約翰·弗拉西特

姓名：約翰·弗拉西特

學歷：高中學位（？

家庭狀況：父母（離異）、本人

成名時間：1991年的9月24日

喜愛樂隊：TheGerms redhotchilipeppers

個人專輯：

《NiandraLadesandUsuallyJustaT-Shirt》、《SmilefromtheStreetsYouHold》，《ToRecordOnlyWaterForTenDays》、《Thewilltodeath》,《Automaticwriting》,《DCEP》,《insideofemptiness》,《ASphereintheHeartofSilence》,《Curtains》

樂隊專輯：《Mother’sMilk》、《StadiumArcadium》、 《FreakyStyley》、《TheUpliftMofoPartyPlan》、《TheAbbeyRoadEP》、《UpliftMofoPartyPlan》、《BloodSugarSexMagic》，《Whathits!? 》、《OneHotMinute》、《redhotchilipeppers 》、《Californication/加州淘金夢》、《GreatestHits 》、《ByTheWay 》、《LiveInHydePark》

樂隊EP列表：MyFriendsEP ：AeroplaneEP ：TellMeBabyEP：Snow(HeyOh) ：單曲-DaniCalifornia：DesecrationSmileEP：HumpDeBumpEP

樂隊成員：主唱-Anthony Kiedies、貝斯-Flea(MichaelBalzary)、吉他-John Frusciante、鼓手-ChadSmith

原裝吉他手HillellSlovak，

DaveNavarro、Peligro、McKnight

不良經歷：退學、嗑藥

所用吉他：1967年的紅色FenderJaquar、1962年生產的一把FenderStratocaster、1957年的GretschWhiteFalcon、1950年代的Martin

流派：FUNK搖滾、另類搖滾、獨立搖滾、電子樂、迷幻搖滾、實驗搖滾

合作公司：美國錄音、華納兄弟唱片、鳥人

音樂世家。父親老約翰是畢業於著名的茱莉亞音樂學院的鋼琴家，母親蓋爾是個聲樂家，為了照顧家庭放棄了自己的音樂事業。童年時代的約翰·弗拉西特就開始接受音樂熏陶，9歲起迷戀朋克樂隊TheGerms，至此一發不可收拾。10歲自學學會了大部分樂隊專輯《GI》中的歌曲，並跟隨一位吉他手學習演奏吉他。11歲起向JeffBeck、JimmyPage、JimiHendrix等知名吉他手學習。學習藍調之後醉心於FrankZappa的研究。15歲左右開始接觸RedHotChiliPeppers曲風並與樂隊成員Slovak成為好友，18歲時Slovak去世之後加入該樂隊。16歲從高中退學並取得學位，得到父母支持獨自到洛杉磯追尋音樂夢想。在吉他技術協會學習了短暫的時間，不久便離開獨自闖蕩。

紅辣椒粉絲。15歲起迷戀上該樂隊並與吉他手HillelSlovak成為好友。弗拉西特約於1988年初與DeadKennedys和鼓手DHPeligro成為好友，他們經常混在一起，之後Flea加入了他們。約翰和Flea立刻產生了音樂共鳴，後來約翰回憶說大概那天第一次玩BASS，低音“沒有人向我這麼怪”。與此同時，約翰試圖加入FrankZappa樂隊，因為Zappa樂隊嚴禁非法吸毒使他於決賽前改變主意。弗拉西特說，我發現我想成為一個搖滾明星，吸毒談女孩，但如果加入Zappa我不可能那樣做。

1988年Slovak過度吸毒而死，JackIrons居然離開。面對困境Flea和主唱Anthony頂住困難重組樂隊。Peligro成為鼓手，從P-Funk樂隊拉來的DeWayne"Blackbyrd"McKnight成了樂隊的吉他手。但顯然Mcknight不太適合。Flea建議試聽下弗拉西特，對紅辣椒樂隊曲目的熟知使他驚訝。當被告知通過面試時弗拉西特興奮地大叫，在牆上留下永恆的印記。雖然當時他已和TheloniousMonster簽約，但最終他選擇了留在紅辣椒。

