三個臭皮匠

《三個臭皮匠》改編自美國經典同名短篇系列歌舞戲劇，講述了三個做著發財夢的臭皮匠企圖一夜成名，為了達到他們的目標不惜採取各種可笑的方法。

影片由三個小段落組成，每一個小段落自成一章，之間有著微弱的聯繫。

段落一，講述的是科雷、摩爾、拉里三個嬰兒被裝載一個旅行包內丟到了孤兒院的門口，一個修女看到了這個包裹，便上前查看。不了卻被科雷用“插眼二指禪”戳了個人仰馬翻。從此之後，這三個小朋友就在孤兒院里生活了下來。

段落二，講述的是這三個人長到了40來歲，變成了三個臭皮匠。他們走到了社會上，在社會上鬧出的各種各樣的喜劇和笑話。

段落三，講述的是三個臭皮匠自娛自樂的故事。只有他們三個人，互相插科打諢，製造喜劇。

影片中的那所孤兒院的建立年份是1934年。在現實生活中，《三個臭皮匠》的第一部短片就是在1934年拍攝的。

西恩·潘曾經準備在影片中扮演拉里·范恩一角的，可是後來他主動辭演，因為他想用更多的時間來陪伴家人。

曾經有傳言說，約翰尼·德普也會在影片中扮演一個角色。

金·凱瑞原本要在影片中扮演科雷一角的，可是他不想穿上過於肥大的戲服，而且他覺得自己的年齡偏大，再為了角色增加體重對健康不利。所以，他也和西恩·潘一樣離開了劇組。

在凱瑞離開劇組之後，肖恩·雅各遜曾是扮演科雷的候選人。

本尼西奧·德爾·托羅原本要在影片中扮演摩爾，可是後來也未能成行。

約翰尼·諾克斯維爾和安迪·薩姆伯格有意要參演本片。

雪兒和理查·詹金斯都曾經想出演本片。

打鬧劇重返銀幕

《三個臭皮匠》的歷史由來已久，1920年代，這三個插科打諢、“互相群毆”的喜劇角色就已經風靡了整個北美。在拍攝了自己的第一支短片之後，這個“鬧劇三人組”就迅速成為了當時最受歡迎的銀幕形象。不過，由於演員漸漸年長，而且接班人也接二連三的去世，“三個臭皮匠”的組合於1975年壽終正寢。不過，這個知名的組合以及那些在美國人盡皆知的癲狂笑料卻被留了下來，被後世的電影人樂此不疲地用在了電影中。而在喜劇界名氣不小的法拉利兄弟更是直接向前輩致敬，拍攝了一部《三個臭皮匠》。這部影片並不是講述“三個臭皮匠”這個喜劇組合生平故事的傳記電影，而是一部由“三個臭皮匠”主演的電影。鮑比·法拉利說：“我們拍攝的不是傳記片，而是電影版的《三個臭皮匠》，為了和原作保持一致，為電影寫了三個故事。所以，這部電影是由三個小故事組成的，總體上和原版的《三個臭皮匠》風格一致。在撰寫這部電影的劇本的時候，就篤定了，一定要原汁原味地還原原版短劇的特色。雖然有一些改編，但是我想觀眾看到電影的時候，一定會認為這是科雷、摩爾和拉里重新回到銀幕上了。”

這麼一部電影走上銀幕的歷程並不一帆風順，前前後後一共經歷了12年的“洗禮”。2000年，哥倫比亞製片公司看上了《三個臭皮匠》的題材，但是在後一年的C3娛樂大展上，華納公司買下了《三個臭皮匠》的長片拍攝版權。這個時候，法拉利兄弟開始為影片撰寫劇本。2002年，他們開始籌拍影片。但是直到2004年，仍然沒有任何一個演員有意出演這部電影，於是影片的拍片計劃就被擱置了下來。眼看電影無法開拍，華納又參加了同年了C3，並在展會上把影片賣給了米高梅公司。後來米高梅公司撥給了影片4000萬美元的製作成本，並希望影片能在2009年10月20日上映。可是由於罷工事件的影響，影片的上映日期被推遲到了2010年。到了2010年10月，米高梅公司破產，影片被賣給了20世紀福斯電影公司。至此，法拉利兄弟準備了將近11年影片終於有機會得以開拍。

