一個明確的討論對象，以供成片的參考。在商業攝影拍攝的整個流程中，試拍只是流程中一個環節，作為專業的商業攝影師需要清楚每一個環節，說明自身的專業度以及嚴謹的工作態度。
商業攝影的拍攝必須符合一個規則，即攝影師與客戶需要在攝影創意、風格、角度等達成共識。在商業攝影拍攝流程中，從攝影師與客戶進行溝通、制定方案、簽訂合同、到前期的準備工作之後，一般比較大的攝影項目或者有條件的客戶會給攝影師試拍的機會和時間，以便進一步確定拍攝的成片效果，順利完成最終拍攝。
商業攝影的拍攝並不是取景、構圖、按下快門的簡單動作，為了在合作上取得成功，往往需要攝影師與客戶方不斷的溝通、磨合和融合。另外，攝影師即使與客戶的意見達成共識，並制定了讓客戶十分滿意的拍攝方案，最終的拍攝結果也有可能和客戶所期望的有一定偏差，畢竟對於攝影來說，拍攝計劃與草圖終歸是有些紙上談兵。
攝影師的試拍需要方案確定后客戶的簽字，根據之前的商討計劃和拍攝方案進行，以此避免客戶中途所進行的一些意見性干擾。拍攝過程中，攝影師的拍攝要有步驟，燈光、背景、道具等即時到位，有條理的進行，和其它團隊成員的配合要默契，尤其在拍攝雜誌片和人像的時候，攝影師要會與模特溝通，在模特的狀態達到高度完美時，迅速完成拍攝，並快速確定所拍圖片是否可用，對於不滿意的圖片一定要進行補拍，以防萬一。
對於商業攝影師而言，從拍攝前的“客戶溝通——方案製作——前期準備——試拍階段”到現場的正式拍攝，按下快門前的準備並不簡單也不輕鬆，而之前的所有準備都為了最終的現場拍攝以及成片效果。
拍攝現場是一個極其緊張的地方，所有工作人員在現場將處於一種劍撥弩張的狀態。在這個過程中，需要一個極其強大的磁場向心力將所有工作人員吸引到一個點上，這其中需要協調相當多的細節，每一處的不到位都會導致成片無法達到攝影師理想的效果。
作為整個攝影製作團隊的核心人物，攝影師需要掌控著整體進程，尤其是拍攝現場的整體把控。攝影師的個人思想、觀念、態度、審美、狀態直接影響到現場整個工作團隊和工種的工作狀態，以及整個作品的成片效果，而商業攝影精湛作品的誕生，恰恰需要所有元素在同一時間點上同時達到最佳狀態。
在拍攝現場，很多精彩的瞬間一閃而過，通常是無法複製或者效仿。攝影師需要有足夠的影響力和魄力讓所有工作人員將注意力集中到他的身上，這樣才能讓所有工作人員以最快的速度做出調整。相反一個缺乏現場凝聚力的攝影師，面臨的結果是大家各自為政，彼此之間缺乏靈感和創作的激情碰撞，也就不可能拍攝出精彩的作品。
另外，攝影師作為現場的最大掌控者，必須有效的控制整個局面和過程的進展，合理有效的安排好時間進程，因為現場拍攝開始后的每一分鐘，都代表著成本的不斷刷新。一個攝影總指揮的缺失將有可能讓現場一片混亂，甚至導致前期所有準備的最終流產。
對於大多數的攝影愛好者和未真正感受過商業片影棚拍攝的攝影師而言，切身的去體會真正的商業廣告片拍攝，是進入商業攝影圈的前提準備。中赫的商業廣告攝影課程採用商業攝影項目制體驗教學，從產品靜物攝影、室內環藝攝影、建築攝影、汽車攝影、時裝攝影、人像攝影等不同的商業攝影領域進行真實項目模擬拍攝，讓攝影師學員真正體驗各種商業攝影的拍攝流程，達成成為商業攝影師的商業理念。