陳明

陳明，男，1961年8月1日出生，江蘇連雲港市人，中國書法家協會會員。現任中央財經大學副校長，研究員。陳明自幼愛好書法，初從柳公權入手，繼而廣泛觀摩、研習歷代名家法帖。主要宗法王羲之、王獻之、米芾、文徵明諸大家，眼摩手追，對傳統書法精義漸有了解。同時，虛心拜訪求教於當代名家，對書法藝術進行廣泛的研究與躬行實踐。又得京都文化藝術氛圍二十多年來之涵化熏陶，從中汲取各種營養，書藝水平得以不斷提高。他的書法功底深厚，結構嚴謹，點畫流暢，清新雅緻，受到海內外眾多著名書法家及評論家的讚譽，並有許多作品被海內外友人及藝術機構收藏。

陳明先生是一位擅長行草書創作的書家，其展示給我的也全是行草書作品。在書法的諸體中，行草書歷來被視為是最能體現性情的書體，所謂"達其性情，形其哀樂"。而陳明先生的行草書創作，我以為用"秀雅平和"來形容是較為貼切的。

觀陳明先生所書，其當於米芾諸帖用功最多，因而其勢開張，行筆輕健，但又不一味求疾，一副作品中總會在某些字句蓄墨滯行，因而使整幅作品具有了音樂般的節奏感，又避免了一覽無遺的遺憾。而其章法布局多疏朗空靈，看似若不經意，實則處處留心。在單字的結構上，則更多地繼承了米字結構的奇側、高低、錯落、開合、縱橫。因而給觀者形態各異，跌宕生姿之感。

陳明先生的作品同時體現了不刻意求新求變的穩健心態。當代書法創作的整體觀念是張揚的，是急於追求個性的。而所謂個性或風格，其實是指在長期的臨習和創作中，逐漸積累、沉澱並不斷提煉、反覆實踐下形成的獨特審美追求，這個過程是漫長而痛苦的，絕非一朝一夕或靈機一動就可以輕易得來。而所有個人風格的形成都離不開對傳統的深入研習，只有先入古，才能后出新。如若作品只有新意，但全是任筆為體，肆意縱橫，那將會墮入草率和荒野的泥坑，實則這樣的新也絕非風格。因而，新而不好，不如好而不新。只有在對傳統古法的各個方面能嫻熟理解並運用自如的前提下，創新才會成為可能。陳明先生當是深諳此理的，因而在其作品里，我們絲毫看不到故作驚人的任意發揮，代之的則是一種在繼承古法下的寫意心情，不徐不疾向我們展示了其內心的寧靜優雅。

陳明先生的作品流露的是一種秀雅溫和的文人氣息。對用筆法度的講究，對技巧的鍛煉，對格調和情趣的把握，對書齋文化的準確定位，使他的作品種洋溢著典雅、平和、靜穆、簡約的文人氣息。我想其作為一所高校的領導，必定政務纏身，而他的書法創作，無疑是其陶冶情操，修身養性的最好寄託，假翰墨以抒懷，唯筆墨以寫心。因而，沒有將其視作謀取利益的工具，也沒有為了能參展獲獎而費盡心機。也正因於此，反而使其創作達到了一個相對的高度。

應當說，陳明先生的作品已經逐漸形成了自己的風格。他的作品，將文徵明的秀雅溫潤與米芾的奇逸開張較好地融合在一起，因而氣息古雅又不乏跌宕多姿。當然，作為其現在的創作，還應用很大的上升空間，其作品的微暇是"暢"有餘而"留"尚不足，因而有些點畫略顯輕滑，若能做到用筆且行且止，欲走還留，線條的質感將更為強烈，也將使其作更耐觀賞。以此語質之陳明先生，未知當否？不過以先生的勤勉和孜孜以求的探索精神，其在書法上的成就必將更為顯著。且拭目候之。

陳明，給人的感覺不僅有學者的儒雅，因長期練習書法，他的內在氣質是那樣的沉靜與平和。“我練習書法，是受母親

的影響。”陳明說起了自己的書法啟蒙老師——他的母親，“我母親當年的書法已經達到了很高水平，她受過私塾教育，書法很好，我特別喜歡她寫的‘壽’字。”陳明作為書法家，是有“童子功”的。在母親的影響下，他很小的時候就一個人端端正正地坐著練大字。

在小學、中學的美術班，陳明對書法的興趣仍然很濃，在考大學時曾經萌發過要考美術專業的願望。在1979年，他考入了中央財經大學，一邊讀書，一邊練書法，他覺得自己練習書法的手感越來越好。在1979年-2003年，他練習書法的感覺是“心到手不到”。“練書法，需要形神兼備，但抓‘形’容易，抓‘神’難。”陳明逐漸向書法的高深境界靠近。

陳明在2003年之後，書法有了很大長進，他認為，練好書法需要3個條件，一是天賦，二是勤奮，三是名師指導。啟功先生在世時，他曾經多次聽啟功的書法課。“練習書法，怎樣握筆，按古人的說法，非常玄妙，其實不然。啟功老先生說過，‘拿著筆只要不掉下去就行了’。”跟著名師學習，他少走了好多彎路。

為克服書法輕滑堅持練魏碑

作為中央財經大學的副校長，雖然事務纏身，但他仍然天天練習書法，“我每天寫一遍《蘭亭序》”。慢慢地他形成了自己的獨特風格：勁健俊俏、飛動流利、氣韻貫通，而鍥而不捨地練習，使他的書法藝術逐漸地達到純凈而空靈的境界。

2009年9月28日，中央財經大學新落成的“39號藝術空間”迎來由中財大書院主辦的“師出三門——王希坤、陳明、王強三人書法展”。據悉，王希坤校友、陳明副校長和王強院長分別宗師的沈鵬、歐陽中石和啟功諸先生，都是當代書法界的泰斗。