普寧英歌

清乾隆年間垾塘人陳成技（號技撥）以所學南少林武術為基礎創編"英歌舞"，傳教於民。清咸豐年間鐵山許亞梅、大長隴陳娘康借唱英雄為名練習武藝，以備義師再起，也是普寧英歌較早的著名傳人）。

南山英歌是快板英歌的代表，也是普寧英歌中最聞名遐邇的一支。早在19 53年，南山英歌便代表廣東赴北京參加全國首屆民間音樂舞蹈匯演，當時傑出的老藝人陳瑞鵬，擔任頭槌，其後他還培養了大批英歌隊員，作為英歌藝術的重要傳承人陳瑞鵬已在數年前去世。1992年，南山英歌隊應邀參加天津市“南開杯”廣場藝術邀請賽，獲得文化部等單位頒發的優秀證書，在1991年廣東省嶺南民間藝術匯演中，獲得了最高獎金獎。陳來發說，那些老藝人們基本都已謝世，現的藝人中像陳書瑜等技術比較高超，其他人則各有所長。要學會英歌的基本動作和隊形很容易，在手把手的指導下，幾天就可以學會，但要真正領略英歌的精粹，則需要長年累月的訓練。

泥溝英歌是中板英歌的佼佼者，是普寧英歌中最聞名遐邇的一支。其技藝精湛，頻繁受邀前往港澳地區、廣州、深圳、潮汕各城鎮，為當地的節慶增添熱鬧氣氛，非常受歡迎。

1953年英歌上縣城表演受到好評。上世紀五十年代為了表示對五星紅旗的熱愛，創作了“五星閃爍”的陣法套路，受到華南歌舞團的稱讚。曾在第一屆世界女足錦標賽抽籤儀式、中國旅遊藝術節、澳門世界美食節等大型活動中大放異彩，同年12月，泥溝英歌又上省城，由中央電視台“東南西北中”製片組織天河體育館拍攝了路套，濃縮提煉，在中央電視台播了5分鐘。泥溝村的張伯琪是最富盛名的中板英歌頭槌（主角），在6月10日的非物質遺產日，受邀前往廣州開會。泥溝英歌隊的領隊張伯光向記者介紹了英歌藝術。67歲的張伯光十多歲開始便由叔父教導英歌技藝，他說村子里都是靠這種方式世代相傳。張伯光從1959年開始，便擔任英歌隊領隊，負責接洽外出表演事宜和訓練新隊員。他告訴記者，英歌表演按照天干地支的數字，以36、72、108為人數，分為前棚、中棚、后棚，其中前棚是最主要的部分，演員們分飾梁山泊的英雄好漢，用油彩畫上臉譜，舞蹈演員手舞雙木棒，邊跳起威猛磅礴的動作，邊敲擊木棒發出節奏強烈的樂聲。

北山英歌有200多年左右的歷史，是普寧慢板英歌的代表。慢板英歌節奏較慢，所用英歌棒比其他流派長。北山秧歌也是普寧英歌中的佼佼者，乃普寧英歌一大流派。

解放后北山英歌曾多次參加上級舉辦的大型文藝活動。2007年中央電視台“走遍中國”欄目攝製組來到北山村，專題對北山英歌進行實地拍攝，重點突出拍攝“后棚”的拳術及“打布馬”的表演。2008年5

月在央視4頻道國際台播出。

清代道光至咸豐年間，農民起義領袖許阿梅是一位著名的傳承人。以許阿梅為代表的村中青壯年，在吸取前輩武藝精華的基礎上，結合南拳馬步，運用“打四門”、“大陣槌”等絕招拳術，編練形成了獨具特色的“二板慢”的北山英歌前棚。

北山英歌慢中見勢，勢中顯氣，凝重古樸而又舒展優美，是普寧慢板英歌中的梟雄。具有普寧英歌中‘中棚’和‘后棚’，中棚的藝術節目也很豐富，一直有中棚表演“佛公佛母”、“牽豬哥”、“桃花過渡”、“村姑織薴”、“鬧花燈”等節目，節目內容及表演方式極富鄉土氣息及韻味，深受群眾喜愛，歷演不衰。

