馬克·夏加爾

俄國畫家、設計師

馬克·夏加爾(1887-1985)生於俄國,早年的猶太人習俗是他根深蒂固的想象之源。

現代繪畫史上的偉人,遊離於印象派、立體派、抽象表現主義等一切流派的牧歌作者。他的畫中呈現出夢幻、象徵性的手法與色彩,“超現實派”一詞就是為了形容他的作品而創造出來的。夏卡爾主要描繪綠色的牛、馬在天上飛,躺在紫丁香花叢中的愛侶,同時向左和向右的兩幅面孔,倒立或飛走的頭顱、中世紀的雕塑。

1985年3月28日,夏加爾在法國濱海阿爾卑斯聖保羅去世。

人物生平


馬克·夏加爾個人照
馬克·夏加爾個人照
1887年生於俄國,早年的猶太人習俗是他根深蒂固的想象之源。
16歲以前一直在猶太經學院中學習猶太經典。但他從小就對繪畫有特殊的興趣,並表現出敏銳的觀察力。
幾個月後,他發現他的老師不如他畫得好,就離開家鄉到聖彼得堡去學習。后又去巴黎等地觀察,與同行交流,最後終於成為一代大師。
1910年來到巴黎發展。曾在獨立沙龍展出作品,
1914年在柏林舉辦個人展。他回家鄉探親訪友時,恰好趕上第一次世界大戰爆發,然後是布爾什維克革命。決定應紐約現代藝術館的邀請去美國。痛苦地關注著在歐洲發生的事件,在因自己種族的痛苦和自由受到威脅而發生的吶喊聲中,他的畫風大變。
1923年返回巴黎。在巴黎開始從事版畫創作,為許多紀念版圖書製作了數百幅蝕刻畫。
1941年他離開巴黎前往紐約,為斯特拉文斯基的芭蕾舞劇《火鳥》設計舞台背景和服裝。研究超現實主義創始人的安德烈·布雷東指出:從1911年起,他的藝術便推翻了形貌成分和規律的障礙。
1944年9月其妻帕拉·夏加爾去世。於是,對過去的和更遙遠的時期的強烈回憶貫穿了他的作品,使畫家如同畫中的一個人物,並以異乎尋常的熟巧超越了生活。他完成了從1937年就開始創作的名為《在她周圍》的大型作品。它成為以回憶帕拉為中心的全部他所喜愛的題材的綜合體。
1945年夏加爾創作了斯特拉文斯基的芭蕾舞《火鳥》的背景、幕布和服裝。
1947年回到法國定居。
1948年再度定居法國之後,他為耶路撒冷、巴黎和美國的一些公共建築製作了不少彩畫玻璃窗和壁畫。
1949年起,他住在旺斯,拿出過去的草稿,開始創作一系列新的油畫
1985年3月28日,夏加爾在法國濱海阿爾卑斯聖保羅去世。

創作特點


作品依靠內在詩意力量而非繪畫邏輯規則把來自個人經驗的意象與形式上的象徵
《我與村莊》,1912年
《我與村莊》,1912年
和美學因素結合到一起。他的油畫色彩鮮艷,別具一格,每每把猶太民間傳說融入作品,並從自然界天真樸實的形象中汲取素材。是一位追求天真純樸,歷經立體派、超現實主義等現代藝術實驗與洗禮,發展出獨特個人風格,在現代繪畫史上佔有重要的地位。
風格兼有老練和童稚,並將真實與夢幻融合在色彩的構成中。由於他的國家要求某一種類型的藝術,他被迫遠走他鄉,在美國和法國之間來回。夏加爾是個高產畫家,作品範圍包括繪畫,鑲嵌畫,舞台設計,織錦畫等,許多公共建築物,如巴黎歌劇院及紐約聯合國總部等都有他的作品。夏加爾是一位追求天真純樸,從俄國鄉下猶太居民到巴黎的畫家。

個人生活


健康狀況

1985年3月28日,夏加爾在法國濱海阿爾卑斯聖保羅去世。

個人作品


名稱
《七個手指頭的自畫像》《生日》《我和村莊》《我的畫就是我的記憶》
《死人》《我的戴黑手套的未婚妻》《拉小提琴的人》《從窗口見到的巴黎》
《向阿波里耐致敬》《雙重肖像和一杯葡萄酒》《穿綠衣服的猶太人》