蘇海珍

蘇海珍是地地道道的京族人，父親是京族詩人、作家，一生致力於整理、挖掘和創作京族的傳統文化；母親則是有名的京族民間歌手，不僅能歌善舞，還彈得一手好琴。在良好的家庭文化氛圍熏陶下，蘇海珍從小便對音樂表現出極大的興趣和天賦。她10歲就開始跟母親學習獨弦琴，父親也一再叮囑蘇海珍要好好學琴，將來要不遺餘力地把京族傳統文化發揚光大。

“千日琵琶百日錚，十六學琴六十成。”蘇海珍說，“獨弦琴雖只有一根弦，看似簡單，但要彈好並不是一件容易的事，單單要彈好六個泛音就至少得耗上半年的時間。”在父母的諄諄教導和嚴格要求下，蘇海珍克服了種種困難，每天堅持與琴為伴。從小的艱苦訓練，為她今後的發展奠定了堅實的基礎。 1987年9月，蘇海珍考進了廣西藝術學校，為了發揮自己的特長，她毫不猶豫地選擇了獨弦琴專業。畢業後分配到欽州市歌舞團工作，繼續跟著王能老師學習獨弦琴。“獨弦琴藝術，如不潛心研究，就會停滯不前甚至倒退。”蘇海珍雖一直也在潛心研究獨弦琴藝術，可謂盡心儘力，但她卻依然苦惱自己沒有太大的進展。這時她開始慢慢意識到，如果沒有深厚的音樂素養和文化功底，是很難有建樹的。於是，1994年她毅然來到中央民族大學音樂系主修聲樂專業，而後1999年又到廣西藝術學院繼續深造。經過多年的四處拜師求學，蘇海珍明顯感覺到自身各方面素養有了很大提高，尤其是在對音樂的理解上，提到了一個更高的層次。越南人把獨弦琴當作國琴。“他們把獨弦琴玩得像鋼琴一樣，彈奏技巧也很多樣，甚至可以在琴弦的任何一個地方發出自己想要的聲音。”蘇海珍說。在深感自己技藝欠缺的同時，蘇海珍也給了自己極大的動力，她隨即作出了一個大膽的決定：去越南河內音樂學院學習獨弦琴。隻身來到越南后，蘇海珍先後師從河內國家歌舞團著名的獨弦琴手黃秀老師和河內音樂學院資深的獨弦琴演奏家清心老師。有了名師的指點，蘇海珍如魚得水，學得更加賣力。她說：“那段時間每天除了吃飯就是彈琴，彈上五六個小時也不覺得煩，不覺得累，簡直像著了魔一樣。”為了不斷提高技藝，蘇海珍前後奔赴越南好幾次，每次都住上幾個月，這不僅把所有的精力都投了進去，還把自己那點微薄的工資也全投了進去，自己的終身大事也一拖再拖，直到30多歲才成家。天道酬勤。蘇海珍在多位名師的點撥下，技藝日臻純熟，彈唱功底大增，不久就成了防城港市京族三島小有名氣的“才女”，經常到全國各地參加演出和比賽，一度成為京族文化的代言人，常常代表京族出席各種文藝活動，把獨弦琴美妙的琴聲和婉轉動聽的京族歌曲傳遍了四方。“我覺得我代表的不是我自己，而是我們整個京族。”蘇海珍認為向世人推介獨具特色的京族文化，是自己義不容辭的責任。因此，每次有演出任務或邀請，不管工作多忙，蘇海珍都樂意接受，並且對待每一次演出她都認真對待、精心準備，所以每一次登台表演都讓人覺得耳目一新。她說，演出既是鍛煉自己，也是傳播京族文化的一種渠道和方式。蘇海珍參加的比賽和演出已數不勝數，其中有一次最讓她難以忘懷。那是2000年參加的中華少數民族技藝展演團赴台灣文化交流活動。當時全國少數民族代表有300多人在那裡，她在大廳里彈奏獨弦琴，一位台灣同胞看到她的琴和琴聲都很特別，就過來好奇地對她說：“你會不會彈唱台灣民歌？我給你拿歌詞和譜子來試試。”蘇海珍當即給他們彈唱了一曲經典歌曲《雨夜花》，沒想到琴聲剛響起，就圍上來好多人，隨後大家都跟著一起唱，越唱越盡興，許久都不願離開。蘇海珍沒想到台灣同胞竟然對獨弦琴這麼感興趣，讓她心裡感覺特欣慰，這也使得她傳承京族獨弦琴藝術的信心更足了。 “我心中有個目標，就是要以獨弦琴為橋樑，把京族文化傳播到全國、全世界。”多年來蘇海珍在傳承京族獨弦琴文化方面做了大量的工作，她也一直在苦苦尋求一種既能把獨弦琴的演奏聲音和京族歌曲永遠保存，又能廣泛傳播出去讓全國乃至全世界的人都有機會欣賞到京族音樂的辦法。最後，她想到了出專輯和利用網際網路把自己彈唱的曲子傳播出去。目前蘇海珍已經錄製出版了自己的第一張獨弦琴彈奏專輯《海韻魅影》，其中收錄了十一首獨弦琴的原創音樂，以海景風貌為主題，用優美的旋律將我們帶進陽光、月夜、海灘的美妙神韻之中，真正體現了藝術源於生活，高於生活的完美境界。她說，現正在收集整理傳統的京族曲目，想再出一張純粹京族風情的獨弦琴彈唱光碟，並尋求一曲能代表京族的音樂，讓人聽了之後就能想到京族三島的多情和秀美。隨著蘇海珍的名聲越來越大了，慕名前來求學的人也絡繹不絕。對那些真心想學好獨弦琴的人，她從來都是不厭其煩，悉心指教。蘇海珍說：“多一個人學好獨弦琴，就多一份傳播京族傳統文化的力量，我何樂而不為呢。”京族人的表達方式很簡單，他們豐富的思想和情感，全在這一根弦里。聽著蘇海珍的歌聲、琴聲，如泣如訴，讓人細細品味出了“琴聲如人”的深遠意蘊。曼妙的歌聲和婉轉低回的旋律，把京族人的含蓄、深情和生生不息的精神表現得淋漓盡致。

