愛情與戰爭

第一次世界大戰期間，美國記者海明威作為青年志願者到義大利參戰。在自己負傷的情況下還背著另一名傷員撤往救護所，並在途中再次腿部中彈。醒來時他看到護士艾格尼絲美麗的眼睛。儘管他比護士小八歲，但他還是瘋狂地愛上了她。但他有兩個情敵；醫生卡拉齊奧洛和病友亨利。重傷員吉姆不堪忍受傷痛的折磨，自殺身亡。他臨死前口授了一封給父母的訣別信在艾格尼絲手上。海明威重寫了這封信，使其格調大為改觀。深受感動的艾格尼絲第一次接受了海明威的擁抱。但兩人的戀情終未他們結成連理。海明威回到美國后，等到的是艾格尼絲與卡拉齊奧洛定婚的消息......。

製作公司

新線電影公司 [美國]

發行公司

GAGA Communications [日本]

Líder Films S.A. [西班牙] (Spain)

Transeuropa Video Entertainment (TVE) [阿根廷] (Argentina) (video)

其他公司

Location Facilities Ltd. [英國] trailers

上映日期

國家/地區上映/發行日期(細節)

美國 USA 1996年12月......(limited)

美國USA 1997年1月24日

韓國South Korea 1997年1月30日

英國UK 1997年2月14日

西班牙Spain 1997年4月10日

新加坡Singapore 1997年4月10日

波蘭Poland 1997年6月13日

瑞士Switzerland 1997年7月4日......(German speaking region)

澳大利亞Australia 1997年7月17日

丹麥Denmark 1997年7月25日

巴西Brazil 1997年8月1日

瑞典Sweden 1997年8月8日

法國France 1997年8月13日

德國Germany 1997年8月14日

芬蘭Finland 1997年8月29日

葡萄牙Portugal 1997年9月12日

日本Japan 1997年10月10日

墨西哥Mexico 1997年11月21日

匈牙利Hungary 1998年3月12日

阿聯酋United Arab Emirates 1998年3月18日

阿根廷Argentina 1998年6月25日

義大利Italy 1998年9月4日

《愛情與戰爭》是一部風格獨特的電影故事，本片由曾拍攝《甘地傳》的英國大導演理查·艾登堡根據著名小說家海明威的親身經歷改編拍攝。改編主要參考亨利·維拉與唐姆斯·納格所著的《海明威的戰火戀情：愛格妮·考斯基日記》。值得關注的是，導演的實力不容小看，身兼本片導演與製片的理查·艾登堡，1982年即因《甘地傳》一片在奧斯卡頒獎典禮上擊敗斯皮爾伯格的《外星人》，一舉奪得包括最佳影片、導演等八項大獎，除了《甘地傳》外，他的導演代表作並包括了《哭喊自由》、《卓別林與他的情人》和《影子大地》等，入圍獎項無數，得獎作品驚人。

當第一次世界大戰的硝煙瀰漫在歐洲大陸上空時，溫斯頓-邱吉爾正在倫敦指揮海軍的戰事，弗拉基米爾-列寧在瑞士籌劃俄國的革命，阿道夫-希特勒是德國陸軍中一名好戰的下士，未來的大作家歐內斯特-海明威則作為美國記者和紅十字會志願者來到了義大利戰場。電影《愛情與戰爭》生動地記敘了海明威一生中的第一次冒險和第一次愛情，這次愛情並不成功，但是它的痛苦程度足以造就一位作家，而這次冒險足以激發起一個強者身上的全部創造力。

1918年5月，亞平寧半島上的義大利人為了打退入侵的奧匈帝國軍隊，戰爭已經到了白熱化的程度。海明威到歐洲后，有一個月的時間，他在醫療隊負責將義大利傷員從意匈前線送到後方。7月8日，離他19歲生日還有兩星期，海明威主動要求上前線送給養。年輕的海明威根本沒有實戰經驗，在將一名義大利傷員送往安全地帶時，他沒能躲過敵方掃射，左腿中彈，並因此成為一戰期間美國的第一個傷員。此次經歷使他後來獲得了義大利戰爭榮譽勳章和勇敢銀質獎章。

在紅十字醫院養傷期間，海明威愛上了26歲的英國護士——阿格尼斯-馮-庫倫斯基。在5個月的康復期間里，兩個人的愛情之花悄悄盛開，阿格尼斯接受了他的求婚。戰爭使他們相識、相愛，但同樣也是戰爭使兩個人分手。1919年1月海明威作為英雄返回美國，為了迎娶阿格尼斯，海明威下決心當一名作家。

