小美人魚

大型童話芭蕾舞劇《小美人魚》是約翰·諾伊梅爾應丹麥皇家芭蕾舞團之邀，於2005年為紀念丹麥著名童話作家安徒生誕辰200周年所作。舞劇的藍本是安徒生創作於1836年的童話代表作《海的女兒》。舞劇完美詮釋了美麗而憂傷的“小美人魚”，著力呈現兩個世界的對比，即單純平靜的海底世界以及複雜繁複的人類世界，是古典的期望與當代表達的最高融合。

在這部舞劇的創作過程中，約翰·諾伊梅爾不僅僅是芭蕾編導，還親自擔綱了舞美設計、燈光設計和服裝設計。比如他從日本傳統戲劇能劇中得到靈感，為小美人魚設計了一條寬大的褲子。“在舞台上跳躍旋轉，並把它當成自己身體的一部分，這不僅對女演員是挑戰，對合作的男演員的技術要求也非常高”，約翰·諾伊梅爾如是說。

在約翰·諾伊梅爾看來，選擇合適的演員是一項很艱巨的任務。“小美人魚”這個角色對每個舞者都是一個巨大的挑戰。“她需要同時具備古典學派特點和當代藝術風格，小美人魚變成人以後，要用舞蹈表達赤足踩在玻璃上的疼痛的感覺，也十分不容易。”

約翰·諾伊梅爾特意介紹，舞劇的音樂，是由當時30歲的女作曲家樂娃·奧爾巴克創作。她不僅是俄羅斯最受歡迎的新生代作曲家之一，同時還是詩歌和散文作家。她的音樂充滿自由不羈個性，時而錯落有致，時而雜亂無章，彰顯瀟灑自如的音樂風格。劇中對於小美人魚聲音的演繹，採用了一種產於上世紀50年代的樂器電音琴，“試圖模擬出一種介於人與動物之間的聲音，類似人們想象的外太空聲音”。

中央芭蕾舞團團長馮英介紹，《小美人魚》的引進計劃始於兩年前。原本她更屬意於《茶花女》，然而約翰·諾伊梅爾在考察過中國市場、中芭舞團以及演員后，認為《小美人魚》最適合被引進。他表示，《小美人魚》表現善良、純美的愛情，一定會感動中國觀眾。

約翰·諾伊梅爾希望舞劇絕對不落入俗套，每一個階段的排練，都會添加進不同的東西。他始終強調，芭蕾舞是一項活著的藝術。“我來北京不是賣芭蕾的，不是要把《小美人魚》賣給中芭。每個演員都有不同的特點和風格，每一次的排練，都是對作品的重新創作。我希望能給中國觀眾帶來全新的感受。”

在《小美人魚》舞劇劇情發展的脈絡里，敘事的層次很清晰，將每一個人物都關聯其中，一定要在不失去完整展現的同時又不失個性，否則會影響約翰·諾伊梅爾大師精心設計的效果。這就要求，所有參與的演員，無論角色的大小，在完成舞蹈動作的同時，充分利用音樂，將人物的內心刻畫準確無誤。要做到這些真的很難，這是一次巨大的挑戰。以往我們演出《紅色娘子軍》、《大紅燈籠高高掛》、《梁祝》、《祝福》等中國故事題材的芭蕾舞劇時，對人物的把握相對容易些，畢竟我們在表現著自己國家歷史中的故事，與自己的生活和教育是很接近的，這樣也會有更多的經歷去顧及其中的舞蹈動作。可《小美人魚》是外國作家的作品，講述著魚與人的感情，難點顯而易見。

演員們要想達到編導的目的，那就一定要將水中的生物，陸地上的人類展現的形神兼備，要利用動作特點將所有角色的情感傳達出來，這真的是個挑戰。相信，我們會用自己最大的熱情，最細膩的排練把約翰·諾伊梅爾大師的這一作品演出我們自己的特點，也會在中央芭蕾舞團發展歷程中寫下濃墨重彩的一筆。

約翰·諾伊梅爾

德國漢堡芭蕾舞團藝術總監，執掌漢堡芭蕾舞團近40年，在他的領導下，芭蕾舞團煥發了前所未有的生命力，劇目有了極大的擴充，創造了芭蕾史上繼約翰·克蘭科“斯圖加特奇迹”之後又一段“偉大的傳奇”，憑一己之力，將漢堡芭蕾舞團帶入巔峰，成為世界頂級芭蕾舞團，目前該團的保留劇目已經達到70多部之多，而諾伊梅爾也被公認為最富有創作活力的芭蕾藝術大師。

