明崇禎青花瓷
明崇禎青花瓷
明崇禎(公元1628—1644年,明思宗朱由檢年號)朝歷時17年,國勢衰退,景德鎮官窯處於停廢狀態,僅有民窯繼續生產,當時仍有民窯瓷大量出口。制瓷質量明顯下降。從明清制瓷史來看,崇禎青花正處於從萬曆後期到清康熙前期的轉折點,有細器和粗器之分。
故宮藏明崇禎青花人物紋缸底部
青花色料採用石子青,呈色穩定。呈色最好的鮮艷青翠,大多色調暗淡,有暈散,暈散嚴重的影響到紋飾,致使紋飾線條混淆不清,此時的青花瓶、罐、爐、硯、盤、碗,時時可見。青花暈散,有漏釉之缺點現象。有些濃重的夾帶有黑褐色斑點,但不同於元代、明初的呈色,黑斑不滲入胎骨,手感沒有凹凸不平的情況。
廟宇用器有:花觚、燭台、缽式爐、筒式爐、凈水碗等。
這時期的青花瓷喜用暗花裝飾,在一些琢器的口、足部位釉下暗刻卷枝紋。在繪畫上經常在器物的口、足部繪製蕉葉紋,山水人物圖案多畫太陽,雲氣紋大多畫成括弧雲,草地紋多用細線勾畫成小鉤狀,畫面多配以詩句,在題詩旁有仿照書畫的圖章款,有方形或圓形,這顯然是受當時書法繪畫的影響。
繪畫技法採用傳統的單線平塗及淡描法,以單線平塗為主,線條流暢;淡描青花線條潦草,筆法無力、草率。崇禎朝開創了類似中國畫中淡墨水彩的皴點法用筆,畫面極富詩意,一直影響到清初,構圖布局基本類似天啟朝,內容以寫生畫為主,大量採用變形、誇張或簡筆手法,畫面筆意豪放,無所拘束。
裝飾題材廣泛,內容豐富。圖案紋飾多富寓意。山水畫是這一時期最多見的題材,內容極富生活氣息,畫意具有明末國畫的風韻,畫面中多有古詩、茅屋、草亭、舟橋、漁翁、樵夫、高士、文人雅士、淵明愛菊、敦頤愛蓮、竹林七賢、唐僧取經等。傳統題材有:雲龍紋、鳳鳥紋、鳳穿花紋、麒麟紋、獅子牡丹紋、蟠螭紋、虎紋、牛紋、馬紋、鶴紋、魚紋、兔紋、松鹿蜂猴紋、魚藻紋、鴛鴦蓮花紋、松竹梅紋、葡萄紋、折枝花卉紋、纏枝花卉紋、嬰戲紋、羅漢紋、刀馬人物紋、福山壽海紋、靈芝托寶紋、結帶繡球紋、八仙、垂柳、月影、博古等。崇禎青花還有一些獨特的裝飾紋樣,如《赤壁賦》全文並東坡游赤壁圖、蘆汀野鴨、鵝掌形(三角形)葉牡丹花、扁圓形較大的折枝果、雲腳內側加點的卐字雲、變體飛絲龍紋飾帶、雨雪松球錦紋帶、填滿藤蔓的纏枝葡萄、枯木寒鴉、盛開的蘭花花朵等。
崇禎青花瓷上署本朝年號款的不多,還有大量的吉語款、堂名款、齋名款,變體篆文和窗格式銘文也常見。另外偶見隸體書寫題字。
吉語題銘內容有:“福”、“壽”、“善”、“貴”、“雅”、“富貴佳器”、“上品佳器”、“玉堂佳器”等。齋堂款往往寫在碗心上,如“翔鳳堂”、“於斯堂”、“博古齋”、“雨香齋”、“松石居”等,碗底常見“白玉”、“宜窯”、“片玉”以及銀錠、方勝、兔子等圖記款。
仿寫款有仿永樂、宣德、成化、嘉靖、萬曆等朝的,款字多草率不規整。仿永樂款瓷器,見有青花楷書“永樂年制’款的《赤壁賦》詩文碗。仿宣德年款,多為“大明宣德年制”雙行青花底款。圍以雙重圓圈,同式的“大明宣德年造”款較少見。另有“宣德年造”四字雙行青花款,外圍雙重圓圈或雙重方欄,也有無邊欄的“宣德年制”雙行青花款。仿成化年款,有“大明成化年制”和“大明成化年造”兩種青花楷書款,前者較為多見,多作雙行排列於器物外底,外圍青花雙重圈或單圈,以雙重圈居多。仿嘉靖年款,有青花楷書“大明嘉靖年制”雙行底款,款外多無邊欄。仿萬曆年款,均以青花楷書寫於器物外底,有“大明萬曆年制”六字雙行款,外圍青花雙重圈;也有“萬曆年造”四字雙行款,款外無邊欄。