淮紅戲

淮紅戲是宿遷市宿豫區特色傳統戲曲，是江蘇省民間文化的一個瑰寶。淮紅戲原名清音、俗語稱旱船調。因其主調為[滿江紅]而得名淮紅。它彙集了明清以來，蘇北、蘇南、皖北一帶的民歌小調近百種，由說唱藝術逐漸演變而成戲曲，故又有“百曲”之稱。淮紅戲最初演唱形式有二：其一，坐唱，運用曲牌聯唱，來表現民間故事內容；其二，在節日、廟會上，以旱船的歌舞形式，演唱簡短故事或頌揚功德、祝賀吉慶的唱詞。

清朝民初年間，淮紅戲在演唱上有了新的發展。在唱的方面，形成了東西兩大流派。東派以宿城梁幫傑為代表，唱法上以柔為主，委婉纏綿，餘味無窮；西派以雙庄羅運東為代表，唱法上以剛見長，響而不噪，渾厚樸實。在表演方面，已逐漸發展成為戲曲的初期形式，在旱船表演間歇時，一生一旦上場，對歌對舞，演齣節目如《觀燈》、《算命》、《叩百子》等，饒有風趣。節目內容以演唱簡短故事或頌揚功德祝賀吉慶等唱詞為主。1928年，宿遷民眾教育館業餘娛樂社，以梁邦傑、臧玉堂、楊瑞芝、程步瀛、陸玉堂、錢永祥、柴長慶、蘇宜嶺、鞏鳳嶺等人組成清音演唱組，這是淮紅戲第一次將《水漫金山》、《算命》、《潘金蓮拾麥》、《陳妙常追舟》等劇目正式搬上舞台演出。（1938年清音演唱組解散）。中華人民共和國成立后，淮紅戲獲得了新生，為搶救民族文化藝術遺產，江蘇省文化局於1954年和1959年，兩度派員來宿遷會同文化館挖掘整理出淮紅戲曲牌[八角鼓]、[鳳陽歌]等近三十支，唱本十多個，並編印成冊。1954年年底宿城北關鎮成立了群英業餘劇團二團，演出淮紅戲，夏呈祥為團長，節目以清唱為主，每晚聽眾近千人。1958年霸王公社以群眾業餘劇團為主，成立了霸王公社淮紅劇團，以小型多樣、自編自演為主。創作演出了現代戲《月下操練》、《送塘泥》、《採蓮船》、《爭肥記》、《齊走陽光道》，傳統劇目《追舟》、《雙下山》等，演出吸取了京劇藝術、唱法均用地方方言，通俗易懂、生動形象、富有特色。

1960年，宿遷霸王公社業餘淮紅戲劇團，參加江蘇省戲曲觀摩演出大會，演出的淮紅戲《送塘泥》得到了與會的文藝界專業戲劇工作者的重視，同丹陽的丹劇、海門山歌劇一起被譽為江蘇“三枝花”。會議期間中共江蘇省委、省政府領導人江謂清、惠裕宇、歐陽惠林接見了全體演職員。同年六、七月份成立“宿遷縣淮紅劇團”。

六十年代至八十年代末，淮紅戲已有二十多個唱本參加省、市級匯演和展演獲獎。通過數代人的努力，淮紅戲具備了地方戲曲劇種的各項條件。同時，淮紅戲中的曲牌（旱船調）在宿遷、沭陽、泗洪、淮安、漣水、灌南等縣廣泛流行，深受人民群眾喜愛。特別是旅居海外的宿遷老一輩華僑對淮紅戲唱段十分喜愛，省市報紙、電台多次予以報道，江蘇省戲曲志將淮紅戲列為原淮陰地區流行的七大劇種之一。九十年代以來，區委、區政府對淮紅戲的挖掘、培育工作十分重視，先後已挖掘傳統小戲（摺子戲）、坐唱、說唱等多種淮紅戲表演形式。2005年元月，在市委擴大會“山魂水韻”大型文藝演出中，用淮紅戲曲調演唱《說宿豫，唱宿遷》獲得觀眾好評。

淮紅戲最初演唱形式有二：其一，坐唱，運用曲牌聯唱，來表現民間故事內容；其二，在節日、廟會上，以旱船的歌舞形式，演唱簡短故事或頌揚功德、祝賀吉慶的唱詞。

傳統的表演形式中，演唱多由女藝人自擊板鼓而歌，伴奏多為盲人，樂器有二胡、琵琶、揚琴、月琴等。後來發展為：淮紅戲樂隊主弦採用高胡，其它伴奏樂器有二胡、中胡、揚琴、琵琶、三弦，低音多用大提琴，吹管樂常用竹笛、嗩吶、笙。主弦高胡的演奏，採取套子(加法)手法。其它樂器用托腔伴奏(隨腔伴奏)，有時採用反正弓拉法進行伴奏。樂隊伴奏時一般多用唱繁伴簡，唱簡伴繁的方法，使伴奏與唱腔音樂自然形成民間“支聲復調”的效果。淮紅戲的打擊樂一般採用京劇的鑼鼓經。但應提出的是在打擊樂中，使用小碟子進行伴奏，風格獨特。小碟子音高，選用與劇中主要曲牌調的高低一致或相近似。敲碟子的節奏比較豐富，變化也是多樣的。

淮紅戲的唱腔屬於曲牌體的結構形式。它基本上是以[滿江紅]為主體曲牌，採用串腔手法，少部分為板腔體。有機地聯綴若干個不同的民間曲牌，形成“聲樂套曲”，演唱較為完整的故事。在清曲中的一個重要的曲牌組合形式《五瓣梅套曲》，必須用[滿江紅]開始，[疊板]、[落板]結束。這種組腔方式已成為淮紅戲的基本規律。