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thank you
Galbraith歌曲專輯
《thank you》是2006年12月發行的專輯，由Declan Galbraith演唱。4歲開始展露歌唱天賦;8歲那年，他開始參加一些音樂比賽，並在14個月中獲得了16個大獎。他獲得了詞作家Barry Mason(寫過Last Waltz-最後的華爾茲的作者)的欣賞，從此一發不可收。我們聽到的Walking In The Air 是2001年錄製的，那時 他才9歲。據傳好幾家唱片公司爭相與他簽約，最後EMI以超過百萬英鎊的身價，簽了他三年，並承諾了三張唱片。大家都相信這個小男孩的音樂天賦和對愛爾蘭傳統音樂的理解和熱愛，來自他的祖父Ben。Ben常常在酒吧演奏六孔笛和愛爾蘭鼓，並常常帶上他。Declan從小就耳濡目染；祖父96年去世，可是Declan忘不了他，他的第一章專輯《Declan》就是獻給他的祖父的 Declan Galbraith的聲音，清涼脫俗，演唱歌曲的範疇也很廣泛。從流行的Angels之類到Carrickfergt這樣傳統的愛爾蘭歌曲，他都把握的不錯。而這個童星的心愿確實有一天能夠不再翻唱別人的歌曲，能有幾首真正屬於Declan Galbraith的歌。
Thank You 封面
發行時間：2006年12月
專輯歌手：Declan Galbraith
發行地區：歐洲 美國
少年歌手高亢而嘹亮的清純歌聲，總是能夠吸引不少厭倦於一般流行歌曲的愛好者。2002年，來自英國的十歲小男孩Declan Galbraith（以下簡稱DEC）以他的首張專輯「Declan」轟動歐洲，被英國媒體推崇為「終生難得一見的歌唱奇才」，據說就連「流行偶像」 （Pop Idol）系列的名人Simon Cowell聽過他的歌唱，也不禁同意，這個小傢伙潛力十足，假以時日，必定能夠成為超級大明星。以他受歡迎的程度，照理說唱片公司應該會趁熱打鐵，趁著他還沒有變聲，趕快繼續推出他更多的專輯，不過也不知道是什麼原因，雖然他在這幾年來仍然不斷的在歐洲各國公開演唱，他的新專輯卻遲遲不見有什麼動靜，直到相隔整整四年之久，才發行第二張專輯「Thank You」，而且是由另外一家唱片公司發行，更選在德國推出，讓其他地區的歌迷們幾乎是望眼欲穿。而儘管到目前為止，似乎還沒有看見那家德國公司進一步的動作，至少這張新專輯已經在德國獲得良好的反應，打進了德國專輯排行的前五名。
在年滿十五歲前夕發行第二張專輯的DEC，有著標準的居爾特血統，父親來自蘇格蘭，母親則來自愛爾蘭。由於外公是一支愛爾蘭傳統民俗樂隊的成員，他從小跟著外公，不但愛上了音樂，也顯示出驚人的天賦。在他的家鄉，人們每年一度會舉行一項為期兩天的「狄更斯慶典」活動，所有人都穿著維多利亞時代的服裝，用各種方式向大文豪狄更斯致敬。DEC七歲那年，自己堅持要參加節慶的表演，而當他打扮成小小掃煙囪工人的模樣開始歌唱之後，所有的人都為他喝彩。不久，他更開始參加各種才藝競賽，在短短十四個月的期間內，拿下了十六個冠軍，也引起唱片界高度的興趣，沒有多久，就得到了唱片合約。他所參與錄製的第一張唱片，是一張聖誕歌曲的合輯，其中收錄了包括貓王、艾爾頓強（Elton John）和「西城男孩」（Westlife）等超級巨星的名曲，而他所翻唱的卡通「雪人」（Snowman）主題曲「Walking in the Air」，絲毫不讓那些「老前輩」們專美於前，引起了廣大的矚目，獲得各大媒體爭相報道，上遍幾乎所有電視與電台的節目，成了英國與愛爾蘭家喻戶曉的名人。為了爭取DEC的合約，唱片公司不惜開出一百萬英鎊的承諾，使得他成了家裡唯一的經濟來源，負責養活一家四口。原本擔任工人的父親，特別辭去工作，專職陪伴他四處表演，也藉此給予適當的報道，讓他不會在名利之中迷失。
