烏爾比諾的維納斯
1538年提香·韋切利奧創作的一幅油畫
《烏爾比諾的維納斯》（Venus of Urbino）是義大利文藝復興後期畫家提香·韋切利奧於1538年創作的一幅油畫，現收藏於義大利佛羅倫薩的烏菲齊美術館。
畫中浴后的維納斯安適地躺在卧榻上，旁邊睡著一隻小狗，在後房的兩位女侍從則為她準備換身的衣服。畫中這位女子的眼神、容貌、手臂的起伏刻畫得十分生動、細膩，略微鬆散在眉頭的金髮都更加增添了畫面的親切、自然、生動之感。
《烏爾比諾的維納斯》給人的感覺是一目了然，微妙變化著的輕柔的明暗處理和透明的色彩，使人體獲得很強的質感。而維納斯腳邊蜷卧的愛犬，那正在後房裡為她準備衣物的女僕和窗台上擺放的鮮花，這一系列日常生活細節的描繪，更增添了作品的生活氣息。
《烏爾比諾的維納斯》這幅作品是受烏爾比諾公爵Guidobaldo II della Rovere的委託而畫，可能是為了慶祝他在1534年時的婚禮。將原來有裝飾的義大利大箱（cassone），一個傳統的義大利式的箱（也稱為保險箱或基斯，是最古老的形式的傢具）作為結婚禮物。畫中後面的女傭在翻箱倒櫃（義大利大箱），顯然是在尋找維納斯的衣服。奇怪的是，鑒於其公開的色情內容，這幅畫的目的是作為一個對公爵的非常年輕的新娘-朱拉諾來說，富有啟發性的“模範”。
《烏爾比諾的維納斯》這幅作品表現出提香細膩描繪的功力與創新構圖。畫面前方橫躺著一位身體勻稱的裸體美女，畫中的主角曾被認為是在威尼斯一位名叫Angela del Moro的有著很高收入的交際花，並且是提香眾所周知的陪伴進餐情婦。她身後的一大面黑色布幕遮住了左半邊畫面，右半邊則表現出室內的情景與空間。提香將背景從中切開做差異性極大的處理，一方面在引起觀賞者想知道黑幕後面是什麼地方？另一方面也讓大家滿足內心偷窺的慾望。
畫家將維納斯置於一間貴族的居室中，似乎成了居室的主人，畫中維納斯直視著觀眾，對自己的裸體漠不關心。她的右手持有一束玫瑰花，而她的左手遮蓋了她的外陰，挑逗地放置在中央。她的卧榻旁邊有一隻小犬相伴，而小狗常作為“忠貞”的象徵。內室有一位侍女為浴后休憩的女主人備衣。
提香將維納斯置身於具有濃厚家庭情趣的環境中，有助於加強親近溫存之感，同時迎合了上層社會的口味。維納斯的形象的塑造上，畫家充分發揮了健美風格特色，著意於刻畫理想的、健康完美的女性。維納斯豐滿、自然、柔和、充滿了女性的青春美。這幅維納斯成為提香類似題材中的佼佼者，也成為裸體女像中難以企及的典型。
藝術歷史學家Rona Goffen曾在1997年引起一場主題為提香的《烏爾比諾的維納斯》中的性、生活和社會歷史的爭議。提香的這幅畫中床單的白和皺，與身體的暖和滑造成強烈對比，小狗平衡人、紅色的床平衡綠色的牆，而躺卧在床上的美人，正與背後忙碌的女僕形成了對比。
在馬克吐溫1880年旅遊見聞《國外的流浪漢》（A tramp abroad)中，他認為《烏爾比諾的維納斯》是一幅下流、卑劣和淫穢的但受全世界歡迎的作品。他說道：“它在描繪妓院，但是它有可能因為本身太瑣碎又華麗而被不接受。”馬克吐溫還富有幽默感的說到“事實上，它除非放在公共藝術展覽館里，在其它地方這幅畫都只會是華麗的小玩意兒”。
西南大學美術學院教授邱正倫：“提香的烏爾比諾的維納斯，那也是一幅用色對比明顯的人體名作，但提香的維納斯在更多亮色的床單襯托下，使身體的膚色過於鮮亮，有一種淺淺的失真效果。
《烏爾比諾的維納斯》作者是按照烏爾比諾公爵弗朗西斯科·德拉·諾烏利的兒子根多巴爾多德拉·諾烏利的訂貨而創作的。根多巴爾多在1534年決定結婚時，邀請提香為其創作一幅《維納斯》，但該幅畫卻在1538年才能完成，由於是祝福根多巴爾多的新婚之喜，所以提香還在“維納斯”的手指上特意戴了一枚訂婚戒指。
