我是城堡的主人
1989年雷吉斯·瓦格涅執導電影
徠《我是城堡的主人》是由雷吉斯·瓦格涅導演，讓·羅什福爾等主演的一部電影，於1989年上映。
中文名：我是城堡的主人
其它譯名：我是城堡之王
製片地區：法國
類 型：驚悚，劇情
片 長：90分鐘
對白語言：法語
更多外文片名：I'm the King of the Castle
分級：2
外文名：Je suis le seigneur du chateau
發行公司：Acteurs Auteurs Associés (AAA)
導 演：雷吉斯·瓦格涅
主 演：讓·羅什福爾，Dominique Blanc
上映時間：1989年2月22日
色 彩：彩色
幅面：1
我是城堡的主人
我是城堡的主人
喪偶的富翁讓新女傭和她的兒子搬進自己的大屋，希望他們成為自己兒子的朋友，但富家子卻把新來的孩子視為敵人。
這部電影的導演是擅長拍攝大型女性通俗劇電影的萊吉斯·瓦格內爾（Régis Wargnier，《印度支那》《一生的愛都給你》）。這是他在《印度支那》之前的一部作品，講述鰥夫和在戰爭中失去丈夫的新雇女管家以及他們各自的兒子之間的故事。兩位主角分別由《理髮師的情人》之讓·羅什福與《遲早飛起你》之多米尼克·布朗克扮演，其貌不揚的布朗克憑本片獲得凱撒獎最佳女新人，擔卻輸給《白色婚禮》的樊妮莎·帕拉蒂斯；巧的是布朗克之前在87年也參加了這一獎項的角逐而且鎩羽而歸，拍攝的影片是同樣由Wargier執導得《我生活中的女人》。
本片改編自英國女詩人、作家蘇珊·希爾（1942～）1970年的小說《我是城堡之王》。
《我是城堡之王》和一般兒童電影的純真觀點截然不同，它描述小男孩隨母親到鄉間別墅擔任保母，老闆之子因喪母及想引起注意，不時想出各種手段折磨男孩，尤其在發現父親對保母有意后，更變本加厲。當母親發現兒子的屈辱，憤怒地選擇離開；然而體貼的小男孩了解守寡的母親也愛上了男主人，於是主動成全母親。但是在新家人拍照當天，男孩在眾人毫無警覺下跑了，留下全新的禮服在岸邊，他選擇了大海。呼喊著他名字的少爺，又怎麼知道自己不肯直接表達的感情所扭曲成的種種惡行，竟然剝奪了唯一能與他一塊成長的生命！除了兩個男孩間匪夷所思的對手戲，小男孩與母親在酒館共舞一景，美的出奇。
法國電影尊重個人主體性的優秀傳統，讓這類很容易被視為佛洛伊德心理學教材或變態情慾的作品（例如本片的戀母情結，以及兩個男孩之間的虐待、階級關係中夾雜著的同性慾望），化為動人且情感豐富的傑作。克勞德·米勒導演的《雪地里的魅影》從一個男孩因為父親可能是殺童案兇手而孤立的處境，細膩地呈現一顆早熟的心靈，也是部令人驚訝的作品。
電影使用的配樂全部選用前蘇聯大作曲家普羅科菲耶夫（Сергей Сергеевич Прокофъев，1891～1953）的作品，包括《羅密歐與朱麗葉》《灰姑娘》《第七交響曲》等等，與電影之情節搭配得十分巧妙到位，優美而富有童話色彩的的音樂為渲染電影的戲劇性氛圍提供了濃厚的韻味，而且使電影具有一種聲畫並情的藝術特色。托馬在森林裡祈禱、夏爾在拯救托馬時奏響的普羅科菲耶夫的《第七交響曲》都是非常動人的戲劇刻畫的瞬間。這部電影也是將古典音樂用於電影配樂的成功例子。
角色演員
Monsieur BréaudJean Rochefort
Madame VernetDominique Blanc
Thomas BréaudRégis Arpin