熟悉英美兩國文化背景的人或許曾經留意到，這兩個國家的音樂界，對於處理少年歌手的態度，有著相當大的不同。基本上，英國人傾向於發揮那些少年的清純特質，安排他們演唱的曲目，在風格上也顯得比較典雅，而美國方面則似乎商業得多，讓一些少年歌手跟一般「世俗」的流行音樂比較靠攏一些。從DEC的第一張專輯中，我們可以發現他綜合了英美兩國的路線，有傳統民謠和一些比較貼近「兒童」的曲目，但同時也包括了不少翻唱的流行名曲，而從他所挑選、聲稱自己最喜愛的流行經典來看，他顯然非常偏愛一些「超齡」的內容，因為那些歌曲的意境，不論是對於愛情的探討、或者是對於生命的觀感，都應該是由年紀至少比較成熟一點的人來演唱才對的。但儘管如此，他對對於這一類歌曲的詮釋，仍然相當不錯，帶來一股清新的氣息，跟當代其他備受矚目的少年歌手比起來，可說非常的不同，因此，當原先的唱片公司沒有進一步動作的時候，一位媒體大亨就決定將他網羅，當作新成立的唱片品牌「Starwatch」進軍市場的法寶，並且選擇在德國第一個推出。
許多男性的青少年，都會從十四、五歲的時候開始進入尷尬的變聲期。DEC在開始錄製這張專輯的時候才十四歲，得天獨厚的還沒有開始變聲，仍然維持著原有的嘹亮高音。當然，歷經了前後這幾年在演藝圈的打滾，我們仍然會發現，他的演唱技巧與風格，跟四年前又不太一樣了，「流行」的感覺更為濃厚。而在曲目的挑選上，也延續著上一次的模式。專輯開頭，我們首先聽到崛起與70年代，在歐洲各國尤其特別受歡迎的家族團體「凱利家庭」（The Kelly Family）合唱團膾炙人口的「An Angel」。這是一首動人的作品，非常符合清純的少年歌手，而DEC的表現也的確很好。接著，「超齡」的歌曲開始出現，他先後唱出「皇后」（Queen）合唱團的「Love of My Life」、Moody Blues樂團的「Nights in White Satin」等經典，當他以還很稚嫩、帶著顫音的歌喉唱出這些歌曲的時候，也許一些觀念比較保守的人就要有點不以為然了。還好，他的表現中規中矩。然後我們聽到艾力克萊普頓（Eric Clapton）悼念愛兒的經典「Tears in Heaven」，他們採用了嶄新的編曲，吉他和和聲的部分尤其動人，令人激賞。
一連三首比較流行的曲目之後，DEC改變口味，挑選了許多位 少年美聲歌手都幾乎不會放過的「Bright Eyes」，這是1978年一部英國卡通「Watership Down」裡面的插曲，雖然卡通的內容不是很適合兒童，這首歌倒是老少皆宜的。接著，DEC再度「超齡」，演唱了民歌經典「House of the Rising Sun」，歌曲的內容描述一個浪子在紐澳良一家風月場所斷送美好前途的感嘆，幸好製作人很討巧的把歌詞稍加修改，變成一個少年敘述自己父親的遭遇，把令人爭議的程度降低，而DEC的表現也顯示出他多年以來喜愛經典老搖滾，確實讓他吸收了不少演唱的技巧。「Saved by the Bell」是「比吉斯」（Bee Gees）早年的經典，DEC對於「比吉斯」顯然相當偏愛，因為他在後面又挑選了另外一首他們早年譜寫的「Only One Woman」，當然，內容是否符合他的年齡，又是見仁見智了。同樣受到DEC偏愛的，則是「凱利家庭」合唱團。這支當年由一對夫妻率領這十多位兒女組成的團體，向來都是走老少皆宜的歌路，DEC也翻唱了他們的成名曲，又名「Who'll Come with Me」的「David's Song」。由於同樣有著居爾特民族的背景，他的演唱也是相當討好的。