北山英歌舞最精彩的部份，應數后棚的“打布馬”武術表演。俗諺有“前棚看南山，后棚看北山”。北山英歌后棚的特色獨樹一幟，其表演藝術水平與武功內涵非同一般。表演者每人手持各類刀、槍、劍、戟，形成聲勢浩大的武術隊伍。這支隊伍，一般由象徵性的16、24或36人組成。表演過程中，有拳術單打、對打、棍擊槍刺，刀光劍影，真打實斗，驚心動魄，扣人心弦。尤其是最後“打布馬”收場節目。

從英歌的單個動作形態來看，其“力”的凝聚點落在棍子相擊時產生的棍花運動上。不同的棍花運動又構成了身體的基本韻律，舞者在這個基礎上發展了各種的變體，從而構成了英歌表演的全部動作形態。

以南山為代表的交替直槌。這類隊伍多屬槌鼓混合隊伍，舞者除了手持雙棍外，還有部分手持形同腰鼓的小手鼓，舞動時持鼓手如持棍般作“8”字轉動。在它的表演中，呈現出來的各種套路，其動作之豐富是其他隊無法比擬的。特別是前面曾提及的“對打”虛擬化，反映了這個隊在武術短打的動態原型上進行了一定的藝術加工，其舞化的程度是比較高的，在舞蹈中出現大幅度的掄槌、標槌、背槌等動作，都可以視為在短打原 型上的提煉和升華，藝術化地表現了農民英雄的內在力量。數十年來被專業舞蹈工作引以為典型組合的十六槌，把武術中的攔、點、拋、削巧妙地發揮和組合，幅度從小到大，力量從弱到強，速度從緩到急，步步加劇，連綿不斷，在表演中形成了火山噴發般的情態高潮，表現出極為粗獷威猛的強勁“力”感，極出色地顯露了英歌所獨具的動態特徵。這一類型的英歌隊數量多，分佈廣，是潮汕英歌的主幹。

以普寧泥溝村為代表的雙拋槌。雙拋槌，也稱為活槌（較之南山英歌等）。這種打法是普寧英歌中最為獨特的。最典型的是雙槌從右胯旁沿一斜線向左上方拋擊又甩擊回原位，配合其腳下特有的跑跳步反覆進行，整個動態非常的輕靈、活躍，柔中顯剛，舞蹈性特彆強。另外在泥溝英歌中，其步態、圖案變化也較豐富，如快速地倒步連接，是泥溝英歌最富特色的隊形變化之一，在表演中，舞隊以三人一組不斷地套換位置，形成環環相扣、循環不息的單向群體運動，表現了英雄們前赴後繼奮勇向前的偉大氣概。

普寧是英歌之鄉，全市絕大部分鄉村都有英歌隊，其中不乏佼佼者。例如，剛選上到世博會展演的普寧南山英歌隊歷史悠久，技藝精湛，曾經先後代表廣東省到北京、天津參加全國文藝競演，載譽京華；泥溝英歌、咸寮等多支英歌隊也先後進京、上省城表演，贏得海內外人士的一致好評。

普寧英歌是一種壯美陽剛的傳統男性群體舞蹈，主要表現梁山泊英雄攻打大名府的豪情鬥志和英雄氣概。表 演者勾畫風格獨特的臉譜，按梁山泊英雄形象造型，著武士服，緊身短打，手執特製雙短棒叩擊起舞，並配以鑼鼓、螺號節奏。表演時隊列圖形變化豐富，有"雙龍出海"、"猛虎下山"、"麥穗花"、"田螺圈"等樣式，動作套式亦五花八門，有"布田"、"洗街"、"旋槌"、"槌花"等形態各異的舞姿動態，形成特有的動律，場面恢宏，氣勢磅礴。普寧英歌表演風格威猛、雄渾、粗獷、豪邁，體現了中華民族果敢、堅強、團結戰鬥、勇往直前的可貴品格和精神風貌。

英歌原是邊唱邊武，故名"唱英歌"。現南山一老藝人還依稀記得幾句，後來由於舞蹈節奏強烈，要唱又要跳確實很困難，因而這"唱"的部分也就逐漸被棄，為當地特有的鑼鼓所代替，沿襲至今。鑼鼓節 奏既簡單又熱烈，鑼鼓點是二板快，念譜為"壯壯空，壯壯空……"，為增添氣氛，還在"空"的音響上加進螺號，使鑼鼓節奏更為快速。鮮明、熱烈、雄壯，伴著有力的動作，更顯得氣勢磅礴。英歌的表演形式，全班分為前部分、中間部分、後部分（俗稱前棚、中棚、后棚，一般又把中棚、后棚合稱后棚）。前棚是唱英雄，它是全班的主要部分。表演道具為短棒和小鼓，短棒圓形，直徑約5公分，長約40公分左右；小鼓兩頭為牛皮面，直徑約10 公分，長約20公分，鼓旁有弓，可以單手持拿。

