b420

什麼是快樂？對於少女阿蕎（楊愛瑾飾）來說，快樂就是一罐 打開的可樂，如果不馬上喝光它，快樂就會過期。自從父母移民之後，阿蕎與婆婆相依為命，她得到了空前的自由去消費青春——每天欺騙婆婆去上學，其實是在街頭做市場推廣員。而對於三屆摩托車大賽的冠軍阿偉（李燦森飾）來說，快樂根本就不存在。六歲那年，他的父親就拋棄了他和有精神病的母親。從此，阿偉只能孤獨的活著，他甚至孤獨到自己給自己寫信的程度。可對於被人誤會是同性戀的阿文（洪展明飾）來說，快樂是一棵樹，要每天精心的培育，才能有開花結果的那一天。三個對快樂的看法完全不一樣的青年卻走到了一起。

阿蕎與Ivy、小雲原是非常要好的朋友。中學畢業前夕，阿蕎在網路上建立了名為b420的網站，並且和她們一起拍攝了一段DV，說出了20歲前的願望，作為她們友誼永遠存在的象徵。可是就在這年，三個少女闖了一個大禍。從此之後，她們很少見面。

19歲的阿蕎在街上遇到了遊盪的阿偉，他們成為了好朋友。早已經習慣了寂寞的阿偉在這之後又重新投入了生活。一天，阿蕎和阿偉在街上遇到了小雲，小雲的朋友認出了阿偉是三屆摩托車大賽的冠軍。阿蕎開始對阿偉感到好奇，阿偉也對阿蕎產生了愛慕的想法。但他們偏差太多的性格卻使他們無法在一起，一次醉酒之後，二人的關係鬧的不歡而散。此時，阿蕎的婆婆生病去世了，令阿蕎的情緒非常低落……

早年喪父的阿文自幼和兩個姐姐在舞蹈學校，再加上他外表柔弱，大家都以為他是同性戀。但他從12歲開始，就暗戀著阿蕎，卻苦於缺乏勇氣，一直沒有表白。轉眼到了17歲了，阿文還是每天跟蹤著阿蕎，並記下她的生活細節。為了能與阿蕎交往，他在ICQ上扮演著女性的角色，與阿蕎結為網友。但姐姐卻發現了阿文用女性身份上網的事情，於是，更加認定他使同性戀了。令阿文沒想到的是阿蕎會在他家的店做兼職。兩個人雖然天天見面，可阿文還是沒有勇氣說出來。但外向的阿蕎卻在上班沒幾天，就答應阿文的母親查其是否是同性戀。還有，在跟蹤阿蕎的過程中，阿文知道了阿偉的存在。於是，他去主動接近阿偉……

在外婆去世后，阿蕎原以為身邊的人和事都告一段落了，沒想到小雲卻又因欲替Ivy報復兩年前的事而闖下了大禍，她找阿蕎幫忙。阿蕎找到了阿文與阿偉，共同製造一個綁票富家女Jo與贖回小雲的計劃，三個不知險惡的朋友於是誤打誤撞的憑運氣與黑社會鬥智斗勇……

2005年 第19屆福岡亞洲電影節大賞

2005年 Fukuoka Asian Film Festival(Grand Prix)鄧漢強

2006年 香港電影金像獎(Hong Kong Film Award)最佳新人導演(提名)鄧漢強

1.Before...

進場后，主持人還沒說完，等了1分鐘左右，《B420》導演鄧漢強出現了，不過第一眼還真沒認出他是個導演（在之前真沒印象）。理個平頭，衣著普通，看著蠻精神的，畢竟是年青導演。從現場不多的觀眾來看，鄧漢強導演還是有些失落的（有什麼辦法，整個大環境就是這樣）。之後出場的是女主角楊愛瑾，瘦瘦小小，健康的膚色，一頭染成金黃色的短髮（不過比影片里的短髮來得長）。

依照慣例慣例，主持人要請他們說下片子相關的東西。片名首先被拿出來解釋（在這之前困惑，在這之後就不困惑了）。B420：B4即為Before，20可以就本意解釋為20歲，也可以拆開念作“2”和“o”（合為too old）。於是就出現了題目中的兩種意思：Before twenty，Before too old，在影片中它們都有各自詮釋。

2.青春片

看之前就知道《B420》是青春片，在這個顧前望後年紀，青春片於自己而言更像是旁觀，全然沒有了關係。男主角之一便是從《香港製造》里走進人們視線的李燦森，表情麻木的他還是一副失足青年的模樣。

蕎頭、阿偉、阿文，一女二男三個主角，性格不同、生活不同卻有著良好的感情交流，揉合了逃學、同性戀、三角戀、家庭破碎、黑社會邊緣諸多元素——要說慘綠、溫馨、殘酷、沉重，該有的都有，不該有的也有。這麼說你一定可以浮現起很多部類似的青春片，甚至可以想象出一幫混混太妹盡情宣洩青春騷動的得意模樣。

