張一鳴

魏碑榜書具有多元的美學特質。它滲透了儒、釋、道三家文化的血脈，融合了隸書的筆勢開張與楷書的結體嚴謹，給人以雄健開張的心理體驗。其特點：蒼勁有力、厚重純樸，銅造鐵鑄、方圓兼備。

行書宗法於王羲之，其書作如行雲流水，瀟灑飄逸，骨格清秀，點畫 遒美，疏密 相間，布白 巧妙，在尺幅之內蘊含著極豐裕的 藝術美。無論橫、豎、點、撇、鉤、折、捺，真可說極盡用筆使鋒之妙。

楷書熔歐、顏、柳、趙於一爐。融會貫通，加以發展，形成獨特風格。尤其是小楷有晉唐之神韻、元明之清秀。其筆勢恍如飛鴻戲海，極生動之致。

作品曾在海內外多次展出，被眾多機構及私人收藏。其小楷長卷《出師表》、《道德經》等作品被高價拍賣。其作品被收入《慶祝黨的十八大全國書畫名家作品集》、《全國第五屆張裕釗流派書法精品展作品集》。

2012年3月，榮獲“中華百龍全國書畫大賽”銀獎，榜書作品在北京雕塑公園展出。

2012年4月，作品榮獲“弘揚北京精神，營造地鐵文化全國書畫名家精品展”優秀獎，作品在北京地鐵站展出。

2012年11月，作品榮獲“慶祝黨的十八大全國書畫名家作品展”三等獎。

2013年5月，接受中國網路電視台(CNTV)專訪，並拍攝專題片《磨礪春秋三十載 精益求精顯真金》，全面展現所取得的藝術成就。

五彩墨色 意氣紛然

論張一鳴書法藝術的審美意蘊

----汶岳

近 日，觀青年書法家張一鳴(原名張丕秀)書法作品《曾國藩家訓》，竟覺尺寸之中氣象萬千，字裡行間蔚為大觀，一種獨特的藝術氣息盈面悅心，融思暢神！該作品既合法度又重在變化，一筆下去，縱深、層次，應有盡有，筆到功到，意氣紛然。在“五彩墨色”中，字字都殷殷滲透著粗朴、峻厚、豪放、渾穆、洞達之精義。

張一鳴，祖籍山東聊城，他學養深厚，見悟深刻；求新創變，篤真守拙，終於走出了一條恬淡、古樸、內斂卻勁拙的書學道路。

南朝書家王僧虔在《筆意贊》中說：“書之妙道，神採為上，形質次之，兼之者方可紹於古人”。他所強調的是以形寫神，形神兼備。今即從“形”“神”兩個方面，談一下張一鳴書法藝術的審美意蘊。

一、張一鳴行書之美

1、形：線條在法度下的自由舞蹈

“形”包括點畫線條以及由此而產生的書法空間結構。張一鳴行書宗法於王羲之，其書作如行雲流水，瀟灑飄逸，點畫遒美，疏密相間，布白巧妙，在尺幅之內蘊含著極豐裕的藝術美。無論橫、豎、點、撇、鉤、折、捺，真可謂極盡用筆使鋒之妙。在此幅作品中，多個“知”、“之”、“而”、“以”、“吾”、“則”、“當”字無一雷同，頗得《蘭亭序》之真意，充分體現了“統一中求變化”的形式美規律。

點畫線條作為書法的外在表現形式，具有本身的力量感、節奏感。力量感是線條美的要素之一。是指點畫線條能在人心中喚起力量的感覺。看書法是不是寫得好，除筆畫和間架外，還有一個重要的因素就是筆力。觀一鳴書法，其筆鋒根據需要藏露結合，點畫線條方正竣厲，力含其中。其單字的結體整齊平正，長短合度，疏密均衡，又於平正中見險絕，處處顯露出力的平衡。節奏感是線條美的另一要素。書法由於在創作過程中運筆用力大小以及速度快慢不同，產生了輕重、粗細、長短、大小等不同形態的有規律的交替變化，使書法的點畫線條產生了節奏。觀一鳴行書，其作品中字與字一筆勾連而去，婉轉似溪水長流，輕舞若春陽漫照，或急或徐，上下承接，行氣自然連貫，血脈暢通，猶如遊絲牽引，呈排山倒海之勢。

