第77屆奧斯卡金像獎

第77屆奧斯卡金像獎即第77屆學院獎（77th Academy Awards）是對2004年電影進行表彰的學院獎。頒獎典禮於2005年2月27日在美國加利福尼亞州好萊塢柯達劇院舉行，主持人為喜劇演員克里斯·羅克。

該屆奧斯卡金像獎提名於2005年1月25日揭曉。馬丁·斯科西斯導演的霍華德·休斯人物傳記《飛行家》獲了包括最佳男主角獎、最佳導演獎和最佳影片獎在內的十一項提名。馬克·福斯特的《尋找夢幻島》和克林特·伊斯特伍德的《百萬寶貝》也分別獲得七項提名。

德魯·巴里摩爾Drew Barrymore

哈莉·貝瑞Halle Berry

凱特·布蘭切特Cate Blanchett

奧蘭多·布魯姆Orlando Bloom

佩內洛普·克魯茲Penelope Cruz

萊昂納多·迪卡普里奧Leonardo DiCaprio

克爾斯滕·鄧斯特Kirsten Dunst

塞爾瑪·海耶克Salma Hayek

達斯汀·霍夫曼Dustin Hoffman

斯嘉麗·約翰遜Scarlett Johansson

艾爾·帕西諾Al Pacino

格溫妮絲·帕特洛Gwyneth Paltrow

西恩·潘Sean Penn

娜塔麗·波特曼Natalie Portman

王子Prince

蒂姆·羅賓斯Tim Robbins

馬丁·斯科塞斯Martin Scorsese

查理茲·塞隆Charlize Theron

約翰·屈伏塔John Travolta

羅賓·威廉斯Robin Williams

凱特·溫斯萊特Kate Winslet

蕾妮·齊薇格Renée Zellweger

章子怡Ziyi Zhang

安東尼奧·班德拉斯Antonio Banderas

碧昂斯Beyoncé

數烏鴉合唱團Counting Crows 《怪物史萊克2》主題曲演唱者

喬什·格羅本Josh Groban 《偷心》Closer主題曲演唱者

卡洛斯·桑塔納Carlos Santana

《百萬美元寶貝》成最大贏家

克林特·伊斯特伍德導演的《百萬美元寶貝》總共獲得了四項大獎，其中包括“最佳影片獎”，而《飛行者》則獲得了五項大獎，其中包括布蘭切特獲得的“最佳女配角獎”。而傑米·福克斯則是以他在《靈魂歌王》當中的出色表現贏得了“最佳男主角獎”。福克斯在獲獎時表示：“在此我要特別感謝的是我的女兒，她曾經告訴我說，‘爸爸，如果你最終沒有獲獎，那你依然是個很棒的演員’。”福克斯在發表獲獎感言時還對導演泰勒－海克福德、自己的經紀人西德尼以及自己的老奶奶，對此福克斯表示：“正是他們教我如何去演好角色。我奶奶現在還會與我交流表演的問題，但現在都已經是在夢裡了，我今晚要早點睡覺了，因為我有很多話要在夢中與我奶奶交流。”

在最佳導演的角逐當中，馬丁·斯科西斯再一次空手而歸，而克林特·伊斯特伍德則因為導演了《百萬美元寶貝》而捧走最佳導演獎，在獲獎之後現年74歲的克林特－伊斯特伍德表示：“西德尼·魯邁特在80歲時還曾經拿過奧斯卡獎，我想與他相比我才只是個小孩子而已”。

希拉里·斯萬克如願捧得了“最佳女主角獎”，這是他五年內第二次捧得奧斯卡獎。在獲獎之後希拉里·斯萬克激動地差點流出了淚水，她在領獎時激動地說：“我不知道我自己在生命當中做出了怎樣的貢獻，以至於我能夠獲得此項殊榮，不管怎麼說，我還是對獲得如此重大的榮譽而心存感激。”希拉里－斯萬克同時還對與自己一同提名最佳女主角的其他人、自己的丈夫查德·洛以及參與拍攝製作《百萬美元寶貝》的每一位工作人員。在現場伴奏樂隊營造的氣氛當中，希拉里－斯萬克補充說道：“如果沒有克林特導演的辛苦工作，我想我今天也不會站到這裡，在這裡要對他表示特別感謝。”希拉里－斯萬克在2000年獲得了她的首個奧斯卡獎，當時她參與拍攝的是《男孩別哭》。