表演人數大體為16～24人，也有增至32或36人，最多可至108人。表演者絕對應是偶數（玩蛇者除 外），執棒及持小鼓者各佔一半，現也有全部使用短棒的。主要動作有"洗街"、"藏劍"、"單、雙鏢 槍"、"背景 "、"過跨"、"勾腳"、"過跨"等；主要圖形有"雙龍出海"、"麥穗花"、"眼鏡圈"、"田螺圈"等；主要情節有"下山打探"、"急水渡泊"、"化妝賣藝"、"乘機闖府"、"救盧出府"、"英雄會師"、"凱旋歸山"、"歡慶團圓"等。動作和圖形都是從練兵和攻城陣法演變而成，變化多端，充分表現了梁山泊英雄好漢機智勇敢、鋤奸除惡的豪邁氣概和戰鬥風貌。中間部分是化裝拉弦唱戲。節目有《洗佛》、《牽豬 》、《拖車》、《拋網》、《雙搖櫓》、《桃花過渡》等，其節目可視隊伍人材而增刪，但節目不能少於三個。

後部分為"打布馬"。由一身穿清朝服，頭戴紅櫻帽、掛上鼻須、手執雙鐧、腰裝一頭布馬象騎馬姿態的"老爹"與一和尚裝扮、手持長棍者對打。後來還加進若干武術人員作徒手、刀、劍、棍等單打、對打的武術表演。最後以"老爹"被打敗狼狽逃走作為結束英歌的整個活動過程。"打布馬"是以本地故事發展而成的一個藝術程式，起源於里湖，以池尾為最，雖與宋朝梁山英雄大鬧大名府各自時代背景不符，但根據梁山英雄喬裝進城這一情節巧妙地連接起來，並把它編入英歌后棚，使英歌的整個活動更加完善。

普寧英歌的風格有三：一是其基本動作是持棒與肩平，扣棒在胸前，平臂，馬步，前進多用側踏步。二是扣棒在胸上，高提臂、高提腿、單跳步、丁字馬、有生魄、有聲勢、運棒靈活。

三是其基本動作是扣棒在下，從下而上，又提臂，單踢腿、動作矯健、輕靈、富有舞蹈感。

此外，還有獨樹一格的垾塘英歌，這個隊的基本動作分為"舞"和"打"兩大類，它的特點是"打四門"，屬"打"的動作，其動作緩慢，每個舞步一定要按照拳術的步法來做，一定要有馬步勢。

英歌在普寧已成為群眾喜聞樂見的一種傳統舞蹈藝術。普寧市轄人口200萬，鄉鎮管區422個，基本村 村有英歌隊，實力較強、水平較高的有160支。

近幾年來，各地還出現了不少"女子英歌隊"、"少年英歌隊"，更添無限情趣。每逢佳節、喜慶日子，村村少不了英歌這一活動項目，英歌鑼鼓響遍城鎮村寨，英歌所到之處，村民聞聲而至，扶老攜幼，圍得水泄不通，整齊的踏步聲、扣棒聲、鑼鼓聲、喝叫聲，聲聲催人急，觀者的歡呼喝彩聲，把熱烈場面推向高潮。

普寧英歌的佼佼者，首推泥溝、南山、咸寮、塗坑、等村。他們的表演最精彩，各有一定的藝術造詣。咸寮村老藝人羅炳池（已故）、陳炳坤於1951年代表粵東行署到武漢參加中南民間藝術表演。翌年，他倆又與該村的陳振粉、陳娘和到廣州表演。1953年又以四人為基礎再從塗坑、南山兩面個英歌隊中選出四名精英，即塗坑的陳永利（已故）、陳清泉、南山的陳才斗（已故）、陳瑞鵬等一行8人，組成英歌隊代表廣東省赴京參加全國首屆民間藝術匯演。

南山英歌於1958年又在行家指導下，編成《大破大名府》，（即由8人所表演的這一套）英歌舞，交替運用集體舞、四人舞、雙人舞等形式，並用潮州方言歌伴唱，融故事性、藝術性、思想性於一體，國而獲汕頭專區1958年群眾業餘文藝匯演優秀節目一等獎；並被挑選參加1959年中南文藝匯演，獲很高評價。

