山曲
山曲
徠山曲主要流傳在山西西北部的河曲、保德和陝西的府谷、神木一帶,內容多為情歌,少部分內容為“走西口”。
丈夫出外遭磨難,妻兒在家受凄惶,生離死別,相互思念,這種特殊的生活現象,孕育了山曲“走西口”。“走西口”的苦難生活,在山曲中大量有所反映。
山曲
山曲
以獨唱為主,由於音域比較廣,所以男聲在演唱時常用低聲。舊社會的“走西口”生活,使山西和內蒙古西部地區的民歌得到了廣泛的交流,所以山曲和內蒙古西部的爬山調,在音調和風格上都很接近。
另外,除山曲外,山西也流行一些其它山歌,如祁太地區的“看秧歌”,交城的“交城山”等。山西民歌大多清新活潑,歌詞十分的風趣。與直抒胸懷,以抒情為主的信天游和山曲不同的是,一般的山西民歌大都重在寫景,每隻歌兒都好像是一幅清麗的風俗畫兒。如“羊倌歌”:
一朵朵白雲天上飄,一群群肥綿羊青草灣灣跑。青草灣灣楊柳葉葉擺,紅丹丹陽婆桃杏花花開。
畫眉眉羊羔虎頭搖,柔軟軟絨毛綿溜溜。
一顆顆羊鈴叮叮響,青山山綠水好地方。
山曲
又如“走絳州”:
一根扁擔軟溜溜地溜,擔上了扁擔走絳州,
筐兒繩兒刺拉刺拉崩,路旁樹兒柳葉子兒青,走絳州。
一輛小車吱扭吱扭吱,推上了小車走絳州,
軲轆轆兒咕嚕嚕嚕轉,樹上的鳥兒喳喳喳喳唱,走絳州。
小小毛驢踢踏踢踏踢,趕上了毛驢走絳州,
驢兒徠驢兒踏踏踏踏跑,棒槌兒鼓兒咚咚咚咚敲,走絳州。
歌中大量地運用了形聲字和疊字,使樂曲增添不少情趣。
歷史上的晉西北地貧民飢、災荒頻繁,農民迫於生計,走出山西與內蒙古交界處古長城的關口(即“西口”)逃荒,到河套一帶打工謀生,謂之“走西口”。
“走西口”的苦難生活,在山曲中大量有所反映。從山曲流行的地區看,南邊大部分陝北地區流行的是信天游,而北邊內蒙河套一帶則流行漫翰調和爬山調,因此山曲與上述其它山歌相比,無論從歌詞內容上,還是曲式結構上,都有相近之處。山曲樂曲結構短小,多為上下句結構,旋律起伏度較大,這是北方高腔山歌的典型特點。另外從曲式結構上來看,大部分山曲的一二小節和五六小節曲調相同,只是在上下句的結尾處有變化,這和爬山調的旋法特點是一樣的。山曲的歌詞表白直露,表達的情感真摯而粗獷,全無半點忸怩作態,也不似那種一片聲的“愛你”“恨你”,無病呻吟,淺薄而俗氣。
山曲
中國明代民歌專集。馮夢龍採集編纂。在編輯體例上,打破了前人單純按體裁分類的慣例,以內容為
山曲主,兼顧體裁併輔以必要的評註。全書共10卷,收吳歌356首,桐城時興歌24首。其中不少篇章,真切地反映出對愛情熱烈、勇敢的追求,具有明顯的反封建禮教的意義和較強的藝術感染力。表現方法上大量採用比興手法。語言頗具特色,接近口語,多用雙關語。諺語、歇後語也多有應用。作品具有較濃的生活氣息。但由於編者受世界觀的局限,所以仍有一些庸俗甚至是猥褻色情之作。馮夢龍在書前的《敘山歌》中,對民歌的特徵及其發展歷史,它的價值與社會作用等問題都作了扼要的闡述,是一篇較早的民歌短論,是研究馮夢龍民間文藝思想的重要資料。他在評註中提出了民歌整理要遵從民間文藝作品的原貌,對民間文學的搜集編選工作具有重要意義。此書對研究明代民歌的發展以及明代社會生活均有參考作用。《山歌》失傳已久。1934年上海傳經堂主人在徽州訪得原書,經顧頡剛校點後排印出版。