《百萬美元寶貝》同時還獲得了“最佳男配角獎”，獲得的是摩根－弗里曼。弗里曼在發表獲獎感言是言語非常樸實，他說道：“在此我想要感謝每一位為拍攝這部影片做出貢獻的人，特別要感謝伊斯特伍德導演和斯萬克”。

《飛行者》獲得五項大獎

奧斯卡之夜頒出的第一項大獎是“最佳藝術指導獎”，獲得這一獎項的是《百萬美元寶貝》，在頒發這一獎項時奧斯卡組委會進行了一番革新，把所有獲得提名的人都事先叫到舞台之上，然後才宣布最終的獲獎者，這使得頒獎這一獎項時大家人擠人地站在頒獎嘉賓哈里·貝瑞的身後，在大家對自己是否能夠獲獎心裡沒底的情況下，大家都顯得比較尷尬。

《飛行者》同時還獲得了最佳剪輯獎，負責這一工作內容的塞爾瑪·斯庫梅克與導演斯科西斯合作已經很長時間了，塞爾瑪·斯庫梅克的努力同時還為《飛行者》獲得了最佳服裝設計獎和最佳攝影獎。

在《飛行者》所獲得的前三項大獎頒出之後，主持人才讓此前上台的候選人回到自己的座位，然後現場攝像機再逐個掃描每一位獲得提名的人員臉上的表情，而這時獲得奧斯卡獎的人就在看台上就近對著麥克風發表獲獎感言。

馬丁·斯科西斯導演的史詩傳記巨作《飛行者》總共獲得了五項大獎。凱特－布蘭切特在獲得“最佳女配角獎”之後特意提到了自己在這部影片當中所扮演的角色：“當你與像凱瑟琳－凱本這樣的大腕合作時，你就能夠感受到團隊協作的氣氛。”

奧斯卡影后希拉里·斯萬克

希拉里·斯萬克1974年7月30日出生在華盛頓的貝林漢姆。當她在西雅圖城北的大學城求學時，斯萬克有兩種不同的業餘生活，一是運動員的生活，二是演員生活。作為一個游泳選手她曾在少年奧林匹克和華盛頓州錦標賽上，獲得過排名第五的優秀成績。而對演員工作來說，她對舞台表演可以說是流連忘返，於是很快她就有了在當地劇院表演劇目的機會。

16歲那年，斯萬克來到洛杉磯，開始從事她的專業表演生涯。先後在電視連續劇《成長的煩惱》（GrowingPains）和《夜色》（EveningShade）中出演角色。兩年以後，也就是1992年她第一次上銀幕是在影片《BuffytheVampireSlayer》中，或許是受到這部影片的激勵，1994年她在《TheNextKarateKid》中扮演一個孤兒朱莉·皮爾斯，以前運動員生活加上每天的訓練，為她在本片中的出色表演奠定了一個優越的基礎。幾年之中，斯萬克在影壇表現只能說是平平而已，扮演的都是一些不起眼的角色。