2、神：心手兩暢的至高境界

對書法來說，形在，意達，才能立字。書法的至高境界便是通過抽象的線條與人的情感相呼應。石濤說：“一畫者，眾有之本，萬象之根”。張一鳴緊緊把握了書法“一畫”的創造法則，將筋、骨、血、肉融為一體，以最簡單的造型形式去表現他豐富的人生體驗，將生命藝術化。多年來，張一鳴堅持讀書、臨帖、悟道、創作。他的涵養，他的胸襟，他的品格，深深地影響了他的作品。正因為如此，張一鳴書法作品《曾國藩家訓》充滿著不從流俗的氣質。也只有像他這樣，篤學、淡泊、執著才能在創作中恬淡自如、心手雙暢、物我兩忘，才能寫出真情至性，融進自己知識修養和審美趣味的佳作。

近代美學大家朱光潛先生認為，能夠從墨跡中看出“有生氣有性格的東西”，這就是書法藝術的神。張一鳴的書法，就充滿著這樣的精氣神!

二、張一鳴魏碑榜書之美

張一鳴魏碑榜書具有多元的美學特質。曾有人以“荊卿按劍，樊噲擁盾，金剛眩目，力士揮拳”等具體形象類比聯想好的書法作品，即：體格強健——有陽剛之氣——富於英雄本色——莊嚴不可侵犯，這恰恰暗合於張一鳴魏碑榜書端莊雄偉的藝術風格。

魏碑書體是中國書法史上的一座高峰。張一鳴先生對魏碑情有獨鍾。無論亦隸亦楷的“二爨”，無論方整嚴峻的《龍門二十品》，無論具有皇家氣象的墓誌《元懷》、《元瑛》，無論鄭道昭的《鄭文公碑》等等，他都悉心品賞，仔細玩味，認真揣摩，常加體悟，心追手摩，達到忘我境界。他覺得，質樸方厚重，疏野更自然。書寫魏碑，不僅可以完善書寫技法，從中，更可以感受北魏肅穆重拙的人格氣概以及洪荒大化的自然形態，因而張一鳴對魏碑書法有一種“心嚮往之”的親切和私淑，並時時以魏碑中蘊含的“天行健，君子以自強不息”的精神動力來校正和規範自己的人生行為，以及書法行為。張一鳴認為，書如其人，這不僅是一句勵志書家的箴言，更是一種文人心底的潛在法則。這種法則，體現在筆墨點畫中，就要有形。這種形，就是一個人心性的外化。以此角度來觀照和研習魏碑書法，心底自然就蕩漾起一種真力、真氣，從而釀造、修鍊出一種人生境界的大美。

三、張一鳴書法的詩性之美

張一鳴的書法作品隱含著一種風流逸氣和灑脫精神。俗話說：腹有詩書氣自華。書法家不學、不懂古典中國文化，歷來被認為積蘊有限，難成大器。張一鳴學書，不僅朝夕臨習字帖，更每每精研歷史文化。他深信：經目著心久之，自然有悟入處。除對中國楹聯、榜書等傳統藝術進行精研外，他還遍習中國傳統文化經典，如饑似渴研讀諸子百家等古籍，從博大精深的中國文化細微處體悟書法應有的蘊積和厚重。他的書法也因此於喧囂中見沉毅、於古典中見性情，特立獨行、大氣豪放，獨擅一家之美，殊為難得!

中國書法作為綜合藝術，具有其獨特的藝術精神，主要表現為天人和諧以及載道、暢神三方面。中國書法講究天人和諧。而從功能上來看，中國書法的藝術精神還包括載道、暢神兩個方面。載道是對群體的，有其認識客觀世界和道德教化的作用。暢神是對個體的，幫助陶冶性情，實現精神超越。兩種功能都是對人的終極關懷。張一鳴的《曾國藩家訓》就是這樣的書法作品。曾國藩被稱為“晚清中興名臣之首”，又被稱為中國近代史上最後的理學大師與一代大儒。其流傳甚廣的家訓典籍，堪稱“古今家訓之首”。它集中體現了曾國藩既能自立又能立人、既能自達又能達人的人生智慧與濟世思想。其家訓勵志勵行，治家治學，飲譽士林，被後人廣為稱頌，影響深遠。張一鳴的書法大氣磅礴、磊磊落落，以之表現曾國藩家訓，正可謂珠聯璧合、相得益彰。二者結合向社會傳遞正能量，更是功德無量!