普寧英歌突出的精神價值、社會價值、藝術價值得到有關專家的重視，獲得"北有安塞腰鼓，南有普寧英歌"的美譽，普寧也被評為"廣東省民族民間藝術之鄉"。

國家非常重視非物質文化遺產的保護，2006年5月20日，普寧英歌經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

“普寧英歌”是第一批國家級非物質文化遺產。“普寧英歌”興起於明末清初，至今已傳承三百多年。據有關史料記載，明朝末年，外江戲曾來普寧演出宋朝梁山伯好漢，喬裝下山攻打大名府的漢劇。其中有唱有舞，表演動人，深為當地農民所喜愛，因而學習扮演，當時稱為唱英歌，後來逐步將唱的部分刪去而保留下槌舞部分。英歌舞的道具是圓形木製短槌。表演人數沒有絕對固定，除隊頭玩蛇者外，舞槌的大體為16人、24人、32人、36人或者72人，可多可少，靈活機動。英歌舞者扮演的是梁山伯英雄好漢，所以，舞者臉部化妝是根據人物形象和性格特徵而定。如頭槌大刀關勝是紅臉紅須；二槌黑旋風李逵黑須滿腮，倒鉤；三槌花和尚魯智深是個花點環須綠眼角怪樣；四槌行者武松卻描得英姿煥發、剛強無敵美男子；隊頭玩蛇的鼓上蚤時遷，臉上盤一條銀環蛇。英歌舞者服裝則與京劇中的“緊身短打”相似，上身坎肩，腳是人字形的裹腿。

傳承價值

普寧英歌

普寧英歌是普寧人民在長期的社會實踐中創造的優秀傳統文化，英歌以武術與舞蹈為載體形式，渲染和歌頌一往無前、鬥志昂揚、團結戰鬥的英雄氣概和精神風貌。普寧英歌以其群眾性、自由性、廣泛性及其獨特鮮明的美學特徵，在潮汕大地擁有深遠的歷史文化價值。一是英歌舞在潮汕地區已成為群眾生活中不可分割的一部分，是逢年過節、活動慶典必不可少的節日元素。二是英歌融合了武術步法，古時可以防身，現代則具備強身健體的實際價值。三是英歌作為國家級非物質文化遺產，有著特殊的研究價值。其歷史淵源、臉譜文化、音樂武術等方面涉及如舞蹈史、戲曲史、方言學、圖騰文化等眾多學問，值得研究。 

傳承狀況

口傳身授是普寧英歌文化傳承的主要渠道，在非遺傳承和保護中傳承人對精神文化的延續和傳遞有著重要的作用。現代傳承人多數是年輕人，他們不願意學習家鄉流傳下來的“不掙錢”的技藝，普寧的多支英歌隊面臨著失傳的危險。 

由於農村經濟發展不平衡，傳承人老化等原因，普寧英歌隊伍青黃不接，逐漸萎縮，出現瀕危狀況，亟待搶救保護。 

傳承人物

陳來發，男，漢族，1957年生，廣東普寧人，2008年2月被評定為第二批國家級非物質文化遺產項目英歌（普寧英歌）代表性傳承人，廣東省揭陽市申報。

保護措施

2019年11月，《國家級非物質文化遺產代表性項目保護單位名單》公布，普寧市文化館獲得“英歌（普寧英歌）”項目保護單位資格。 

重要活動

2014年，廣東普寧市英歌隊與元朗英歌隊舉辦舞蹈交流活動。 

普寧英歌

2019年 2月6日，第二屆普寧英歌（民俗）文化節在普寧市開幕，開幕式上，有 8 支英歌隊伍和 1 支大鑼鼓隊登台表演，並在康美中藥城與普寧市區進行巡遊表演。 

2019年7月，2019年北京世界園藝博覽會（下稱“北京世園會”）“廣東日”活動舉行，普寧英歌參加開幕式表演及特色文化專場演出、南粵園活動等。 

榮譽表彰

2017年3月9日上午，由廣東省文化館、廣東省非物質文化遺產促進會和廣州市黃埔區文化廣電新聞出版局聯合主辦的“首屆廣東省非物質文化遺產展演邀請賽”在廣州市黃埔區南海神廟廣場舉行，普寧南山英歌隊受邀參加本次比賽，表演斬獲大賽金獎。