1997年她嫁給了演員查德·洛。1999年，幸運之神來到斯萬克的身邊，在金伯利·皮爾斯導演的《男孩別哭》一片中，她出演女扮男裝的布朗登·蒂娜，本片是生活中的一個真實題材，內布拉斯加州的一女孩像男孩那樣生活，她稱自己為布朗登·蒂娜，由於性別的混亂，最後她被強姦並遭殺害。為了演好這一角色，斯萬克有六個星期的時間裡如同男孩一樣生活，她剪了頭髮、粗著嗓音講話、用繃帶束胸，在褲子里放上襪子。《男孩別哭》的導演金伯利·皮爾斯曾花了四年的時間來尋找合適的演員演布朗登。這其中不乏一些優秀女演員，但是她們都不適合扮男孩。當導演看了斯萬克的錄像帶，她戴著牛仔帽，有著迷人的下巴、褐色的大眼睛，她有著一種自信和超凡的魅力，但大多數時間，她總帶著微笑，於是，一錘定音，就是她了。由於斯萬克在這部影片中的出色表演，最終使她擊敗了對手梅里爾·斯特里普和安妮特·貝南，獲得了金球獎最佳女演員獎和奧斯卡最佳女演員獎。不久，她又憑該片獲得2000年奧斯卡獎最佳女主角獎。多年的努力和奮鬥使斯萬克今天終於登上了好萊塢的最高點，成為當今世界影壇一顆最耀眼的年輕新星。

最佳導演克林特·伊斯特伍德

1930年5月31日，克林特·伊斯特伍德出生於美國舊金山。在奧克蘭中等技術學校畢業后服了兩年兵役，1950年他考入洛杉磯大學攻讀表演專業，畢業后在環球影片公司充當一些小角色，絲毫不引人注意。但克林特仍舊認真磨練自己，不斷提高演技水平。到1959年他出演了電視長片《皮鞭》（《Rawhide》1959-1966），這才開始引起人們的注意。

1967年克林特回到美國好萊塢出演了《摩根的恫嚇》（《COOGAN'S Buff》1968）飾演一位曼哈頓法官在城市中追捕兇犯，這種將西部片放置於城市背景下的新樣式立刻受到了公眾的歡迎。1971年《警探哈利》（《Dirty HARRY》）出台，克林特因塑造了一個為民除害，伸張正義的鐵面無私的城市英雄哈利而一舉成為全美最賣座，最受歡迎的電影紅星。這之後，克林特開始著手創辦自己的製片廠“馬爾帕基”，並從事導演工作，自己出品電影。1995年以《不可饒恕》（《Unforgiven》1992）一片贏得了第65屆奧斯卡四項大獎，成為最大贏家，從而在影壇再次掀起了一次西部雄風。

克林特·伊斯特伍德是個傳奇性的人物。1972年就執導了自己的處女作。但伊斯特伍德很好地把握了自己在演員和導演之間的分寸，在之後的20年中，他依然當導演，但他好像更注重自己本職演員的工作，所以影壇“長青樹”的名頭一直被老頭戴著。90年代后，由於他年齡的增大，伊斯特伍德把重心轉向了導演，1992年他推出了影片《未被饒恕》，本身是西部硬漢形象的伊斯特伍德，在這部西部片中注入了自己極大的熱情。影片獲得了最佳影片和最佳導演4尊奧斯卡小金人，一時讓人稱羨不已。伊斯特伍德此後想在票房上創奇迹，可1997年他推出的 《廊橋遺夢》褒貶不一，直到去年他才又執導了《太空牛仔》。

2002年的《英雄》和2004年的《十面埋伏》，張藝謀的兩部商業大片在奧斯卡大獎上均未有任何斬獲。電影人都想快些到達目的地———奧斯卡。在奧斯卡越來越受到矚目的事實面前，中國電影人的奧斯卡之路走得也是十分艱難。昨日，以《十面埋伏》獲得最佳攝影提名的趙小丁到達了目的地，但是他沒有看見奧斯卡殿堂中的小金人望著他笑，夢破碎了，繼張藝謀的《英雄》在奧斯卡上收成荒了之後，《十面埋伏》又荒了。奧斯卡就像最後的站台，偶爾有中國人在那裡徘徊寂寞的身影。剩下的中國電影人還在路上，路途遙遠，奧斯卡到底離我們有多遠？