才剛剛「清純」了一下，DEC馬上又再度超齡，翻唱了Air Supply的招牌情歌「All Out of Love」，我們不禁要好奇的猜想，有一天他長大了，真的有了失戀的經驗，重新詮釋這樣的歌曲，會不會有什麼不同呢？接著，他帶來了R&B女歌手Toni Braxton與「娃娃臉」（Babyface）攜手合作的「How Could an Angel Break My Heart」，儘管他的歌聲仍然充滿著稚氣，還是可圈可點的。當然，如果一定要挑毛病，那就是他在演唱的時候有點「性別錯亂」，為了配合他身為「男性」的身份，他把歌詞中的第三人稱予以修改，但或許是因為他習慣Toni Braxton的原唱，經常忘記應該修正的部分，變成從女性的角度來敘述，稍微有那麼一點可惜，不過還算是瑕不掩瑜的，甚至可說是這張專輯最佳的演出之一。
這張專輯總共收錄了十五首歌曲，其餘曲目還包括Don McLean向梵高致意的經典「Vincent」、90年代電影「最後的獨角獸」（The Last Unicorn）主題曲，曾經由「亞美利加」（America）二重唱唱出的「The Last Unicorn」，以及洛史都華（Rod Stewart）早年的抒情經典「Sailing」等等，最後以「Diana Ross & the Supremes」曾經轟動歌壇的「Where Did Our Love Go」當作結束。整體來說，還算是相當悅耳動聽的。只是，DEC目前已經年滿十五歲，變聲的尷尬應該隨即就要開始，但我們相信，DEC在變聲之後同樣也可以給我們帶來更多更好的作品，讓我們期待吧！
01. An Angel
02. Love Of My Life
03. Nights In White Satin
04. Tears In Heaven
05. Bright Eyes
06. House Of The Rising Sun
07. Saved By The Bell
08. David`s Song (Who`ll Come With Me)
09. All Out Of Love
10. How Could An Angel Break My Heart
11. Vincent (Starry, Starry Night)
12. Only One Woman
13. The Last Unicorn
14. Sailing
15. Where Did Our Love Go
中文名稱：Thank You
資源類型：APE
發行時間：1995年4月4日
專輯歌手：Duran Duran
地區：美國
語言：英語
簡介：
1995年，英倫新新浪潮（BNWONW）的領軍人物Duran Duran樂隊出版了一張翻唱專輯《Thank You》，雖然當時評論不佳，但我個人覺得這還是一張非常值得一聽的CD。特別是其中的'Drive By'是唯一一首原創，放在專輯的倒數第二首歌，主唱極具磁性的念白和末尾的voilin solo都很別緻。
專輯曲目：
1. White Lines
2. I Wanna Take You Higher
3. Perfect Day
4. Watching The Detectives
5. Lay Lady Lay
6. 911 Is A Joke
7. Success
8. Crystal Ship
9. Ball Of Confusion
10. Thank You
11. Drive By
12. I Wanna Take You Higher Again
此外，還有有些歌曲的名字也是thankyou，神秘園的專輯indside I'm Singing的一首歌的名字就是thank you，令dido一曲成名的thankyou。。。。。等等還有其他的歌曲也叫thankyou,我就不一一例舉了，請大家自行尋找。
