張玉洪

華麗轉變質地一般的材料，是張玉洪的強項。他善於因材施藝，巧用顏色，擁有把灰姑娘變成高貴公主一般的法力。如果說，能識別千里馬與人才之人，便稱為伯樂，那麼張玉洪便是玉石普料中的伯樂，能把有潛力的原石識別出來，委以成為藝術品之重任。他的作品簡潔樸實中帶有高貴典雅，東方意韻中帶有西方美學，傳統表達中帶有現代追求。其精妙之處，讓人讚嘆不已。

張玉洪十多歲就開始拜師學油畫，從畫畫開始便顯示出了驚人的藝術天賦。憑藉紮實的畫畫功底，他當時以臨摹世界名畫為生，因其畫作臨摹得維妙維肖而特別受歡迎。不久后，也闖出了自己的一片小天地。

然而，在張玉洪心中安放的，並不是畫畫的理想，而是一個關於翡翠雕刻的彩色夢想。於是，在擁有足夠的畫畫功底之後，張玉洪放下了構築幾年的畫畫事業，帶著自己的翡夢來到廣東省四會市的漢武玉庭文化傳播有限公司當玉雕學徒。這是一個驚人的選擇，曾受盡家人反對，但這卻是張玉洪執著的決定，他不會後悔，因為在這條路上，有他追求的夢。

在玉雕上進步神速是可想而知的，他對藝術的感悟，對色彩的敏感，使他在學習玉雕的過程中達到事半功倍的效果。短短几年後，他便開辦了自己的工作室“一品御工”，繼續他獨特的創作。在接下來不久的時間裡，一件件具有油畫色彩加法藝術效果的作品便驚艷面世。

張玉洪是充滿靈感的高產玉雕師，自2007年以來，平均每年雕刻手玩件、擺件、掛件達50件以上。雕刻過的玉種包括翡翠、瑪瑙、金田黃、雞血石、鈣鋁榴石、黃龍玉等。他的創新意識十分強烈，總能走在產業的前沿，嘗試使用新材料來探索新的表現方式，如鈣鋁榴石、黃龍玉等。而其中最為創新之處，便是把油畫的色彩運用結合到玉雕作品上，使作品豐富的色彩實現合理的搭配，自然過度，使色彩呈現出和諧的視覺感受。

從小學油畫的張玉洪早就對色彩的利用了如指掌，應用到作品中，他能讓所有色彩都佔據著一個重要的，關鍵的位置，全都為表現主題而存在，而且缺一不可。這使作品看起來簡潔而主題突出，因而更加細緻精美。他把零散的色彩調和起來，形成一個完美的整體，以此賦作品予靈魂。他的藝術表達方式是主題寫實、情感寫實，用色彩來描繪主題，用色彩來描述情感，這是他經過長期磨練而自然生成的感知能力。

張玉洪帶著藝術夢，勇敢跨過多個艱難的日子。他心裡特別敬重心中有夢想的人，無論年齡多大，無論健康殘缺與否，只要為夢活著，就是他支持的對象。

筆者曾與他一起參加過一次“扶貧助學”的活動，他帶著自己的兒子，不辭勞苦隨工作人員一起深入到貧苦孩子的家中探望。每當他見到因過於貧窮而不能完讀書夢的孩子之時，他便忍不住現場慷慨解囊，把上千元送到孩子媽媽的手中，並希望孩子能早日完夢。同時也叮囑兒子，教他珍惜自己所有的優越條件，也教他懷有慈悲之心，樂於助人。

凡是此類公益活動，張玉洪都積極參加，富有社會責任感。如今，他長期資助著兩個貧困生，並積極參加地震捐款等慈善活動，他希望自己能為嶺南玉雕的發展多做貢獻。

能讓人過目不忘的東西，必有過人之處。張玉洪的創作能讓人久久難以忘懷，必是表達出了大多數人的心中所想，因而產生共鳴。俏皮動人的京劇臉譜、邪魔鬼怪不朽的希冀、兵馬俑厚重的歷史背景等，都在張玉洪的巧思中誕生。儘管這些作品題材明顯不同，但卻同樣揭示出古今縱橫，歷史尺度。

作品《國粹》是一件任何人看了都讚不絕口的作品，該作品的原材料是一塊不起眼的玉料，很少玉雕師能看出其投資價值。但這樣的普料到了張玉洪手中，搖身一變，變成了一件難得精品。作品所展現的是一位優美的京劇人物，取材自崑曲《牡丹亭》中的人物形象。發揮了材料“黃中一點白”的一些妙思，把白色部分雕成花旦的臉，冰雪肌膚顯得格外迷人，而花旦縴手托腮，臉露俏意，趣味無窮；黃色部分處理成髮髻，鳳冠，霞帔，整體完美連接而富含層次，其獨特之處，讓觀者暗自稱絕。

張玉洪的另一巨作《重生》是一件激蕩人心的作品，它考驗了人們價值觀中的天平，反映了內心的掙扎。中間白色部分是一個面目猙獰的骷髏，其中的小部分綠色剛好襯托妖魔之氣。右側是一隻正在點化中的佛手，骷髏在佛手的禪化中漸成人形，骷髏周邊佛光籠罩，即將重生。佛光外的綠色則代表萬物生機，不滅的希冀。

以上三件玉雕作品的原材料均為質不出眾的普料，料子發乾無種頭。經過張玉洪的巧妙處理后，使普料變成價位較高的一件精品。他結合了油畫手法，充分利用顏色，過度調色，調水，使料子發揮出最大的創作優勢。

玉石無所謂好壞，只要用心去做，每塊玉石都有其存在的價值，我的目標就是把玉石的最大價值表現出來。—— 張玉洪