喬·彼得·威金

這張照片叫做《達芙妮和阿波羅（Daphne and Apollo）》。其典故是太陽神阿波羅追求達芙妮，而達芙妮不堪追趕化成一棵月桂的故事。這幅作品用一種極其特殊的形式表現了這個神話：一頭強壯的公山羊追逐一個裸體的女侏儒。該作是攝影師喬·彼得·威金（Joel-Peter Witkin）1990年在洛杉磯拍攝的。

不管是嬰兒或大人，每一個人都像是在被一個虐待狂（攝影家）施暴的過程中，所記錄下來的形象。他又深諳藝術史與宗教藝術，他常將原本歌頌宗教的美術作品，或極為有名的畫作或雕塑，統統轉化為他的作品，很多人剛看到他的照片真的是會形容為”病態”！

威金的照片，令人感受到被攝人物正瀕臨於崩潰的邊緣，然而他們卻都在攝影家的指示下，擺著肖像畫中的那種端正的姿勢。彷彿所有的痛苦都是一項神聖儀式中必須承受的考驗。一切都像是宗教狂熱人士，正在受難當中得到滿足的模樣。不得不說的是，在你所看到他其他作品中的的斷手、斷腳、斷頭、死狗、屍體、雌雄同體的雙性人、畸型人、殘障者、自殘受傷者、統統是真的，並非特殊化妝和道具模型。先撇開個人喜惡感受不說，威金的作品的確比史上所有的影象都要來得有衝擊力量。他所表現出來的病態傾向，是在刺探人類神性與獸性的分界點，他用一把和世俗標準截然不同的量尺，測度著人的心靈底處，也測量人的痛苦與愉悅的差距，測量道德與禁忌的分，測量善與惡的水平。

像這種攝影表現，毫無疑問會讓人先想到到底威金是什麼樣的一個人？他為什麼會拍這樣的照片？他是不是有病？

以下是他的一些經歷，可能對我們分析他的作品風格和思想有用：他是學院出身，主修雕塑，更取得攝影的藝術創作碩士學位。母親懷孕連他共三胞，但有一個是死胎；年小時父母親因宗教信仰不同而離異；六歲時，臨一場車禍，目睹一個小女孩的頭顱被切斷並滾到他的腳跟前；在畸形人博覽會與一位陰陽人有第一次的性經驗；他參加越戰，後來被派往歐洲戰區，負責拍攝血肉橫飛屍骨遍野的戰場。

喬·彼得·威金用這些美術知識、工作經驗、成長背景，以及他對人文思潮的了解，來刻意嘲諷藝術史經典作品；並利用侏儒、動物、屍體，用以邪惡腐敗墮落的性變態褻瀆宗教等，來挑戰道德色情邊緣。