何加林
中國國家畫院美術館館長
何加林，1988年畢業於浙江美術學院中國畫系山水專業，先後獲學士、碩士、博士學位。中國國家畫院創研部主任，博士后、博士、碩士生導師。曾任中國美術學院中國畫系副主任、教授。系中國美術家協會徠理事，中國畫學會理事，中央美術學院客座教授，中國文藝志願者協會第二屆副主席。獲第三屆全國中青年德藝雙馨文藝工作者稱號，入選中宣部全國文化名家暨“四個一批”人才工程。
何加林
1961年生，杭州人，祖籍浙江省義烏。中國美術學院中國畫系講師。
1984年考入浙江美術學院中國畫系，主攻山水專業。
1988年畢業，獲學士學位。曾任杭州市書法家協會副秘書長。
1994年調入中國美術學院中國畫系，同年考入中國美術學院中國畫系山水研究生班。
1998年畢業獲碩士學位。
2020年11月3日，當選為中國美術家協會第五屆中國畫藝術委員會委員。
何加林
房間的裝修很簡約，但每一處都引人細細探究。最耀眼的，莫過於窗邊擺放的民國時期的雞翅木博古架，上頭幾十個小格子里，都是他從世界各地購得的古玩收藏。
“我的收藏很雜，從瓷器、陶器、石刻造像……20世紀90年代末，我就去拍賣行買東西了。對我而言，古玩絕對不是玩玩那麼簡單。我更注重古玩的文化含量和情趣，而不是價格。”
古玩是何加林的最大購物目標。“每次出行，我必去古玩街，一到目的地就開始打聽，想盡辦法抽時間去看，要是能大包小包地回來，就特滿足。要是沒有，那就失落極了。”
博古架上隨意掛著許多串色彩各異的蜜臘，再掃一眼房間——書桌上，柜子上，筆架上，到處都是蜜臘的身影——這就是何加林最近的心頭好。兩年來，經過四處搜羅，他已經不知不覺瘋狂攢下了幾十件。平日里，這就是絕佳的飾物，“亦古亦今，可以很現代，也可以很古典。”每天戴一件，連續換上一個月也可以 不重樣。
他手腕上就戴著一串碩大的黃色蜜臘，這一串是上個月去台灣時在台中的古玩市場買的。說話的時候，何加林時不時溫柔撫摸著它，他說，蜜臘也是可以交流感情的。
對一個“購物狂”而言，這只是他海量收藏里極小的一部分。“這座清代木雕佛像，是7年前在河坊街淘的，我很喜 歡這流動的衣紋，當時的價格不過1.5萬元。”還有價值不菲的古畫、瓷器……近二十年來，幾大箱子的 藏品，一時半會還真理不完。
“型男”何加林最不喜歡LV
別因為喜歡玩古董，而以為何加林是傳統保守的。聊 起時尚，他就是個十足的“型男”。
“以前我穿衣服比較老派，常穿灰綠色的西便裝，遠遠一 看就是個畫畫的。後來我覺得，畫家也要追求時尚，所以開始嘗試一些相對年輕的品牌。”
何加林每年出國都要去採購一批“型男”裝備。PRADA、ARMANI、BOSS……眾多時尚奢侈品牌，都在 他的採購單之列。“我絕對不是品牌簇擁者，我更重視款式、質地、色澤，相對而言，這些品牌比較適合我，做工也比較考究。”幾年的瘋狂採購，讓他已經十分到位地掌握了 歐洲的流行趨勢。
何加林
他從儲藏箱底部找出一個包，“去年在奧地利買的，我很喜歡這樣有點原始的質感，是在一條品牌街上買的。買的時候店裡 每次只限5位顧客入內。”記者湊近一看，是頂尖的“DIESEL”。“我最不喜歡的包包是LV，LOGO太明顯，我曾經買了一條皮帶，但是兩個月就變形了，後來就不用了。”
“我最近手上戴的表，是去 年出國時在首都國際機場買的，品牌倒是不太清楚”，記者研究了一下，是瑞士的康斯登（Frederique Constant）。他又從柜子拿出幾隻手錶，“這個只戴過幾次，4年前在北京嘉德拍來的，是 法國梵克雅寶的古董金錶。”“還有這個，Guy david，是荷蘭一家鑽石加工廠出的手錶，我很喜歡，就買了兩塊。”
而他的手機裝備，可以令眾多時尚達人艷羨。16G的純白珍藏版IPHONE，諾 基亞N95，還有最新款的黑莓。三個手機都很喜歡，怎麼辦？“全部輸上號碼，都帶在身上，一個沒電了，就換另外一個。”別人換電池，“型男”換手機。
“你真的是個購物狂啊！”已經七暈八素 的記者忍不住開口。
“我這個人，還真有購物癖。每次去外地，無論遠近，我都帶著好大一個 皮箱。朋友們一開始還笑我，回來的時候呢，就覺得我好明智，有遠見，因為東西總是塞不下。”
音樂家何加林 開口就是京劇《空城計》