法拉利兄弟版本

法拉利兄弟是好萊塢著名的“廁所喜劇”的導演，以各種各樣粗鄙和庸俗的笑料和段子著稱。而幾十年以前的《三個臭皮匠》短劇也就是以各種打鬧的鬧劇而出名，兩者可謂是相得益彰。談及影片的拍攝，鮑比·法拉利說：“我們會在影片中保留原版影片的所有精髓，包括科雷的戳人眼睛的習慣，那個大鎚子以及弱小的總是受氣包的拉里。在電影中，我們還會保留原版影片的風格，比如像是短劇、舞台戲那樣的風格。我覺得，這樣做，會讓人想起原來的《三個臭皮匠》的短片。為了不讓影片陷入不必要的麻煩，我們把那些設計暴力、打鬥的鏡頭都做了戲劇化和卡通化處理。這樣MPAA就不會給影片什麼苛刻的分級了。”彼得·法拉利說：“除了這些內容之外，我們還想在影片中展示一些當下的和電影的特色，所以我們加入了很多性喜劇、和傳媒業方面的內容。總的來說，這是一部法拉利兄弟的電影，裡面帶有極多的我們的個人特色。”

因為從立項到拍攝完畢，一共耗去了十餘年的時間，所以曾經有望出現在影片中的、以及辭演的演員為數甚多。談及自己的主演，鮑比說：“要在銀幕上扮演三個臭皮匠，其實是一件挺危險的事情。因為人們總是會不由自主地把你的表演和當年的幾個演員做比較。所以，在我們的拍攝中，我們很是希望這些演員能僅僅按照劇本來表演就好了，不要被前人的表演牽著鼻子走，而是要有自己的特色。所以，站在這個角度上說，拍攝這部電影的感受和我們拍攝《阿獃與阿瓜》的感受完全相同，這是一種全新的、富有創造力和激情的拍攝感受。”在經歷不少的選角坎坷和演員辭演之後，法拉利兄弟選定了威爾·薩索、西恩·海耶斯和克里斯·迪曼托波羅斯這三個活躍在電視界的喜劇演員來扮演三個臭皮匠。彼得說：“雖然他們在電影圈並不知名，但是他們的外形和表演的確很有個性，而且那些身體笑料和三個人之間的銜接與互動都非常符合我們的預期。只能說，我們走了大運，費盡周折之後，找到了三個這麼合適的演員。

三名白痴惡搞頑童，從小到大不得消停。無論何時何地，都會做出一些令人捧腹的惡作劇。如今，孤兒院資不抵債瀕臨破產，若在一周內集不齊80餘萬美元，眾多孤兒修女就要被迫搬離孤兒院各謀生路。三名白痴自告奮勇，要力挽狂瀾以自己的強大實力來拯救風雨凋零的孤兒院。一不做二不休，馬上背負行囊開始賺錢大計。莫名其妙卷進殺夫案中不說，還偶然被節目劇組相中成為喜劇明星。歷經各種烏龍事件、整蠱惡搞之後，三人失落的回到孤兒院，卻發現，所有人員和建築已經煥然一新，孤兒院成為遊樂場，修女成為性感女，小孤兒們歡天喜地的在泳池中嬉戲。原來這都得益於三人的天降福運，讓好運連連。

曾經風靡美國上世紀幾十年的鍋蓋頭、大塊頭和爆炸頭，從黑白默片到新時代，再次聯手全新展示三個活寶自娛自樂的惡搞事，讓以動作幽默見長的傳統喜劇再次煥發別樣光彩。儘管表演形式有些照本宣科，舞台劇痕迹濃烈，還是沒有阻擋住“白痴三人組”的超長發揮和笑料不斷。在如今懷舊至上的年代，以懷舊的心情來欣賞懷舊的幽默，未嘗不是一次新式的幽默體驗，至少比那些屎尿屁成堆的惡俗劇要高出一個層次，讓大家見識到，幽默也有淳樸和陽光積極的一面。貌似金凱瑞的《阿獃與阿瓜》的創作靈感就來源於此，此片中的鍋蓋頭克里斯·達瑪托普拉斯的形象尤其與金凱瑞連像，也算是影片意外的有禮贈送。

美國插科打諢的喜劇委實不少，但大多數都是前半段無厘頭，後半段突然開竅感悟人生真諦，然後贏得正義或抱得美人。像這樣從頭到尾貫穿始終的無腦幼稚還真是少見的很。經典劇集改編會讓很多之前的粉絲極力維護，但電影和劇集還是有所不同的，憨豆先生在電視上可以一直瘋瘋癲癲，無所顧忌，但上了大熒幕，總是要發生大事件，然後需要你來解決，這時候再不著調就有些難辦了，所以要不改變性格變得英明神武，要不就是左右逢源處處貴人相助。本片也是如此，三個小夥伴已經不是調皮級別了，完全是要人命的節奏。然後就是個子長，智商不長的生活。不過大事還是終究要來。孤兒院要拆，三個人賺錢，可想而知的不可能的任務。所以有錢的兒時夥伴，和肯砸大錢的電視台紛至沓來。

開篇Harter夫婦來收養Moe，而後反轉，算是為數不多了可以一笑的笑點。而之後就開始了三人互為樂器的相互敲打。