年少時提香與喬爾喬內同在喬凡尼的工作室學習，他深愛喬爾喬內的繪畫，甚至曾一度模仿他。《烏爾比諾的維納斯》的創作很顯然也是受到喬爾喬內的影響。喬爾喬內的《入睡的維納斯》開創了西方繪畫史上躺著的女性裸體形象，提香《烏爾比諾的維納斯》則是這一類題材的延續。
畫中裸體的維納斯在一個漂亮的卧室內，斜躺在白色的床單上眼神面向觀眾，她的身體線條柔和，豐滿而不臃腫，頭髮自然垂落，右手拿著一束花，左手則自然的放在私密部位，臉上的紅暈使她的形象更加世俗化。在維納斯的旁邊有一條蜷縮的小狗，畫面的遠處有一個義大利大箱子，有兩位女侍從，正在為她取衣服，衣柜上有著華麗的雕刻。而在維納斯的背後則是半塊深色的幕布。
主題
《烏爾比諾的維納斯》雖借維納斯女神之名，實際上表現的是日常生活環境中一位美麗的裸體女性。作者不僅將其放在室內，而且她是眼睜睜地看著世界，並且雙目中充滿一種挑逗神情。實際上，畫家要表現的是日常生活環境中的一位美麗的裸體女性，她的動態和神情，以及周圍的環境，這一點，不但體現了時代的變化，也體現了畫家的敏感和覺醒。所描繪的裸女充滿了人性，是充滿生命的血肉之軀，體態豐腴完美，容貌端莊大方，既富青春魅力，又健康成熟，體現了文藝復興開放人性的本質精神，改變了過去將維納斯置於田園風景中的牧歌式情調，用具體真實的藝術形象反對封建的禁慾主義。
形象
《烏爾比諾的維納斯》畫面描述的是世俗環境中的女子。畫中的維納斯取躺卧之態，與喬爾喬內《沉睡的維納斯》相仿，背景卻不是牧歌式的田園風光，而是一間貴族的居室。女主人似乎浴后休憩，卧榻旁有小犬相伴，內室還有女僕，畫面充滿世俗生活的家庭情趣。畫中的維納斯，體態健康完美而趨於典型理想的女性形象：神采奕奕、楚楚動人。她深情地看著這個現實世界，右手從後腦挪開，打破了禁錮身體的包圍線條，呈開放狀，躺在現實的豪華卧室中，就似一位貴夫人出浴后躺在華貴的卧榻上，期待著情人的到來。人物的動態、神情和環境已無一點神性，完全是世俗女子的寫照，更具感官的魅力。
色彩
《烏爾比諾的維納斯》在色彩方面也非常吸引人：亞麻布的灰白色、人體的金黃色而接近象牙的光澤與色彩，與暗紅色的物體包括裙子的紅色、掛毯的暗紅色形成對比，觀眾只有細心地欣賞這件作品，才能領會到提香用色的高超技藝。他筆下的色調，完全是隨心所欲的神來之筆，不光是表現物體的本來色，也被他用來塑造形體和表現空間關係。
《烏爾比諾的維納斯》給人的感覺是一目了然。從色彩結構的基礎一下子就可以把人的物理學心理狀態表現出來。
2010年6月27日~7月22日，“烏菲齊博物館虛擬畫展”於在上海美術館舉辦，這是世界上首次以“虛擬之旅”的形式，展示佛羅倫薩烏菲齊博物館藏品，《烏爾比諾的維納斯》作為九幅重要作品之一展出。
提香·韋切利奧，又譯提齊安諾·維伽略（ Tiziano Vecelli或Tiziano Vecellio，約 1488/1490年–1576年8月27日），英語系國家常稱呼為提香（Titian），他是義大利文藝復興後期威尼斯畫派的代表畫家。出生於義大利皮耶衛-笛卡多雷，9歲時到威尼斯學畫，1510年以後獨立工作，早年在喬爾喬內、貝利尼門下學習繪畫，後來被逐出師門，青年時曾與喬爾喬內緊密合作在風格上大受喬氏影響。晚年生活穩定而富裕，尤其是在金錢上非常優越，也導致了他以色見長的畫風一旦形成，終生沒有變化。但他的畫家藝術風格卻影響了威尼斯的幾代畫家。1576年，死於威尼斯大瘟疫。代表畫作有《烏爾比諾的維納斯》《聖母升天》《天上的愛與人間的愛》《愛神節》等。