然而未曾料到的是他並不熟悉紅辣椒的風格，他說：“再加入這個樂隊之前我並不是個真正的FUNK演奏者，我要從Slovak那裡學習和挖掘幾乎一切演奏技巧來配合Flea的聲音。”之後Peligro，鼓手，也因為過度吸毒影響樂隊演出而被解僱，加進來的ChadSmith和他們錄了第一張專輯《Mother’sMilk》。弗拉西特著重於效仿前任吉他手的風格遭到了製作人Beinhorn的反對。Beinhorn建議以重金屬色調來填補樂隊缺少的前三項記錄，兩人經常發生爭執。Beinhorn以豐富的學識讓弗拉西特甘拜下風。Kiedis重申：“（Beinhorn）想要JOHN演奏厚重的、喧囂的、幾乎是全金屬吉他音調區別於之前我們的彈性的、性感的、FUNK的吉他音調。”

第二章專輯《BloodSugarSexMagik》得到巨大反響。RUBIN感到急需錄製一張非正統的唱片，於是選擇在舊的好萊塢豪宅中錄製，樂隊也同意了。在此期間他們都很少外出，把時間全花在吸食大麻上。他們被稱為TheThreeAmoebas.

《BloodSugarSexMagik》在1991年的九月二十四號發行后獲得了巨大的反響，專輯衝到了Billboard排行榜的第三名，光在美國就賣出了七百萬。只是弗拉西特對出名感到傻眼並且疲於應付。弗拉西特忽然感到他的宿命是離開樂隊。在世界巡遊演唱會中他彷彿聽到有人對他說“你不是在旅遊，你現在必須走”。1992年五月七號，樂隊正要開始東京的演出，然而，John終於向他的隊友宣布他不會登台了，他要離開樂隊。雖然在隊友的勸說之下他勉強完成了東京的演出，但第二天，他就伴著晨光坐上了回到加州的航班。

1994年的5月8號他發行了第一張個人專輯《NiandraLadesandUsuallyJustaT-Shirt》，洛杉磯的一家報紙把John用瘦的只剩下皮膚的骷髏來形容當時的John，那時John對與毒品的依賴已經到了無以復加的地步了，他差點因為學業感染而死掉。他的胳膊因為亂七八糟的扎針留下了很多疤痕，和一些永遠都不能痊癒的膿腫。接下來的三年，John把自己封閉在好萊塢的家裡，幾乎從不出去，牆面被嚴重的毀壞，上面到處都是斑斑點點，或者是塗鴉。在這段黑暗的歲月里，John的好友JohnnyDepp和GibbyHaynes到他的家裡，和他一起拍了一個關於John暗無天日的生活的短片。最終，這間房子被一場大火燒成了灰燼，連John收藏的復古吉他也無法倖免，Johnn艱難的逃了出來，身上留下了嚴重的燒傷。1997年的時候，John發行了他的第二張個人專輯《SmilefromtheStreetsYouHold》，專輯的第一首歌”EnteraUh”，充滿了歇斯底里的吶喊和隱晦的歌詞，歌中John不停的咳嗽也反映了不斷惡化的健康。據他自己承認，這張專輯發行是為了得到“毒品錢”，但1999年的時候他決定收回這張專輯，不再市面上流傳了。儘管發行這張專輯的初衷很不光彩，但John說他很喜歡這張專輯，他表示以後有一天一定會重新發行這張專輯。

儘管曾有毒癮，但他並不認為他吸毒是黑暗時光。他認為那是涅槃重生的時光，認識了自己，潔凈了自己的內心。1998年初，RedHotChiliPeppers解僱了當時的吉他手DaveNavarro，樂隊也在解散的崩潰邊緣。Flea對Anthony說，是時候讓John回來了。當Flea到John的家裡，邀請John重新回來的時候，JOHN啜泣著說。沒有任何事比聽到這個消息更讓人高興了。JOHN回來之後，紅辣椒開始了《Californication》的錄製，最終於1999年錄製完成。弗拉西特的音樂影響了整個樂隊的樂風，作出了不可磨滅的貢獻。他頻繁宣稱該專輯的歌曲是他的最愛。《Californication》世界巡遊演唱之後，弗拉西特繼續開始了個人音樂的創作，大多數收錄在《ToRecordOnlyWaterforTenDays.》專輯中。和先前幾張強烈意識流派的先鋒專輯相比，這張專輯的風格有了很大的不同，但是歌詞依然晦澀，而John撕心裂肺的聲音也從始至終讓人無法忘記。