少年歌手高亢而嘹亮的清純歌聲，總是能夠吸引不少厭倦於一般流行歌曲的愛好者。2002年，來自英國的十歲小男孩迪克蘭以他的首張專輯「Declan」轟動歐洲，被英國媒體推崇為「終生難得一見的歌唱奇才」，據說就連「流行偶像」 （Pop Idol）系列的名人Simon Cowell聽過他的歌唱，也不禁同意，這個小傢伙潛力十足，假以時日，必定能夠成為超級大明星。以他受歡迎的程度，照理說唱片公司應該會趁熱打鐵，趁著他還沒有變聲，繼續推出他更多的專輯，不過也不知道是什麼原因，雖然他在這幾年來仍然不斷的在歐洲各國公開演唱，他的新專輯卻遲遲不見有什麼動靜，直到相隔整整四年之久，才發行第二張專輯「Thank You」，而且是由另外一家唱片公司發行，更選在德國推出，讓其他地區的歌迷們幾乎是望眼欲穿。而儘管到目前為止，似乎還沒有看見那家德國公司進一步的動作，至少這張新專輯已經在德國獲得良好的反應，打進了德國專輯排行的前五名。
在年滿十五歲前夕發行第二張專輯的迪克蘭，有著標準的凱爾特血統，父親來自蘇格蘭，母親則來自愛爾蘭。由於祖父是一支愛爾蘭傳統民俗樂隊的成員，他從小跟著祖父，不但愛上了音樂，也顯示出驚人的天賦。在他的家鄉，人們每年一度會舉行一項為期兩天的「狄更斯慶典」活動，所有人都穿著維多利亞時代的服裝，用各種方式向大文豪狄更斯致敬。迪克蘭七歲那年，自己堅持要參加節慶的表演，而當他打扮成小小掃煙囪工人的模樣開始歌唱之後，所有的人都為他喝彩。不久，他更開始參加各種才藝競賽，在短短十四個月的期間內，拿下了十六個冠軍，也引起唱片界高度的興趣，沒有多久，就得到了唱片合約。他所參與錄製的第一張唱片，是一張聖誕歌曲的合輯，其中收錄了包括貓王、艾爾頓強（Elton John）和「西城男孩」（Westlife）等超級巨星的名曲，而他所翻唱的卡通「雪人」（Snowman）主題曲「Walking in the Air」，絲毫不讓那些「老前輩」們專美於前，引起了廣大的矚目，獲得各大媒體爭相報道，上遍幾乎所有電視與電台的節目，成了英國與愛爾蘭家喻戶曉的名人。為了爭取迪克蘭的合約，唱片公司不惜開出一百萬英鎊的承諾，使得他成了家裡唯一的經濟來源，負責養活一家四口。原本擔任工人的父親，特別辭去工作，專職陪伴他四處表演，也藉此給予適當的報道，讓他不會在名利之中迷失。
熟悉英美兩國文化背景的人或許曾經留意到，這兩個國家的音樂界，對於處理少年歌手的態度，有著相當大的不同。基本上，英國人傾向於發揮那些少年的清純特質，安排他們演唱的曲目，在風格上也顯得比較典雅，而美國方面則似乎商業得多，讓一些少年歌手跟一般「世俗」的流行音樂比較靠攏一些。從迪克蘭的第一張專輯中，我們可以發現他綜合了英美兩國的路線，有傳統民謠和一些比較貼近「兒童」的曲目，但同時也包括了不少翻唱的流行名曲，而從他所挑選、聲稱自己最喜愛的流行經典來看，他顯然非常偏愛一些「超齡」的內容，因為那些歌曲的意境，不論是對於愛情的探討，或者是對於生命的觀感，都應該是由年紀至少比較成熟一點的人來演唱才對的。但儘管如此，他對於這一類歌曲的詮釋，仍然相當不錯，帶來一股清新的氣息，跟當代其他備受矚目的少年歌手比起來，可以說是非常的不同，因此，當原先的唱片公司沒有進一步動作的時候，一位媒體大亨就決定將他網羅，當作新成立的唱片品牌「Starwatch」進軍市場的法寶，並且選擇在德國第一個推出。