1980年9月--1987年7月在防城區實驗學校讀小學、初中。

1987年9月--1990年7月在廣西藝術學校讀中專，主修獨弦琴專業。

1990年7月--1994年8月在欽州市歌舞團(原欽州地區北部灣歌舞團)工作，任獨奏演員。

1994年9徠月--1996年7月在中央民族大學音樂系讀大專，主修聲樂專業。

1996年8月--1998年4月在欽州市歌舞團工作。

1998年5月至今在東興市口岸辦公室工作。

1999年--2001年在廣西藝術學院讀自考本科，主修聲樂。

1990年5月參加全國少年兒童器樂演奏評獎榮獲二等獎。

1992年7月參加廣西電視台《廣西風情》的拍攝。

1993年10月參加廣西廣播電台專題音樂節目《京家的兒女，大海的驕傲》錄製工作。

1993年11月參加中央電視台《東西南北中》民族節目的拍攝。

1995年參加廣西電視台國際部拍攝的民族風情專題片《京島，我的家》。

1998年6月隨防城港市旅遊局赴香港參加國際旅遊節的演出。

1999年7月參加第九屆孔雀獎少數民族聲樂大賽廣西選拔賽，獲三等獎

2000年1月參加中華少數民族技藝展演團赴台灣文化交流活動演出兩個月。

2000年4月在第九屆全國青年歌手電筒視大獎賽廣西“舒蕾杯”歌手選拔賽專業組獲三等獎。

2000年8月參加第二屆中國西部“沙湖杯”民歌(花兒)歌手邀請賽榮獲銀獎。

2000年 11月在南寧國際民歌藝術節《廣西歌壇薈萃》民間歌手邀請賽榮獲金獎

2001年10月隨廣西自治區歌舞團赴北京參加第二屆全國少數民族文藝匯演演出，並代表京族得到了江澤民總書記等中央領導的親切接見。

2002年2月到貴州、西雙版納參加中央電視台《民族歡歌》春節特別節目的演出。

2002年7月參加孔雀獎少數民族聲樂大賽暨少數民族器樂展演三等獎。

2003年3月隨廣西文化廳演出團訪日本參加“大中國展”的演出。

2003年8月被選為中國首屆少數民族體育之花到銀川參加第九屆全國少數民族體育運動會的開幕式的大型演出。

2003年10月參加第二屆中國藝術新星大賽廣西賽區器樂項目比賽獲成人組一等獎。

2004年1月參加中央電視台舉辦的2004年“清逸。佳雪杯”CCTV西部民歌電視大賽中榮獲彈組銅獎。

2004年8月參加全國聲樂器樂舞蹈大賽廣西賽區獲青年通俗唱法業餘組一等獎，同時獲得器樂的獨弦琴組一等獎。

2004年12月參加全國少數民族曲藝比賽獲三等獎。

2005年1月被評上全國少數民族青年團進步優秀獎，並上北京領獎。

2005年2月參加司法部和中央電視台舉辦的春節晚會中表演獨弦琴彈唱。

2005年3月隨自治區演出團出訪澳門參加澳門基本法頒布十周年慶典晚會的演出。

父親蘇維光是京族的詩人、作家，一生致力與挖掘、整理、創作京族的傳統文化藝術，並與人合作出了九本專著，如《京族文化史》、《京族風俗志》、《京族民間故事選》等等，是京族有史以來第一個把口頭文學變成書面文學的人。母親阮成珍是有名的京族民間歌手。

《海韻魅影》這張專輯收錄了十一首獨弦琴的原創音樂。乍聽虛幻縹緲，了無邊際；細品平實自然，音律井然。真正體現出藝術源於生活，高於生活的完美境界。在IT時代的今天，都市人生活的節奏飛快，肩負責任與壓力沉重。在這不停歇的腳步中，音樂自然而然地成為生活中減壓舒心的最佳享受之一，而音樂本身處處離不開自然，只有自然的才是最好的，本張專輯就是以海景風貌為主題的自然音樂作品，用優美的旋律將我們帶進陽光、月夜、海灘的美妙神韻之中。

專輯《海市蜃樓》選曲到錄製都以“班德瑞”式的音樂製作方式進行，從而使這種專輯的音質更具透明度，配合浪潮般旋律的編曲，創造出撫慰心靈的聽覺效果，彷彿置身於溫暖的陽光下，獨自悠閑地漫步海岸，感受難能可貴的恬靜時光......完全放鬆心情，沉浸於音樂的海洋。

在日益浮躁的城市中，在愈加喧囂的旋律中，什麼才是真正的寂靜？一種如泡沫般細膩、如薄紗般綿密的聲響所凝結的聲音就是真正寂靜。它隨著空氣而存在，無色無味，比醇酒更迷人，比鮮花更芳香......《海市蜃樓》以大海為背景，乍聽虛幻縹緲，了無邊際，細品平實自然，音律井然。無污染構思，極度放鬆身心、陶冶性情，天碟錄音，返璞歸真。演繹細緻傳神，獨一無二，品味人生。