中國國家芭蕾舞團（簡稱：中芭，即中央芭蕾舞團）成立於1959年，是中國唯一的國家芭蕾舞團。以前蘇聯芭蕾藝術大師彼·安·古雪夫為首的專家為劇團打下了堅實的古典芭蕾基礎。劇團至今已排演有《天鵝湖》、《吉賽爾》、《堂·吉訶德》、《海盜》、《希爾薇婭》等古典芭蕾名劇。近二十年來，特別是九十年代以來，劇團又排演了《小夜曲》、《練習曲》、《最後的四首歌》、《春之祭》等眾多當代芭蕾和現代作品。

中國國家芭蕾舞團成功地運用芭蕾這一西方藝術形式表現了中國人民的生活，《紅色娘子軍》已成為享譽世界的經典之作，《黃河》、《梁祝》、《大紅燈籠高高掛》都已成為膾炙人口的保留劇目。這一大批優秀作品已為創建具有中國民族特色的芭蕾奠定了良好的基礎。

戴愛蓮、李承祥、蔣祖慧、白淑湘等一大批著名編導和舞蹈表演藝術家為中國國家芭蕾舞團的創建與發展做出了重要貢獻。如今劇團的演員朝氣蓬勃，在藝術上也逐漸走向成熟。在馮英、王才軍等教師的辛勤培育下，朱妍、張劍、王啟敏、孟寧寧、李俊、餘波等演員在歷屆重要的國際芭蕾舞比賽中獲得金獎、銀獎和銅獎。以孫傑為代表的這一批優秀演員已經引起了國際芭蕾界的廣泛注目。

中國國家芭蕾舞團國際交流頻繁，至今已出訪了世界數十個國家和地區。劇團堅持每年邀請國外著名芭蕾大師及編導來團授課、排戲，擴大了中國芭蕾藝術在世界範圍內的影響力，使劇團日趨接近國際芭蕾藝術的最高水平。

中國國家芭蕾舞團交響樂團除完成本團各舞劇的演奏以外，還經常與國外來訪的芭蕾舞團合作。樂團舉辦的各種音樂會也受到了廣泛好評。劇團舞台美術部門參與本團和外團眾多舞劇的舞美設計和製作。舞團所屬的天橋劇場建於1959年，於2001年翻建竣工，是全國為數不多的專為芭蕾舞、歌劇演出的劇場之一。

近十年來，劇團在趙汝蘅團長的領導下，為“努力繁榮中國芭蕾藝術”這一偉大目標做出了卓越的貢獻。

演出時間：2012.09.27 - 2012.09.28 演出地點：[北京] 天橋劇場

《小美人魚》整部劇不是“善良戰勝邪惡”，那是古典芭蕾的舊式邏輯。在西方文化中，人與自然的二元對立根深蒂固，現代文明以來，他們一直在消除這種對立。本劇體現的恰是他們如何努力消除這種對立。劇中的“詩人”是安徒生的化身，他的眼淚再幻化為美人魚，他是劇情發展的參與者，但卻也只能是無能為力的旁觀者；全劇無惡人，無對立面，即便海妖也不是，它只是特定規則的守護者，並且將“選擇權”“決定權”留給小美人魚；而女主角小美人魚儘管承受著身心的巨痛，甚至出盡洋相，但從未對“情敵”公主有過任何傷害之心，更不會傷及王子，小美人魚對王子的愛不是去爭奪或忍讓，而是出於她對自己作為“人”的要求。難怪主創將小美人魚的人生態度解讀為“女性解放”，尤其是精神上的解放，而不只是“自我犧牲，成全他人”。最後，詩人與小美人魚合而為一，人心向善的力量在星空中升華，“人”的靈魂得以永恆，而不是小美人魚化成泡沫至灰飛煙滅。現代童話芭蕾帶給我們的不僅僅是一種異想天開的愉悅，更多的是它與現實千絲萬縷的聯繫，隱含著對人的終極關懷。在這個意義上，現代西方文化與東方古老智慧是殊途同歸了。