閑時的何加林，還喜歡和朋友們去斯諾克俱樂部打打球；他還迷戀攝影，其段位在圈內廣受好評。不過，他最大 的愛好，還屬音樂。“我是真有音樂天賦的，要是從小就練童子功，估計就是個音樂家了。”
國畫圈流行學古琴，而何加林早在1988年就學會了。“但是有一次，我去揚州買琴，琴家叮 囑我，畫畫的人不能彈太多古琴，因為這個學問很深，需要每天練。假如太投入，就會玩物喪志，所以我就不 敢深入了。”
他還喜歡唱京劇，甚至會自己譜曲。一次，何加林和北京畫家陳平一起去天台山 賞梅，當時剛開春，天還很冷，他們與寺廟裡的月真法師一起去采五瓣野梅。月真法師泡完茶，彈起古琴。“我順手摘了一朵，放進茶盞，當時，大家都覺得很美。陳平興緻一來，就做了一個小令《空石樑》，說‘加林，你會唱京劇，你按著京劇的調子譜個曲。’我也趁興譜了。”說罷，何加林便悠悠地唱起來，聽起來，介於京昆之間，極有古意。
一曲唱罷，他又來了一段正宗的京劇《空城計》。沒想到，緊接著京劇的，居然是用義大利語演唱的一段帕瓦羅蒂的《我的太陽 》。
錦泉齋推薦何加林作品
1992年 《雲南行—何加林畫展》 浙江畫院沙龍展廳
何加林畫作
1989年 《華岳山魂》 浙江省美展、第七屆 全國美展
1993年 《秋氣嶙峋》 全國首屆中國山水畫展並獲金獎
1998年《沐日圖》等 首屆全國畫家學術邀請展
2000年 《蜀道深處》、《暮雨》、《鶴園》等 世紀之門中國藝術大展
2001年 《煙樹疊嶂圖》 、《音城雨霽》、《南山宿雨》
水墨延伸人物·山水·花鳥大展
2001年 寫生系列 三人行畫展
2004年 《山色空濛雨亦奇》第十屆全國美展
2006年 《湖山欲雨》二十世紀中國山水畫大展（上海美術館）
2008年 奧林匹克美術大會美術大展(2008年北京國際會展中心)
2011年 中國國家畫院院慶三十周年大展（北京）
2012年 《岫》《谷》《岩》《巚》中國美術館“都市田園”中國畫邀請展（北京）。
何加林
作品《華岳山魂》入選第七屆全國美展（1989年）。
作品《秋氣嶙峋》獲全國首屆中國山水畫展金獎（1993年）。
作品《神農架》入選第八屆全國美展優秀作品展（1994年）。
作品《寒塬得雲》獲中國文聯“中國畫壇百傑”獎（1997年）。
作品《氤壠既望》入選第九屆全國美展（1999年）。
作品《氤壠清幽》獲全國高等美術院校“黃賓虹獎”銀獎（2001年）。
作品《深壑瀑響》入選中國美術館建館40周年“開放的時代”中國畫展，《春瀾若氤》入選法國巴黎蓬皮杜藝術中心“中國怎麼樣?”當代藝術大展（2003年）。
何加林
作品《桃園尋夢》入選第十一屆全國美展優秀作品展（2009年）。
作品《漁家樂園》參加了第九屆中國藝術節（2010年）。
何加林作品
作品《記憶的碎片》入選第十二屆全國美展（2014年）、“北京國際雙年展”（2015年）。
作品《雲山入夢》入選建黨95周年全國美展（2016年）。
作品《李家山寫生》入選中國美術館寫生提名展（2017年）。
作品《古寨清嵐》參加中國畫學會理事學術邀請展（2018年）。
1998年 《山水畫創作中的形制與性相》 江西美術出版社
2000年 《山水畫創作中的心理定式》 中國文聯出版社
1998年 《中國高等院校工筆畫新作評析》 廣西美術出版社
1999年 《歷代名畫解析——千里江山圖》 西冷印社出版社
2000 年 《中國當代高等美術院校實力派教師山水畫教學對話》 河北美術出版社
2001年 《中國畫技法精 萃——雲山嘉木》 山東美術出版社
2020年11月3日，中國美術家協會油畫、插圖裝幀、中國畫藝術委員會換屆大會暨國家重大題材美術創作藝術委員會成立大會在京召開，何加林任中國美術家協會第五屆中國畫藝術委員會委員。
何加林畫山水，擅水墨，亦能青綠；有時枯而潤，有時淡而潤，多作對景寫生，講究筆墨意趣但不 落前人套式，得獲真實感而能遠離西式寫生法的巢臼。
——郎紹君
山水畫"新坐 代"中，何加林稟票賦卓異。於時尚張新、四下奔突之際，且能立定精神，無惑鼓噪，從容罵篤守筆墨文 脈，超然玩味畫中生活。其“山”其“水”或直寫眼前園景，或抒發胸中丘壑，皆孤峭清逸；加 上其“筆”“墨”若玉似脂的韻致，頗有久違的“古意”。
