我的故鄉

馬克·夏加爾——出生俄國的油畫家、版畫家和設計師。《我的故鄉》是其成名作品。“我”與大牝牛如此親切地面對著，背景上那典型的俄國農舍和教堂的塔頂，顯現出藝術家記憶中的故鄉風光。在大牝牛的頭部畫著一個擠牛奶的婦女，“我”與牡牛的中間有一個扛鐮刀的農夫和一個倒置的婦女；下面配置一棵開花的樹。這些景象與其說是藝術家想象中的故鄉，不如說是他心靈中的故鄉。牝牛、擠奶的女人、雞及俄羅斯鄉村的房屋等，是夏加爾的出身故鄉……，即便以後受到了不同環境的影響，但故鄉的本質、故鄉的氣息，始終會被留在作品里。夏加爾的藝術充滿著夢幻和抒情，是現代藝術中先於超現實主義的、第一批表現心靈狀態的繪畫。

1917年俄國十月革命時期，夏加爾起初熱烈擁護革命，出任維捷布斯克地區藝術人民委員，著手在當地創辦美術學院和博物館的宏大計劃。但是，在兩年半的緊張活動中，美學上和政治上的爭吵日益加劇之後，他放棄了工作而移居巴黎。但作為俄國猶太人的夏加爾，並沒有因祖國對他的冷落而冷落祖國，而失去對祖國的懷念。在他後來那千變萬化的繪畫形式中。始終瀰漫著俄羅斯的氣氛：飛著的人，難分難捨的情侶……都聯繫著他的祖國，還有生育他的那個維台普斯克小鎮。夏加爾一方面不忘記自己的老家維捷布斯克，同時在熱愛巴黎的激情下創作出一系列繪畫作品。巨大的花束、悲哀的小丑、奇異的動物、聖經的先知和屋頂小提琴演奏者等，這些他很熟悉人和動物以及故鄉的自然景物等，在他的睡夢裡，在他的作品中，他用豐富的色彩和流暢的畫筆表現了這種有如夢幻的、司空見慣的、富有詩意的、來自記憶的主題。流露出來夏加爾對故鄉熾熱的愛、眷戀之情。

品讀夏加爾的繪畫作品，總能把人們帶入一種如夢似幻的美感境界，總能在人們心情最為沉鬱的時刻給我們帶來深沉而親切的溫馨，總能讓人們喜歡不斷反覆地滯留於他那些充滿著詩意的畫面上。感受他的風格兼有老練和童稚，將真實與夢幻融合在色彩的構成之中。

1985年3月28日，夏加爾在法國濱海阿爾卑斯聖保羅去世。留給世人的是他那充滿濃郁鄉愁情結夢幻般的的繪畫作品。他曾說過，即使來到巴黎，他的鞋上仍沾著俄羅斯的泥土；在迢迢千裡外的異鄉，從他意識里伸出的那隻腳使他仍然站在滋養過他的土地上，他不能也無法把俄羅斯的泥土從他的鞋上撣掉。夏加爾，能把一種最普通最平常的世俗之情，通過他的畫面，演繹成了最浪漫最抒情夢幻般的經典。

馬克·夏加爾（1887-1985）出生於俄國的一個猶太人家庭，19歲時他前往彼得堡學習繪畫，並於1910年跟隨他的老師到巴黎工作。在巴黎，夏加爾廣泛結識“印象”派、“野獸”派和“立體”派畫家，對構圖樣式和色彩語言的新理解，打開了他夢想世界的大門。夏加爾的成名作《我和故鄉》，傾注了他對俄羅斯鄉村的熱情和對猶太人小村莊的眷念。他在追求現代藝術形式的同時，更加註重描繪內心深處的真實感受。1914年，夏加爾返回俄國服兵役，此後又從事劇院的舞台美術設計，他還曾在新生的“蘇維埃”擔任過美術人民委員和革命藝術學院的院長，但因不適應新政權，夏加爾於1923年離開前蘇聯定居巴黎。1941年，夏加爾遷居美國。1945年以後，夏加爾成為西方畫壇一位活躍的藝術家。