儘管海明威不斷發出熱情洋溢的信件，但阿格尼斯一想到自己將嫁給一個十幾歲的孩子就感到很痛苦。當時，一個更為成熟，更為合適的義大利貴族也正在向她求婚。經過思想鬥爭，最後她寫信給海明威解除了兩個人的婚約，並告訴他，自己將嫁給義大利醫生。此事對海明威的打擊很大，他一生都在寫這件事，尤其是他的第二部著作《永別了，武器》。

第一次世界大戰結束10年後，海明威已經成為了知名的作家，並發表了《永別了，武器》。此書的發表使海明威成為經歷過一戰的那一代的代言人。這部作品與他的第一部作品《太陽依然升起》有所不同，可以說《永別了，武器》是海明威10年反思的結果，也是他15個月精雕細琢的作品，因為僅結尾部分海明威就修改了39次。20世紀初發表的一些短文顯示出，海明威一直為將他的戰爭經歷描寫得具有美感而努力，特別是在“一段非常短的故事”中簡要地提到了他與阿格尼斯之間的愛情故事，儘管短暫的戰爭經歷和痛苦的心路歷程給海明威留下了巨大的創傷，但他在《永別了，武器》中，卻使主人公弗里德海克-亨利與凱瑟林-巴克里在戰爭期間獲得了一種“世外桃源似的和平”，使之成為現代文學中最有力量的愛情故事之一。但當時的評論界與讀者並不能完全接受海明威的安排。他們認為書中的女主人公過於完美而顯得有些失真。

直到這一代人經歷了第二次世界大戰後，才充分領會了海明威對女性勇敢的崇拜。電影《愛情與戰爭》的導演理查德-阿頓巴勒是一位來自泰晤士河畔的英國爵士，他的影片充滿著人文主義風格，他執導的史詩巨片《甘地傳》在1980年獲得了7項奧斯卡大獎。本片的女主角是我國觀眾熟悉的美國女演員桑德拉-布洛克，她主演過《生死時速》，海明威由克里斯-奧唐納主演，他曾經在《聞香識女人》這樣一部有著浪漫情趣的名片中扮演過主角。

海明徠威在撰寫《永別了，武器》時，將自己丟失的愛全部賦予主人公，塑造了英國文學史上最偉大的女英雄———凱瑟林-巴克里，真實地揭示了戰爭的嚴酷但又洋溢著人性的溫暖與幽默的電影《愛情與戰爭》如書中的女主角一樣具有力量，這部影片不僅是海明威早期生活經歷的一段寫照，還在一定程度上表現了對人道主義、勇氣與崇高的愛的追求，它將用自己的方式去感動每一個看到影片的人。

電影節 年份 獎項 獲獎情況 獲獎人

柏林國際電影節/Berlin International Film Festival 1997 金柏林熊 / Golden Berlin Bear 提名 理查德·阿滕伯勒

北美票房：(貨幣單位：美元)

票房日期(上榜周數) 排名 上周排名 周末票房 累計票房 上映周數 放映銀幕 單銀幕票房

97-03-07 至 97-03-09 (7) 0 new $5 $1,447 7 0 N/A 97-02-28 至 97-03-02 (6) 0 new $11 $1,442 6 0 N/A

97-02-21 至 97-02-23 (5) 0 new $29 $1,431 5 0 N/A

97-02-14 至 97-02-16 (4) 0 new $110 $1,402 4 0 N/A

97-02-07 至 97-02-09 (3) 0 new $263 $1,292 3 0 N/A

97-01-31 至 97-02-02 (2) 0 new $480 $1,029 2 0 N/A

97-01-24 至 97-01-26 (1) 0 new $549 $549 1 1610 N/A

當愛已成往事——IN LOVE AND WAR

《愛情與戰爭》的譯名很是不如意，原版的名字是IN LOVE AND WAR，很直白的翻譯過來，少了英文中雙關的味道。

影片的風格有些讓人難以確定，說是愛情史詩吧，背景夠大，可是總是少了些蕩氣迴腸的感覺。說是溫馨感人的小品吧，可是又有一種讓人隱隱作痛無法釋懷的感傷，不能說這是一部成功的作品，只能說這是一部能夠打動一些人的作品，即便無法被奉為佳片，但無疑卻能給人帶來感動。

