白光

白光，祖籍山東陽谷。

天津美術學院本科畢業，獲學士學位並保送研究生；天津美術學院研究生畢業，獲碩士學位並留校任教。作品在北京、天津、河南、浙江、湖北、山東等地展出並發表。多次入選全國美展並獲獎，並被多家藝術館及政府部門收藏。

作品發表於《美術》、《收藏》、《榮寶齋》《國畫家》、《國畫大家》、

《國畫鑒賞》《當代中國畫經典花鳥卷》等學術刊物。

出版：

四川美術出版社《中國當代學院畫風·白光》

四川美術出版社《丹青鑒賞實力畫家精品集·白光》

上海人民美術出版社《白光花鳥畫作品集》、

天津人民美術出版社《中國當代青年國畫家白光作品集》、

河北美術出版社《中國國畫名家白光作品集》等專著。

2012榮獲天津市“感動校園”十大年度人物。

2013榮獲最受山東書畫市場歡迎與關注的中國畫名家“最具實力新銳人物獎”。

入選2015年最具投資價值與升值潛力的山東籍中國百強畫家年度人物榮

入選21世紀我們所喜愛的中國實力派花鳥畫名家66人物工程

2015“跨度·乙未之初”五人中國畫精品展（河南周口國風藝術中心）

2015翰墨華章~天津美術學院名師精品書畫展（山東煙台黃海美術館）

2015津鹿藝緣~天津美術學院名師精品書畫2015迎春展

2015隴原新韻天津美術學院名師中國畫精品展（甘肅慶陽博物館）

2015墨韻迎春~CCTV發現之旅頻道《墨韻之道》欄目2015年迎新春書畫臻品展（北京瑩寶泰美術館）

2015“傳承·出新”郭志光師生作品展暨花鳥畫學術交流展（山東博物館）

2015“水墨清韻”五人展（臨沂鴻儒美術館）

2015春暖花開~CCTV發現之旅頻道《墨韻之道》欄目2015春季書畫名家精品展（北京瑩寶泰美術館）

2015筆墨丹青·新青年邀請展（北京藝術市場美術館）

2015這裡是北京~“水墨耕耘”中國名家書畫精品展（北京首都博物館）

2015“春和景明”山東畫院、天津美術學院、天津美術學院美術創作研究院學術交流展（青州金品美術館）

2015大匠之門~宋元書畫的傳承與革新（臨淄觀美藝術博物館）

2015承古鑄今~中國藝術品投資·中國畫名家精品推薦展（東營站）

2015“水墨東方”慶陽行·全國中國畫名家邀請展（甘肅慶陽博物館）

2015水墨泰山·當代中國畫名家作品邀請展（聊城書畫藝術館）

2015筆墨丹青·慶祝中華人民共和國成立66周年名家邀請展（全國政協禮堂文史館）

2015夢在丹青·中國畫名家邀請展（北京藝術公社）

2015藝術財富·中國畫名家邀請展（炎黃藝術館）

2015名家藝術邀請展（山東廣饒國際藝術博覽會）

2015“微觀”一尺一世界（北京泰文樓美術館）

2015秋滿庭·青年花鳥畫展（寶坻華藝龍騰美術館）

2015傳統與現代·第三屆當代中國畫名家邀請展（泰安文化大廈）

2015一家一品~中國藝術品投資·中國畫名家作品推薦展（甘肅定西美術館）

2015文墨儒風·中國畫名家赴美精品展（美國聖路易斯）

2015“正冠·修身·進行時”天津書畫名家主題創作邀請展（天津鴻德藝術館）

2015不矜不伐·全國優秀青年畫家邀請展（北京泰文樓美術館）

2015“和~哈哈哈”天津美術學院辭未迎申小品展（天津美院美術館）

2012年11月 水墨新勢力——天津青年國畫家邀請展

2012年11月 預見——青年藝術展

2012年8月 慶祝中國人民解放軍建軍85周年全國國畫精品展

2012年8月 夏季達沃斯——首屆天津青年國畫藝術作品展

2012年8月 特聘為河南周口畫院副院長

2012年7月 作品被河南周口畫院永久收藏

2012年6月“精藍獨韻”楊彥輝 白光 中國畫作品展（天津書天藝苑美術館）

2012年6月“致美中國”首屆中國畫名家邀請展（天津梅江會展中心）

