散點透視
散點透視
透視,是繪畫和其他造型藝術的專用術語。畫家在作畫的時候,把客觀物象在平面上正確地表現出來,使它們具有立體感和遠近空間感,這種方法叫透視法。因為透視現象是近大遠小的,所以也稱為“遠近法”。西洋畫一般是採用“焦點透視”,它就象照相一樣,觀察者固定在一個立足點上,把能攝入鏡頭的物象如實地照下來,因為受空間的限制,視域以外的東西就不能攝入了。
中國畫的透視法就不同了,畫家觀察點不是固定在一個地方,也不受下定視域的限制,而是根據需要,移動著立足點進行觀察,凡各個不同立足點上所看到的東西。都可組織進自己的畫面上來。這種透視方法,叫做“散點透視”,也叫“移動視點”。
中國山水畫能夠表現“咫尺千里”的遼闊境界,正是運用這種獨特的透視法的結果。故而,只有採用中國繪畫的“散點透視”原理,藝術家才可以創作出數十米、百米以上的長卷,(如清明上河圖)而如採用西畫中“焦點透視法”就無法達到。
中國山水畫透視法的形成,有著悠久的歷史。
早在南北朝時代,宗炳的《畫山水序》中就說:“去之稍闊,則其見彌小。今張絹素以遠映,則昆閬(昆崙山)之形,可圍千方寸之內;豎畫三寸,當千切之高;橫墨數尺,體百里之迥。”他說的是用一塊透明的“絹素”,把遼闊的景物移置其中,可發現近大遠小的現象。這是在繪畫史上對透視原理的最早論述。
到了唐代,王維所撰《山水論》中,提出處理山水畫中透視關係的要訣是:“丈山尺樹,寸馬分人,遠人無目,遠樹無枝,遠山無石,隱隱如眉(黛色),遠水無波,高與雲齊。”可見當時山水畫家都是重視透視規律的。
到了宋代,中國山水畫透視法已形成了完整的體系。
但是直到今天,中國畫仍然保持著使用散點透視的作畫方法。
“散點透視”是未經過科學驗證的。在《畫論》也未提起“散點透視”,“散點透視”是文人墨客的代言詞。從透視學的發展史上看,透視就是一門科學與實踐的學科。
現代透視學中,“龜紋圖“的透視畸變漸變理論解決了在中國(傳統)繪畫透視上長期困擾和爭論的問題,其驗證了多項相互關係。
《清明上河圖》是其中一例,對於長軸圖同樣也可用現代透視學中的“移軸透視”證明和驗證。相關的專業學術論文已有論述。(略述)