——呂品田
恬淡、冷僻、清幽、古雅中甚至還流露幾分哀怨。這裡看出了江南孕育出的心志，可謂“盡精微”也；而“惜色如金”，亦把人帶回了另一個時代，墨，還有這般多彩韻致。非墨非幻，亦墨亦幻。
——陳醉
何加林將傳統理解為“流”。流，是傳續著的、彙集著的、變化著的，但都在一條河床里。所以，何加林 的筆墨沒有刻意求新，依然在披皴點染的操作中，在山林煙雲的滋養中，在微波 蕩漾的心情中，在黑白的世界里，求得超乎時空的存在。
——鄭工
大自然的博大同加林心中 的塊壘揉在一起，形成他空靈淡雅，返虛若渾的風格特點。如同佛教里的禪宗，給觀者一種頓悟，一種精 神享受。加林說:"即便是在社會文明高度發展的今天，人們仍需通過她(山水畫)來稀釋現代都市過 於喧囂的那份沉重，她給我們帶來了輕鬆和快樂，她是中國文化人所特有的一種嚴肅的精神幽默。"山水 中的田園小景，風光盎然，會硬我們忘卻生活的負擔，精神的壓抑。加林在藝術時間中反覆探求，逐步尋找著自己。他用單純，率真的筆法，虛淡的墨色漬染，營構出精神世界的凈土，透露出畫家神接寂寥的心 境。
——崔慶忠
儘管加林的精神開闢有奇偉的開局，是大尺度的可稱之為"宇宙崇高感"的混沌物，但其人性背景可能 是一份卑微；是一份因無限浩大而生的無限敬畏之情，就好比詩人利用了痛苦，加林則利用了卑微感，畢 竟人與自然的反差太大了。人類要享有宇宙大抵只能通過窺望、推度或乾脆將其置換成一個夢幻，毫不奇 怪，加林也得到了這種夢幻，一個裝得下無盡詢問無盡奇想的超級夢幻，就是在這個非理性王國的神秘鄉 中，加林初步達成了宇宙某想與山水造境的精神合一，從而為他的山水面注入了孤高不群的氣度，並在隨後的 對傳統程式符號等基本元素的一系列篡改中有了統攝全局的靈魂。
——尉曉格
何加 林的水墨山水，用墨多從平淡入手，尤重輕描淡寫，追求筆、墨的清新韻味；用線全是“骨法”，全是柔 韌性極強且遊離宋元之間的印痕。他的用筆用墨的清淡儒雅是對唯美視覺的保證。加林對中國古代繪畫語言 的引述，其豐富和翔實的程度常常令在行的讀者有眼花綴亂之感。他還把才情和激情花作品的表現方法中 安排得很好，而且毫不晦澀地營造出一個又一個令人難忘的氛圍。
一髯者，乃何氏加林，因蓄美髯而名。其英嬌清氣，性情秉直，談吐間，猶似梁山好漢，善丹青，胸 中有丘塑萬種。無俗履，而跌足雲窩。輛呢於筆墨，持於性情，亦無拖泥帶水之累。畫人最苦無自法，並 多向古人法中堆湊，癱。而其為之，且向自然造化，古今兼用，心法自來，其畫更如其人也。前，以謙字 為懷，別得諸多益處，便自醒、自策。
——陳平
何加林的山水畫並不是“不合時宜”的，它帶有一種“時尚”的“面貌”。但這並不是說何加林的山 水畫就是“合時宜”的“時尚”。我想說的是，何加林的山水畫是把“合時宜”的“傳統”，成功的在當 下“堅守”住了。他冒著風險的“實驗”，成功地將“不合時宜”的轉換成了“合時宜”的。所以，他極 具“現代性”，並且，更重要的是，它又極具“說服力”。據說，在一切都要“后”的世界上，至少在 藝術世界上，將是一個“沒有主流"的時代。不過，不管這個世界怎麼樣，在我們這裡，我想，在相當長的一 個歷史時期內，還是有“主流”存在的，不管你願意不願意。而且，我想，我在何加林的畫里己經看出了 中國山水畫的“主流姿態”。
—徠—曹工化
首屆中國山水畫大展，何加林就以一幅《秋氣嘴崎》摘取了金獎。"秋氣峻啊"，這是山中古剎里修 煉一個甲子的道行才拿拈得出來的四個字，畫者卻是杭州一位30出頭的年輕人。少年老成，要麼是女大十 八變江郎才盡，要麼是老火煎湯藥經得起熬。十年過去后，看看何加林，他顯然是屬於後者。在這十年裡，他獲得了碩士學位，又考上了博士研究生，他沒有倚恃他的極聰敏的天賦去走捷徑，而是沉穩地磨礫自己，追求上進。何加林太應該是一個山水畫家了。他天賦的聰敏是有品格的，清靈，冷逸，還有幾分古雅，盡 管他的畫面有時候還會見到些許經營的痕迹，但是他的這種天賦的品格，會讓我們那麼願意寬容他灼看得 見的刻意，只因為他的玉一樣的筆墨。
——陳綬祥
2020年11月30日，榮登2020年度畫家100人榜，排名第47位。