故事發生在一戰時期的義大利戰場，美國士兵海明威和護士艾尼絲一見鍾情，然而經歷了一年的分離，面對現實的艾尼絲不得不提出了分手，而海明威則一氣之下斷然拒絕了艾尼絲後來的道歉，兩個人的愛情終究無果而終。本片根據著名作家海明威的真實經歷改變，最終兩個人遺憾地未能走到一起，海明威也抱憾終生。

愛情，這一人類永恆的主題，古往今來多少英雄好漢為其折腰，多少文人騷客揮毫潑墨只為或讚揚或發泄對它的情感。影片中海明威和艾尼絲的愛情是毋庸置疑的，兩個人從開始的脈脈含情，到激情的一夜，再到最後湖邊小屋裡痛苦的決絕。一個人的一生中能有幾段這樣刻骨銘心的愛，而又有幾個人能夠幸運地遇到那個讓自己可以放棄一切去愛的人。海明威為他的倔強付出了一生痛苦的代價，有著四段不幸的婚姻最終選擇自殺結束了自己的生命，我們不知道這次愛情的打擊在他痛苦的生活中有多少成分，可是我們能從他的作品中感到海明威對於愛情那強烈的感覺，無論是《乞力馬扎羅的雪》還是《戰地鐘聲》，無論是生活里還是現實里，海明威都是一個渴望愛情的人，可是他的倔強終究毀了那份本可以來到的愛情，一個無法面對自己高傲尊嚴的人其實是懦弱的，而選擇懦弱也就選擇了痛苦。在這一點上，艾尼絲則比海明威要成熟許多，她為了愛情可以拒絕富有醫生的求婚，為了她的愛人，為了不留下遺憾，她可以去求心上人的原諒。我們無從知道艾尼絲的心境，但是即便直到36歲才結婚，即便用了很長時間才去敢於試著忘卻那段讓人心力交瘁的愛情，可她畢竟做到了自己能夠做到的，也許正是這點讓她能夠活到一個常人無法奢求的年歲。

義大利的風景絕倫，影片的主演桑德拉布洛克鮮有非現代戲，可出色的表演依然征服了觀眾，而另一個主演克里斯奧唐納則乏善可陳，儘管擁有精緻的幾乎完美的外表，可表演上的稍顯稚嫩以及和海明威略顯陽剛的氣質上的不符，還是多少有些遺憾。這部電影容易讓人聯想起另外兩部愛情史詩《英國病人》和《西伯利亞理髮師》，同樣的愛情悲劇，讓人心碎。

影片最後，在幽靜的湖邊，女主人公艾尼絲最後望著海明威，兩眼充滿著期待和淚水，感傷的音樂緩緩想起，此時此刻，又有誰不為之動容，又有誰不在心底為他們感到惋惜，而又有誰沒有察覺出一切已經結束。在艾尼絲最後說出那句“我愛你，直到我生命的結束。”時，海明威知道，艾尼絲知道，我們也知道，此時，愛，已成往事。

著名作家海明威先後有四任妻子，但本片所講述的卻是一段無關婚姻的愛情。出演男女主角的演員都比較有名，桑德拉布洛克和克里斯奧唐納，但影片本身的評價不高。除了影片里的故事的確有些溫吞之外，大概還源於這位著名作家在人們心目中的神聖地位，那樣一個靈魂，後人實在是很難用哪一種藝術形式完全承載。

片中關於海明威在重傷之下營救戰友的描寫確有其事，可見這位作家的傲骨從十九歲起已初露鋒芒。當年27歲的克里斯奧唐納，從面容上倒是很符合十九歲的青年，卻沒有那一副驕傲的氣質，他也好像一直這樣，無論演什麼角色，都是擺脫不了自己本身的老實孩子氣。有趣的是，當影片末尾海明威的照片疊加在奧唐納臉上的時候，你會發現從面容上還真有那麼點相像。

桑德拉布洛克在片中一改傻大姐形象，成了溫柔嫻淑的女護士，雖然比男主角大了許多，但兩人看上去還算搭調。不過劇本寫得實在牽強，尤其是幾乎沒有為女主角的變心做出合理的解釋，讓前面那麼多鋪墊都白白浪費，實在是很可惜。唯獨喜歡片中兩人在小旅館裸身相擁的逆光剪影和海明威為逝去戰友寫遺書的兩個片段，除此之外，影片實無什麼亮點。

不過看過本片后，令我對海明威本人產生了濃厚的興趣，電影總是能給人帶來意外收穫。還有克里斯奧唐納的那個面容，我也總是會沒理由地喜歡，好在可以在NCIS:LA里每周都能看到，生活真美好。