毛里奇奧·波利尼
毛里奇奧·波利尼
徠毛里奇奧·波利尼(Maurizio Pollini),男,1942年1月5日出生於義大利米蘭的一個音樂家庭,現代義大利著名鋼琴家。
毛里奇奧·波利尼
波利尼5歲起跟隨卡羅·羅納蒂學習鋼琴,9歲在米蘭舉行了第一場個人獨奏音樂會,被譽為音樂神童。進入米蘭音樂學院之後,拜著名教授卡羅·維德索為師。
波利尼1957年在米蘭舉辦的一場音樂會上演奏肖邦的練習曲,引起關注。翌年,15歲的波利尼參加日內瓦國際鋼琴比賽,獲得了第二名,當年第一名是馬塔阿格里奇。1959年波利尼以優異的成績畢業,1960年參加了第六屆肖邦國際鋼琴大賽,在參賽的89名選手中,波利尼年齡最小。面對高手雲集的肖邦大賽,波利尼以其出類拔萃的演奏榮獲第一名。對此,比賽評委主席——鋼琴大師阿瑟·魯賓斯坦無比感慨地說道:“如果論技術,真不知我們在座的評委中有誰能彈得比他還好。”
波利尼籍此聲名鵲起,世界各地的邀約紛至沓來,獲獎同一年,他開始在歐美各國巡演。巡演中結識了一些世界著名的音樂大師,如卡爾·伯姆、卡拉揚、科林·戴維斯等,在與義大利指揮家克勞迪奧·阿巴多的合作中,阿巴多對他的演奏進行了深入的分析,使其受益匪淺。隨即波利尼決定要淡出舞台、潛心苦練——退隱8年,多方求教,並拜在著名鋼琴大師米凱朗基利門下重新學習手指觸鍵等技法
2009年的波利尼與作曲家、指揮家皮埃爾·布列茲
毛里奇奧·波利尼
義大利鋼琴大師波利尼在保利劇院舉辦獨奏音樂會。這是波利尼第一次來華獻藝,他特意提前抵京。波利尼接受採訪時稱,他之所以臨時將莫扎特的演奏曲目全部更換為李斯特的作品,是因為李斯特的作品具有典型的浪漫主義風格,與北京的氛圍以及本場音樂會的基調都很搭配。
堅持自帶鋼琴及調音師
據音樂節工作人員介紹,波利尼中國首演原本是2003年第六屆北京音樂節的重量級項目,無奈他在SARS之後宣布退出音樂節,讓北京的樂迷們一番感嘆唏噓。波利尼此次自帶鋼琴和調音師,所入住的酒店也必須為他安排一架練慣用琴,演出成本之高堪稱歷屆北京音樂節之最。波利尼屬於字斟句酌、冷漠嚴謹、一絲不苟的藝術家,準備得火候不夠,則絕不肯輕易示人,而且多數情況下必須自帶鋼琴和調音師,一向被認為是“毛病”最多、最難伺候的鋼琴家,所以他在歐洲的演出場次也較為稀少。但在昨天的採訪中,這位老者並沒有表現出苛刻的一面,談話時的語氣和眼神中顯得很祥和。說到演奏風格和鋼琴的選擇,他說堅持只選擇適合自己的。“此次帶來的琴並不屬於我自己,而是我的調音師的一架演奏琴,因為這架琴的音色更適合我所演奏的曲目。”選李斯特作品表現浪漫演出的曲目早在簽訂演出合同時就已確定,但在前幾天波利尼還沒到北京時,表示要把音樂會中莫扎特的曲目全部換成李斯特的。波利尼解釋道,主要原因是李斯特的曲目更適合用鋼琴語言來表述。“我第一次來中國,感覺浪漫主義大師李斯特的曲子與莫扎特所代表的古典樂派相比,更為搭配北京整個的氛圍以及本場音樂會的基調。”波利尼將演奏李斯特的名曲《烏雲》。
毛里奇奧·波利尼
毛里奇奧·波利尼
波利尼曾接受卡羅·維德索、卡爾·伯姆、卡拉揚、科林·戴維斯、克勞迪奧·阿巴多等音樂大師的指點,並拜在著名鋼琴大師米凱朗基利的門下。說到年輕演奏家的問題,波利尼毫不掩飾看法:“有兩種趨勢:學習有成並獲得名次后,有些演奏家的藝術道路停止了,很少或根本沒有演出機會,另一種情況則是瘋狂演出。這兩種都是不正常的,年輕人不僅要積累演奏經驗,同時需要充實自己。”波利尼透露,平時除了彈琴以外還有很多愛好,比如視覺藝術、文學等。“我還喜歡交友、旅遊,最喜歡去海邊游泳。這次我要求早來中國幾天,原因是我對中國有濃厚的興趣。我去了故宮,這兩天我準備去長城走走,還想看看北京周邊的自然風光。”
主題:波利尼鋼琴獨奏音樂會
地點:保利劇院
時間:2006年10月4日
曲目:
勛伯格:
徠3首鋼琴練習曲,作品11號
6首鋼琴小品,作品19號
貝多芬: F小調第23(熱情)奏鳴曲,作品57號
李斯特:小品集,B小調奏鳴曲
主題:波利尼鋼琴獨奏音樂會
地點:國家大劇院
時間:2009年4月24日
曲目:
1. 升C小調前奏曲,作品45號
2. F大調敘事曲,作品38號
3. 降b小調第二鋼琴奏鳴曲,作品38號
4. b小調第一諧謔曲,作品20號
5. 四首瑪祖卡,作品33號
6. 搖籃曲,作品57號
7. 降A大調“英雄”波蘭舞曲,作品53號
肖邦誕辰200周年波利尼鋼琴獨奏音樂會
地點:國家大劇院
時間:2010年10月3號
曲目:肖邦:24首前奏曲,作品28號
德彪西:練習曲第六號
布列茲:奏鳴曲第二號
風格特徵
波利尼的技巧完善、發音清晰。他有得天獨厚的體格與大手掌,八度的觸鍵也只需略微張開手指而已。就是在蔭城開闊的地方,手指也能快速地飛馳,就像風琴師的連指,手指好像是受到鍵盤的吸引而移動。他有力的觸鍵使琴音的幅度大為增強,尤其是左手強大的音量及硬質的音響。雖然他漂亮的演奏技巧可以把樂曲中的內容表露無遺,然而對技巧的過度重視也使他的演奏以“冷酷”著稱。
曲目範圍
斯特拉文斯基的《彼得魯什卡》本是以表現技巧為主的樂曲,波利尼的演奏從唱片上聽來令人佩服。他演奏的肖邦《練習曲》,中規中矩、字正腔圓,每個音符的觸鍵光輝而明晰。而他演奏的肖邦夜曲,在樂曲的流暢方面則顯得有些堅硬,不過他早期在EMI錄製的肖邦《第一鋼琴協奏曲》,卻是帶著一股年輕人的熱情,表現出豐富的內心世界。