2012年5月 紀念《毛澤東在延安文藝座談會上的講話》發表70周年天津市美展 獲優秀獎

2012年5月 天津美術學院中國畫系2012踏墨游春書畫展（天津美術館）

2012年5月“天津精神”天津美術學院藝術作品展（天津美術館）

2011年12月“意筆春秋”中國美院、天津美院、福建師大、浙江師大碩士研究生五人中國畫作品聯展 (浙江金華夫子畫廊）

2011年8月 首屆藝術生活新銳藝術展，獲新銳藝術家獎（河北美術館）

2011年11月 天津市首屆青年書法篆刻展 獲優秀獎（天津美術館）

2010年2月 中國當代書法美術大展（遼寧、北京）

2010年9月 天津市第三屆雙十佳書畫家展 獲優秀獎（天津美術館）

2008年 天津美術學院美術創作大賽 獲一等獎

2008年 迎奧運千米長卷書畫展（天津、遼寧、北京）

2007年 作品參加天津美術學院“迎奧運”師生展（天津美院美術館）

2007年 天津美術學院首屆書法展（天津美院美術館）

天津美術學院美術館館長、天津美術家協會副主席、美國內森大學特聘教授、博士生導師霍春陽：

白光的花鳥畫追求簡潔、精緻，筆墨古樸之境界，有一股傳統的書卷氣，安靜、清新。其作品大膽運用寫生性筆墨語言表達，筆墨飽滿、清逸淡雅、流暢。色彩清新自然，完整再現了當代花鳥畫藝術的生命意識，傳承了水墨文人畫的內在精神及意境。

中國花鳥畫的發展與進步，是畫家不斷學習及探索的過程，筆墨當隨時代，當今對於傳統藝術來說，學院派培養出來的青年一代肩負著重大的使命。白光是幸運的，學院派教學，起點高，路子正，提早的使自己對傳統筆墨有了初具的認識和藝術取向，實屬不易。

天津書法家協會副主席，天津美術家協會理事，日本海外藝術交流協會常任理事喻建十：

新文氣，品性高潔品讀白光花鳥畫

學畫者，先貴立品。立品之人，筆墨外自有一種高雅、清新之氣；否則，畫雖可觀，卻有一種世俗氣隱躍毫端。我的學生白光，對於繪畫，有著超乎於同齡人的感悟和理解，認定博修、守真、戒躁是通往大師的境界之路，因而，求學多年來潛心藝海，甘於寂寞，戒驕戒躁，靜下心來修養情操，夜以繼日地沉浸於筆墨營造的氛圍之中而達到忘我的境界，執著地尋找著屬於自己的精神家園。

外師造化，中得心源。我始終認為，品字賞畫如同閱讀詩文一樣，是需要用心品讀的。中國書畫經過千百年的沉澱，早已不再是一種單純的筆墨藝術，而是一種生命的體驗，一種參悟生命的過程。因此，當我們沿著畫家的畫意畫跡尋覓，不僅能讀出畫的內容、風格、章法等技巧，還會看到畫家的心在如何跳動，能夠看到畫外的大千世界如何濃縮為畫家的情感波瀾，甚至畫家自身的才情、經歷、境界等等也會歷歷如在眼前。

白光在美院本科畢業后又以優異成績保送為研究生攻讀碩士學位，本科階段在接觸傳統花鳥畫學習時由於其有著較為紮實的書法功底，故而具備了強有力的發展後勁，幾年來在天津美院優越的藝術環境下在霍春陽、劉文生、賈廣健、陳福春等諸名師的指導下逐步走入了花鳥畫的藝術世界，並漸入佳境。

清初“四僧”之一的石濤在《苦瓜和尚畫語錄》之《一畫章第一》中曾言：“太古無法，太朴不散。太朴一散，而法立矣。法於何立？立於一畫。一畫者，眾有之本，萬象之根。見用於神，藏用於人，而世人不知。所以一畫之法，乃自我立。立一畫之法者，蓋以無法生有法，以有法貫眾法也。夫畫者，從於心者也。山川人物之秀錯，鳥獸草木之性情，池榭樓台之矩度，未能深入其理，曲盡其態，終未得一畫之洪規也。行遠登高，悉起膚寸，此一畫收盡鴻蒙之外，即億萬萬筆墨，未有不始於此而終於此，惟聽人之握取之耳。人能以一畫具體而微，意明筆透。”苦瓜和尚鮮明指出了師法自然而又超於造化對於藝術創作的重要性，此對其後藝術家的創作及繪畫理論的發展均產生了重要影響。