山曲
村民為了紀念張公,定於每年的正月十三,為張公寫書紀念,張公的各地藝友也被張公之舉所感動,而群集於此說書獻藝,
山曲樂譜相傳至今。三是會藝說:相傳春秋時代,應國大夫張公(名舒)一生喜歡彈唱,且技藝超群,慕名來訪者絡繹不絕。公不幸於某年正月十三離世,友人為紀念張公,於年祭日群聚馬街,以曲會友,切磋技藝,年復一年,延續至今。四是祭祖說:早年馬街有個說大鼓書的老藝人,收了很多徒弟。某年正月十三仙逝,弟子們為他送葬,圍成一圈演唱。過一年遇周年祭日,弟子們又來祭祀他聚在一起演唱,之後,每年這一天,弟子又要帶弟子來,子子孫孫往下傳,一代代形成祭祖習俗等。“馬街書會”恰逢少有的好天氣。所以到會的人特別多。據介紹:本屆“馬街書會”共600棚,1800多名藝人到會演唱,觀眾超過10萬人。“馬街書會”已被列為河南省民族、民間文化保護工程首批試點項目之一併申報國家民族、民間文化遺產保護名錄,在書會會場上,“馬街書會”保護工程正式啟動。
贛南客家山曲
山曲陵,蜈蚣山、大烏山、覆笥山、秦峨山分列東、北、西部,方石嶺綿亘中央,只有朝南一隅,地勢低平。山上林木茂密,古時山民多為樵夫或半農半樵。相傳,興國山歌“唐時起,宋時興,世代流傳到至今。”在興國縣誌中,就有唐朝“太上隱者”唱山歌的記載;宋朝大文人蘇東坡也留下了“山中木客解吟詩”的佳句。民間流傳,興國山歌為唐末落第秀才羅隱所創,民間至今還有一首流傳久遠的山歌:會唱山歌歌駁歌,會織綾羅梭對梭;羅隱秀才造歌本,一句妹來一句哥。由此可見,興國山歌至少已有千多年的歷史了。
興國山歌本來是山民們在田野山林相互唱和的歌。然而,宋朝中葉,一種叫“跳覡”的封建迷信活動從閩西一帶的客家人中流傳到興國。跳覡,本意是祈吉攘凶、保佑平安吉慶,它有一整套獨特的畫符作法的程式,然而,聰明的法師為了吸引更多的觀眾,把群眾喜聞樂見的興國山歌引入跳覡之中,使之成為兩部分:一部分為法事活動,一部分為娛樂,也就是唱山歌。於是,興國山歌就進入了室內演唱。山歌,也就隨之出現了人物、情節、故事、表演,出現了有男有女的覡公、覡婆(男扮女裝),而後,又逐漸深入到廟會、婚嫁、建房、祝壽等民俗活動中。至此,興國山歌出現了兩條平行發展的道路:一是山野田間的即興唱和,另一種是職業歌師的室內娛樂山歌。蘇區時期,興國山歌成為了有力的戰地宣傳武器,寫下了“一首山歌三個師”的輝煌篇章,一曲“蘇區幹部好作風”唱遍整個蘇區。新中國成立后,興國山歌在宣傳土地革命、歌唱新中國等方面更是名聞遐爾。1996年,文化部正式將興國命名為“山歌之鄉”。
贛南客家山曲
正如山歌所唱:“自古山歌唱風流”,“山歌唔唱唔風流”。諸如愛慕、試探、追求、初戀、熱戀、拒愛、送別、相思、斷情等等,均用大量形式各異的山歌來表達。如上猶的一首山歌唱道:“高嶺埂上打呼咒,細妹屋家吃晏晝;細妹聽到呼咒響,筷子一扔碗一丟。”表現了細妹聽到情哥唱山歌的喲嗬聲,便無心吃飯的天真活潑形象。又如興國的《生死纏》:“入山看到滕纏樹;出山看到樹纏藤;樹死滕生纏到死,滕死樹生死也纏。”歌隨人走,這首表現愛情生死不渝的山歌,不僅廣泛流傳於贛南,且在粵東、閩西、廣西和台灣都有傳唱。