但以上只是被《B420》旁白說出、所隱約帶過乃至極欲掩飾掉的痛苦，甚至影片用了歡樂遊戲般的青春語調講完了整個故事，在結尾它是那麼不真實，不真實得有些意外。

不過回想起來類似橋段在青春片里也見得不少，比如開頭的奔跑要到最後才能明白緣何而起，第一眼看到的反應是Sabu作品里主人公瘋狂奔跑的逃離以及最近一部青春片《疾走》。又比如輔以輕快音樂乃至冷靜言語的結局，其實也看得見台灣張作驥2002年《美麗時光》結尾的影子。

某種意義上，包括《B420》在內的所有青春片試圖記錄或者說表現的，只是不同地方不同人們相同的青春，在20歲之前，在太老以前。活在過去的阿偉和勾畫將來的阿文都在極力的奔跑中甩脫與現實不相干的沉重，而活在當下的蕎頭卻意外離去。如此安排應有所指，和過去、現在、將來無關，問題就在於蕎頭所生活的現在，鋪滿偽裝的快樂。這三部分不可能割裂開來對待，生活態度也不全然決定一切，蕎頭正是被現實所擊殺，在20歲生日即將到來的時候。

不奇怪，一旦你明白有組詞叫青春殘酷物語，其實也就是大島渚上世紀60年代的一部青春片。那麼生與死、性與政治、友情與愛情、個人與家庭、小圓點與大時代，對青春片里的主人公都不是遙不可及的事情，相反每部青春片無一例外會摻雜以上元素，或者在某一方面上重點抒寫。《牯嶺街少年殺人事件》、《陽光燦爛的日子》、《野蘆葦》、《藍色大門》莫不是如此。

3.年輕人的20歲

《B420》可以說表現得面面俱到，甚至從澳門這個故事發生背景的設置，也可以聯繫及政治一面以及幾年來港片所特有的澳門情結。影片里反覆強調替人收屍的老阿婆，對於生死就有著超脫於身外的淡然（而其實她只是不想讓蕎頭擔心或者難過罷），對於蕎頭的影響顯而易見，終於，在她看來，在20歲之前死去也算不上特別悲傷難過的事情。

現實生活中的蕎頭，在觀眾看來就一不折不扣的瘋丫頭，長不大，內心又覺得自己不年輕。慶幸的是影片主角們沒有用“戚戚怨嗟”的方式來懷恨生活，反而充滿了年輕人特有的小打小鬧。戲謔的遭遇、淡定的講述，把一群年輕人揮霍青春的方式展現得淋漓盡致。影片在翻出三個主角不同往事時採用了不同方法，阿文是畫外音獨白，阿偉是通過對話講述。而蕎頭的往事最為複雜，比如她曾經太妹的身份，比如她的那群朋友，幾次欲言又止到最終傾盤倒出，總覺得少去了些鋪墊。

而考究起他們的青春悶愁，觀眾可以明顯地發現家庭矛盾危機是變故的起點，蕎頭的父母、阿偉的父母、阿文的幼時有著驚人相似，他們的早先已經被自己無法力及的符號所註定。

4.小問題與馬後炮

個人認為影片有所鬆動的地方在於鏡頭過於零碎，過分依賴於剪輯組接，快切容易造成觀眾的視覺疲累。如果來幾個明顯的鏡頭轉變，也許效果會更好。比如蕎頭和阿偉在摩托車上，不知道是否資金受限。在表達蕎頭和阿文在QICQ上的交流上也有些稚嫩，來一次網路上撲朔迷離的景幕已經足夠表達現代人們不曾相識的擦肩而過，但前後出現就不太有必要。

音樂上的，也就是導演鄧漢強在見面會上所強調的，有人建議多用些古典音樂，不過他還是選擇了不少三拍的手風琴配樂，接近於圓舞曲又不失青春熱烈。應情應景，只是有些地方顯得太滿，留些空白也許效果更佳。

在今年第25屆香港電影金像獎上，《B420》和《精武家庭》、《海南雞飯》同獲新晉導演提名，和其他兩部片子相比，《B420》在演員名氣上都要遜色於他們。青春片是多了些，但現在就一觀眾角度看來（之前沒看過實在不好評價），《B420》更該獲得這一獎。

“我想要20歲之前都能夠開開心心，不用想20歲之後應該做些什麼。”

“快樂，就像一瓶開了的可樂，不即時享用的話，過一陣子便不是味。”

“你有沒有想過做人是為了什麼？”“還沒，下個月吧。”