青年藝術家白光便在審讀苦瓜和尚理論主張的基礎上，不斷進行創造性實踐。經過幾年的學習與探索，他的作品已初具個人風貌，並形成了一種雅逸、靈秀、沉靜的畫面氣質。白光這些成績的取得，其實也是必然的。他不僅對中國傳統畫論多有涉獵，更通過對自然的潛心觀察、體悟，逐漸把握了花鳥竹石等物象的靈性與秀錯，並將其融於創作中，從而使畫面效果更為深入、靈動。可以這麼說，白光更多的是以心作畫。而且，白光耐得住寂寞。在光怪陸離的當代社會中，他能夠寄意於書畫並不斷求索，實屬難得。

中國傳統繪畫在北宋時期出現了一個新的發展傾向：以書入畫。典型的代表人物便是蘇軾。對於書法與繪畫的關係，張彥遠在《歷代名畫記·敘畫之源流》中早已指出：“頡有四目，仰觀垂象。因儷鳥龜之跡，遂定書字之形，造化不能藏其秘，故天雨粟；靈怪不能遁其形，故鬼夜哭。是時也，書畫同體而未分，象制肇始而猶略。無以傳其意，故有書；無以見其形，故有畫。”趙孟頫更在《秀石疏林圖》中自題：“石如飛白木如籀，寫竹還應八法通，若也有人能會此，須知書畫本來同。”具有較高理論素養的白光不僅繼承了“以書入畫”的文人畫創作理念及方法，美院本科四年對書法的學習，更使他具備了深厚的書法功底。故而他對筆墨有著超乎常人地把握與理解，並將其自然地運用到繪畫創作中。這就不難理解為何他的作品中的筆墨語言是如此的典雅、古樸。書法方面的優勢及創作方法的合理不僅確保了白光藝術探索的正確方向，更為他以後的不斷創新奠定了深厚的基礎。

更為可貴的是，在表現自然物象本質內核的同時，白光非常注重運用寫生性的筆墨語言。關於“寫生”與“寫意”，祝允明在沈周《寫生佳果圖卷》中曾題：“繪事不難於寫形，而難於得意。得其意而點出之，則萬物之理挽於尺素間矣。不甚難哉！或曰，草木無情豈有意耶？不知天地間物物有一種生意，造化之妙，勃如盪如，不可形容也。我明寓意其間，不下數人耳。”從中不難看出，祝允明著重強調了得意對於繪畫創作的重要性，而寫生又是得意的必然途徑。白光作品中這種寫生性筆墨語言，不僅是對物象靈性極佳地形象表達，也是對近代以來花鳥畫發展的內在精神與氣質的傳承，並完整體現了當代花鳥畫發展的生命追尋。

縱觀白光的作品，其中更具有一種超於其年齡的沉穩、豐厚之感。這不僅與他廣博的知識修養有關，更是得益於其豐富的生活經歷。白光在不斷完善書法、繪畫技法的同時，也十分注重中國傳統文化方面的學習；這使他的視野更為開闊，想法更為完善深刻，進而使畫作中具有一種濃厚的書卷氣。此外，他的作品不是空洞的，從中我們隱約能夠讀到他的故事。

無論中國美術史還是西方美術史中，但凡偉大的作品必然融入了作者對生活一定的積累、一定的反思。個人經歷、生活經驗對於藝術創作具有重要的意義。如果沒有痛徹心扉的經歷，很難相信徐渭、八大山人、梵高會創作出如此令人過目不忘的作品。白光雖然沒有他們那樣悲苦的境遇，但支教雲南的生活及到全國多個貧困地區走訪的經歷還是讓他比同齡人有了更多對生活的體會與思考。這也使其作品有了更多的思想性，有了更多可以讓人細細品讀的內容。

短短几年，在藝術創作中能夠思考如此多的內容，確實不易。對於白光取得的成績，為他感到高興；對他在藝術探究中所表現出來的精神與毅力，更是欽佩之至。此次付梓出版的作品，即是白光在花鳥畫藝術探索中所取得成果的又一次集中展示。希望他能夠繼續沉心靜氣，不斷實現更大的突破！