山東秧歌

“鼓子秧歌”流傳在黃河下游的濟陽、商河、陽信、惠民、無棣等縣，在風格上可說與黃河中游陝西、甘肅、山西的鑼鼓一脈相承。傳說起源於北宋，是農民在打穀場上慶豐收的舞蹈。參加舞蹈的角色有傘、鼓、棒、花、丑五種，使用的道具分別為綢傘、圓形鼓、雙棒、綢巾。

“傘”的角色分“丑傘”與“花傘”兩種。“丑傘”又稱“頭傘”，扮為老漢，是秧歌隊的組織者和指揮者。“花傘”為女角，持花綢傘隨“丑傘”指揮舞蹈，使舞隊五彩繽紛。

“鼓”為壯年男角，武生打扮，擊鼓舞蹈，在舞隊中人數最多，動作繁複，慓悍的舞姿伴著驚天動地的陣陣鼓聲，具有無敵的威武。“棒”由男青年扮演，雙手持兩頭系綵綢的木棒，翻飛舞動，令人眼花繚亂。

“花”由女青年扮演，飾為戲曲中的花旦模樣，左手持綢巾，右手拿彩扇，潑辣大方，青春活力四溢。

“丑”，也稱為“外角”，可增可減，裝扮成“傻小子”、“丑婆”、“縣官”、“花花公子”等等，穿插於舞隊中間，作幽默即興表演。

鼓子秧歌按偶數搭配人員，隊形排列講究對稱，以圓形為中心，千變萬化。一般兩把“丑傘”帶八“鼓”、四“棒”、四“花傘”、八“花”，整隊秧歌少則五、六十人，多則二、三百人。隊形變化有許多傳統的陣勢，如“雙石榴”、“剪子股”、“牛鼻鉗”、“闖王進京”等。

“海陽秧歌”流行於膠東半島的海陽、萊陽、乳山等縣市，以海陽市最盛，幾乎村村都有秧歌隊。海陽市早年流行的秧歌叫“逗秧歌”，又名“小架秧歌”，後來在秧歌的舞蹈中加入了武術的套路，稱為“大架秧歌”，外人稱之為“海陽大秧歌”。

“海陽秧歌”角色眾多，整個舞隊由單人舞，雙人舞，多人舞組成。

領頭的是“葯大夫”，他身穿長袍，口戴黑須，右手持馬尾拂子，左手握平頂圓傘。這是整個秧歌隊的總指揮兼領舞，他的即興表演往往令人絕倒。

其他角色有“霸王鞭”、“花鼓”、“彩扇”、“漁夫”、“樵夫”、“貨郎”、“翠花”“相公”、“閨秀”、“錮爐”、“王大娘’”、“丑婆”，“頑童”、“牧童”、“村姑”、“大頭和尚”、“柳翠”等等。

海陽秧歌的演出有串街、進村、耍大場、跑陣勢、演場、收場六段六種形式。跑陣勢有單隊穿插、龍盤尾、四門斗、扣心斗、黃牛癟、竹籃挎花、六門斗、八卦斗、寶葫蘆、葫蘆帶結子、卷爆仗、雙隊穿插、剪子股、二龍吐珠、勾心斗、大推磨、雙八字、三龍紋柱、彩雲遮月、牡丹開花、四瓣花、竹籃開花、遍地開花種種變化隊形。

“膠州秧歌”，相傳起源於膠州城北部的東小屯村。當年，村裡有馬、趙兩姓人家，因生活所迫，每逢農閑共同到周圍地方演出，年久形成了有地方特色的表演形式，流傳至今，有了一百多年的歷史。

“膠州秧歌”的角色只有十個，是傳說中兩個家庭中的全部成員：一對“鼓”扮為男性壯年；一對“翠花”是“鼓”的妻子；一對青年扮演“棒”是“鼓”的兒子；一對“扇花”是“棒”的妻子；一對“小嫚”，是“鼓”的小女兒。

十個演員跑滿場，又舞蹈，又演戲，引得千萬人“聽見鑼鼓點兒，放下筷子撂下碗兒。聽見秧歌唱，手中的活兒放一放。”

演戲之前先跑場，這便是打開場子吸引觀眾的舞蹈，其中有“大擺隊”、“十字梅”、“繩子頭”、“挖心”、“兩扇門”等陣法。

戲劇演出以傳統節目最具地方風格，俗稱“本戲”，有“大離別”、“小離別”、“拉磨”、“說媒”、“三怕”、“四勸”、“裂裹腳”等劇目。

秧歌多在大年正月表演。若在農曆正月到山東，總可置身於秧歌的海洋。