男神與女神的羅曼史

公元五世紀，德魯伊教興盛時期，在高盧遙遠而美麗的森林裡，牧羊人塞拉東 和牧羊女阿斯特蕾 墜入了愛河之中。然而，由於阿斯特蕾聽信他人，誤以為塞拉東對自己不忠，就決定與他分手並再也不願見到他。傷心欲絕的塞拉東企圖投河自盡了斷一生。人們都以為他死了，但實際上他被女貴族迦樂蒂 秘密地救了起來。迦樂蒂愛上了塞拉東的美貌，企圖佔有他，塞拉東為了忠於對阿斯特蕾的愛情，男扮女裝從恩人處出走。由於此前阿斯特蕾不願再見的誓言，塞拉東不敢與她相見，便在森林中自我放逐。在祭司的幫助下，塞拉東男扮女裝見到了阿絲特蕾，二人重歸於好。

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1.由於該片對白都使用古代用語，侯麥著重要求演員們改變過於現代化的說話方式，儘可能放慢節奏說話。在拍攝之前，女演員阿斯特蕾由一位舞台劇教練專門訓練她的說話發音，以此糾正平常的說話方式。

2.該片98%的劇本台詞，都是原作者的文字，沒有任何改動。

3.在拍攝過程中，從窗帘和床的顏色到演員們的中午飯，導演侯麥都要親自過問。

4.該片是侯麥執導的最後一部電影作品。

5.該片的片頭文字告訴觀眾因為故事發源地佛瑞茲平原（作家杜爾菲的家鄉）已遭工業污染，所以影片是在法國中部奧文尼區拍攝的。此舉激怒了佛瑞茲平原管理委員會，他們起訴製片公司蓄意中傷，被法院駁回后，又指控導演誹謗。

改編《阿絲特蕾》的計劃最早是由法國導演皮埃爾·祖卡提出來的，由埃里克·侯麥與他人共同成立的Films du Losange電影公司出資拍攝。然而，原作《阿絲特蕾》共分五個部分，每部12冊，包括了四十個故事和成百上千位人物形象，公司的另一名導演兼製片人瑪格麗特·梅內葛佐認為電影的投資太昂貴，於是拍片計劃就此夭折。時隔多年之後，由埃里克·侯麥親自執導筒，把它提煉、縮減為109分鐘，終於完成了這部影片。侯麥認為原作與自己以往的作品有共通之處，比如“保持忠貞”的主題。在改編時，侯麥儘可能恰當地重現原著的場景，不再加入任何東西。同時，他意識到用現代的語言來講述這個故事，會使得影片顯得十分粗俗和瑣碎，所以要求演員在片中使用古代用語、。

製作單位

上映時間

在該片中，導演以簡單的手段表現高超的視覺修養，使作品一如“活動油畫”。影片的外觀有著一種彷彿不屬於這個時代的純凈與自然。片中的男女人物俊美如天神，衣著的質樸與簡潔也遮掩不了他們的一絲美感。同時他們又像侯麥以往作品中的主人公一樣，面對愛情時執拗、猶豫、天真，以及非常可愛的愚笨，熱愛表白與思辨，討論著愛情的真諦，在愛情面前究竟應該享樂還是堅貞。

該片是一部具有非常濃厚田園牧歌色彩的電影，拍攝手法樸素，對音樂的使用幾近原始，對白仍然是像侯麥以往作品一樣大段大段且富於哲理。片中的古典愛情雖沒有經過華麗的人工包裝，但善良的牧羊人和以往侯麥電影里那些孤獨的現代男女一樣，為情所擾又個性鮮明。（中國新聞網、新浪娛樂、南方都市報綜合評價）

侯麥果然已入無我之境，該片故事簡單、對白簡單、場景簡單，起承轉合都用旁白加字幕，對愛情的描述完全是童年的，講故事的手法則是童話式的。為了愛人的一句話，塞拉東飄泊四方，在愛人必經的路上留下他的畫和詩歌，像是典型的格林童話。還有兩個插科打諢的人，總是在爭論，人應該更注重精神之愛還是肉體之愛。（搜狐娛樂評價）