電影人：奧斯卡只是電影的商業坐標

觀點一：瞄準另一種形式的奧斯卡

正在做電影《租妻》後期的導演路學長說，他從《角鬥士》以後就不太關注奧斯卡了，因為奧斯卡的商業味越來越濃，但得承認這個電影節成了A類商業片的主宰。“它是美國的電影節，遊戲規則由美國定，我們的電影得不得獎都正常。一方面中國做大型商業片才剛起步，我覺得我們的電影不能瞄著美國大片去做，因為奧斯卡還有另一種形式，比如曾獲得最佳外語片的《美麗人生》等都是很有價值的，但它未必就是大製作。”

觀點二：文化差異導致結果不同

解放軍藝術學院教授、演員劉冠軍認為，“奧斯卡對於中國影人來說，也許就像諾貝爾獎對於科技界、文化界的意義，沒有得到並不等於我們的作品比美國的差。他們有文化上的差異，我們中國作家寫出了《白鹿原》這樣的作品，按說陳忠實可以在國際上獲獎，但是沒有，我們不能說陳忠實比人家差吧，他們的評判標準不一樣。”劉冠軍說，“比如有一段時間我們中國的電影老從柏林電影節凱旋，也只能說明那些電影與電影節的藝術審美不謀而合。”

專家：以美國電影為原點尋找距離

上海交大影視系主任、美國電影研究中心副主任李亦中先生，這位資深專家談起中國影人與奧斯卡十分冷靜，“我們的對外文化交流越來越開放，奧斯卡對於中國人來說，在去年有一個重大的轉折，在央視轉播的基礎上，上海方面也開始轉播，可見中國電影愛好者的興趣也是很濃的，奧斯卡的新聞漸漸沒有了時間差。”他指出，中國電影人看到小金人，至少還要經過三個站台。

■站台一：電影本身發展

李亦中認為，對於奧斯卡，中國影人應該以平常心看待這件事情，既沒必要仰視，也沒必要貶低。“有一次電視媒體在一個智力節目中出了這樣一道題，‘奧斯卡是不是國際電影節？’很多人以為答案是肯定的，其實不是，奧斯卡是美國人對本國電影進行獎勵的一個節日，只不過美國的電影太強勢了。從上世紀開始，奧斯卡就設立了最佳外語片獎，給其他國家的電影留了一個窗口。中國在上世紀80年代就開始進軍奧斯卡了，當時就是西影廠拍的一些電影。我們的電影人首先是參與，得不得獎不重要，不要看那麼重。因為在美國這樣的電影強國，歷來是把它的電影送到世界各地，而他們不見得就接受中國電影的‘入侵’。”

■站台二：經驗和經營

李亦中稱奧斯卡對中國的電影節很有借鑒意義，因為奧斯卡77年來也一直是慘淡經營，但它堅持到現在，終於成了最有影響的電影節。奧斯卡本身也有一個產物，就像很多節慶一樣，它漸漸積累了很多經驗，同時開發出一些巨大的商機。“比如去年我就發現走紅地毯，在明星著裝、時尚等方面都被開發出商機。這對我們的電影節來說，可以啟發我們一些思路。”

■站台三：電影人心態

李亦中認為奧斯卡頒獎禮也值得一說，他們總是把懸念留到最後一刻，美國的影人也保持了一種良好的心態。“比如最後5個人中，只有一個人勝出，但這些影人都去了。失敗的可以一年不行，來年再來，可能我們的電影節也學過，但我們的演員心態不對，‘既然我沒得獎，我幹嗎要去？’他們不知道提名也是一種榮譽。”

影迷：融入奧斯卡 失敗也是探索

今年國內多數影迷關注的是中國電影《十面埋伏》的命運和章子怡的出席狀況。譬如章子怡的著裝，她的一套黑色透視裝被網友批得體無完膚。但也有網友站在中國電影發展的高度理性地注視奧斯卡。許多人的觀點鮮明：因為我們現在有差距，所以才需要去努力參與，哪怕只是當陪襯。只有努力參與，我們才能更好地融入，只有融入，才能更好地發展。中國電影需要各種有益的探索，參加奧斯卡，失敗和成功都是探索，都對中國電影的發展有利。