許多男性的青少年，都會從十四、五歲的時候開始進入尷尬的變聲期。迪克蘭在開始錄製這張專輯的時候才十四歲，得天獨厚地還沒有開始變聲，仍然維持著原有的嘹亮高音。當然，歷經了前後這幾年在演藝圈的打滾，我們仍然會發現，他的演唱技巧與風格，跟2002年又不太一樣，「流行」的感覺更為濃厚。而在曲目的挑選上，也延續著上一次的模式。專輯開頭，我們首先聽到崛起與70年代，在歐洲各國尤其特別受歡迎的家族團體「凱利家庭」（The Kelly Family）合唱團膾炙人口的「An Angel」。這是一首動人的作品，非常符合清純的少年歌手，而DEC的表現也的確很好。接著，「超齡」的歌曲開始出現，他先後唱出「皇后」（Queen）合唱團的「Love of My Life」、Moody Blues樂團的「Nights in White Satin」等經典，當他以還很稚嫩、帶著顫音的歌喉唱出這些歌曲的時候，也許一些觀念比較保守的人就要有點不以為然了。還好，他的表現中規中矩。然後我們聽到艾力克萊普頓（Eric Clapton）悼念愛兒的經典「Tears in Heaven」，他們採用了嶄新的編曲，吉他與和聲的部分尤其動人，令人激賞。
一連三首比較流行的曲目之後，迪克蘭改變口味，挑選了許多位少年美聲歌手都幾乎不會放過的「Bright Eyes」，這是1978年一部英國卡通「Watership Down」裡面的插曲，雖然卡通的內容不是很適合兒童，這首歌倒是老少皆宜的。接著，迪克蘭再度「超齡」，演唱了民歌經典「House of the Rising Sun」，歌曲的內容描述一個浪子在紐澳良一家風月場所斷送美好前途的感嘆，幸好製作人很討巧的把歌詞稍加修改，變成一個少年敘述自己父親的遭遇，把令人爭議的程度降低，而迪克蘭的表現也顯示出他多年以來喜愛經典老搖滾，確實讓他吸收了不少演唱的技巧。「Saved by the Bell」是「比吉斯」（Bee Gees）早年的經典，迪克蘭對於「比吉斯」顯然相當偏愛，因為他在後面又挑選了另外一首他們早年譜寫的「Only One Woman」，當然，內容是否符合他的年齡，又是見仁見智了。同樣受到迪克蘭偏愛的，則是「凱利家庭」合唱團。這支當年由一對夫妻率領這十多位兒女組成的團體，向來都是走老少皆宜的歌路，迪克蘭也翻唱了他們的成名曲，又名「Who'll Come with Me」的「David's Song」。由於同樣有著皮爾特民族的背景，他的演唱也是相當討好的。
才剛剛「清純」了一下，迪克蘭馬上又再度超齡，翻唱了Air Supply的招牌情歌「All Out of Love」，我們不禁要好奇的猜想，有一天他長大了，真的有了失戀的經驗，重新詮釋這樣的歌曲，會不會有什麼不同呢？接著，他帶來了R&B女歌手Toni Braxton與「娃娃臉」（Babyface）攜手合作的「How Could an Angel Break My Heart」，儘管他的歌聲仍然充滿著稚氣，還是可圈可點的。當然，如果一定要挑毛病，那就是他在演唱的時候有點「性別錯亂」，為了配合他身為「男性」的身份，他把歌詞中的第三人稱予以修改，但或許是因為他習慣Toni Braxton的原唱，經常忘記應該修正的部分，變成從女性的角度來敘述，稍微有那麼一點可惜，不過還算是瑕不掩瑜的，甚至可說是這張專輯最佳的演出之一。
這張專輯總共收錄了十五首歌曲，其餘曲目還包括Don McLean向梵高致意的經典歌「Vincent」、90年代電影「最後的獨角獸」（The Last Unicorn）主題曲，曾經由「亞美利加」（America）二重唱唱出的「The Last Unicorn」，以及洛史都華（Rod Stewart）早年的抒情經典「Sailing」等等，最後以「Diana Ross & the Supremes」曾經轟動歌壇的「Where Did Our Love Go」當作結束。整體來說，還是相當悅耳動聽的。