Charles VernetDavid Behar
L'accoucheePascale Le Goff
Le docteurFrederic Renno
本片改編自英國女詩人、作家蘇珊·希爾（1942～）1970年的小說《我是城堡之王》。
徠《我是城堡之王》和一般兒童電影的純真觀點截然不同，它描述小男孩隨母親到鄉間別墅擔任保母，老闆之子因喪母及想引起注意，不時想出各種手段折磨男孩，尤其在發現父親對保母有意后，更變本加厲。當母親發現兒子的屈辱，憤怒地選擇離開；然而體貼的小男孩了解守寡的母親也愛上了男主人，於是主動成全母親。但是在新家人拍照當天，男孩在眾人毫無警覺下跑了，留下全新的禮服在岸邊，他選擇了大海。呼喊著他名字的少爺，又怎麼知道自己不肯直接表達的感情所扭曲成的種種惡行，竟然剝奪了唯一能與他一塊成長的生命！除了兩個男孩間匪夷所思的對手戲，小男孩與母親在酒館共舞一景，美的出奇。
法國電影尊重個人主體性的優秀傳統，讓這類很容易被視為佛洛伊德心理學教材或變態情慾的作品（例如本片的戀母情結，以及兩個男孩之間的虐待、階級關係中夾雜著的同性慾望），化為動人且情感豐富的傑作。克勞德·米勒導演的《雪地里的魅影》從一個男孩因為父親可能是殺童案兇手而孤立的處境，細膩地呈現一顆早熟的心靈，也是部令人驚訝的作品。
電影使用的配樂全部選用前蘇聯大作曲家普羅科菲耶夫（Сергей Сергеевич Прокофъев，1891～1953）的作品，包括《羅密歐與朱麗葉》《灰姑娘》《第七交響曲》等等，與電影之情節搭配得十分巧妙到位，優美而富有童話色彩的的音樂為渲染電影的戲劇性氛圍提供了濃厚的韻味，而且使電影具有一種聲畫並情的藝術特色。托馬在森林裡祈禱、夏爾在拯救托馬時奏響的普羅科菲耶夫的《第七交響曲》都是非常動人的戲劇刻畫的瞬間。這部電影也是將古典音樂用於電影配樂的成功例子。
讓·羅什福爾，法國性格巨星讓·羅什福爾年輕時代就表現出對表演的濃厚興趣。出生於1930年，受訓於巴黎音樂學院，但中途因為服兵役而不得不中斷了學業。后搬遷到巴黎，並為自己取了一個藝名，用此名在夜總會和話劇舞台上表演。同時他還在格來涅·於斯諾公司工作，還在電視節目中出露面。在他整個職業生涯中讓·羅什福爾不時以演員或導演的身份回歸劇院進行自己喜愛的舞台工作。50年代後期，電影吸引了雷謝夫，他成了喜劇片和冒險片的影迷，尤其是菲利普·德·普勞加的作品。到70年代，讓·羅什福爾作為喜劇明星的地位已經十分穩固。
劇照
《穿黑靴的高個金髮男士》 (1972年)
《陰謀》 (1972年)
《自由的幻影》 (1974年)
《聖保羅的鐘錶匠》(1974年)
《驚恐污穢邪惡》 (1976年)
《蟹鼓》(1977年)
《荒謬無稽》 (1996年)
《Tandem 》(1987年)
《理髮師的情人》(1990年)
《火車上的男人》(2002年)
雷吉斯·瓦格涅（regis Wargnier）是法國編劇、導演。1972年，瓦格涅在米歇爾·德維爾的影片《穿藍衣的女人》中擔任導演助理，從此踏入電影界。此後，他又為導演弗朗斯·基羅（《女銀行家》、《姑姑》）工作過。1986年，瓦格涅獨立執導了自己的第一部影片《印度支那》。2004年執導的《野人傳奇》被選為2005年第55屆柏林國際電影節的開幕式影片。2005年作為上海電影國際電影節金爵獎評委來到中國，2006年《野人傳奇》登陸中國銀幕。