2001年弗拉西特和樂隊成員開始了第四張專輯《BytheWay》的錄製。他回憶這是他人生中最快樂的時光，給了他寫更好的歌的機會。在專輯錄製期間，他還完成專輯《ShadowsColidewithPeople》歌曲的大部分創作，製作的音樂被用到了電影《theBrownBunny》之中。

史詩性的雙張專輯《StadiumArcadium》John在ByTheWay的巡演過程快要結束開始，一直寫了很多的歌。在2004年的二月，他和JeoLally（Fugazi樂隊成員）及JoshKlinghoffer組成了一個三人的隨性音樂團體，取名Ataxia。這個團體一起工作了兩個星期，創作了一張大概90分鐘的專輯。錄完音后，他們在好萊塢的KnittingFactory舉行了兩場演出。過了幾個月，John在為電影《TheBrownBunny》做音樂的時候用到了它們。2004年三月24號，John發行了他的第四張個人專輯，很多朋友都在這張專輯中客串一把，有的打了一段鼓，有的唱了一段歌。六月的時候，John宣布在這一年剩下的六個月里他要發行六張專輯。《Thewilltodeath》,《Automaticwriting》,《DCEP》,《insideofemptiness》,《ASphereintheHeartofSilence》,《Curtains》。Curtains發行時，John還第一次也是到現在唯一一次錄製了他的音樂錄音帶“ThePastRecedes”。John的這些專輯都是以廉價的磁帶來發行的，因為他不想被現代科技泛濫的複製盜版。2005年，John和RedHotChiliPeppers樂隊在一次走進了錄音室，埋頭於《StadiumArcadium》的錄製。John的吉他在專輯中十分的突出，而且他的伴聲也在專輯中的很多歌曲中出現。儘管John一直崇尚著返璞歸真的吉他演奏方式，不過這張專輯中他也開始嘗試了24軌混音器來編曲，他把多種吉他聲音和彈奏技巧完美的融合在一起，從早期的BloodSugarsexMagik感覺到前一張BytheWay。他也開始在專輯中Solo一把，還破天荒的同意遊戲公司採用他的音樂。很多評樂人都認為John的改變是受到了吉米亨德里克斯的影響，John也承認了這個說法。他還拓寬了吉他音效的使用，專輯中還新鮮的出現了合成器和電子琴。John和Rubin為了專輯在沒日沒夜的工作，用了幾乎他們設備豪華的工作室里所有的設備。過了不久，John開始了和還有OmarRodriguezLopez及他的的樂隊TheMarsVolta的合作，Johnny在他們的專輯De-lousedintheComatorium中貢獻了自己的聲音以及電樂的演奏。後來他在他們2005年的專輯FrancesctheMute中來了一段吉他Solo。2006年的時候，這支樂隊在John的全力支持下發行了他們的第三張專輯《Amputechture》，專輯中一共八首歌，John就負責了7首！最為對好友的感謝，Rodriguez也在John的個人專輯和RedHotChiliPeppers新專輯中出了份力。還有John的那隨性樂團，Ataxia，也在2007的5月29號發行了第二張錄音室專輯《AWII》。2008年的五月19號。RedHotChiliPeppers的主唱安東尼說，自從專輯Californication以來，樂隊一直都在馬不停蹄的錄音，巡演等等，所以決定放自己一個長假，暫時的休息一段時間。不過他也透露精力充沛的John不會休息，他會和很多音樂人一起玩音樂，弄自己的專輯。

在John的吉他生涯里，他的音樂風格也改變了很多。他在專輯《StadiumArcadium》的錄製中把重點放在了節奏的多樣化上，John的靈感來自於JimiHendrix和EddieVanHalen的音樂，John也罷很多地下朋克和新浪潮音樂的影響帶入了他的部分。也正因為RedHotChiliPeppers的這張雙張專輯，John獲得了評論家們空前的肯定和同行的欽佩讚許。總的來說，不管John的音樂風格如何千變萬化，他始終都無法割捨他對復古吉他的狂熱迷戀。John擁有的所有吉他，錄專輯用的吉他，帶著一起巡演的吉他都是在1970年之前生產的。有些歌曲甚至有它相應的演奏吉他。不幸的是，在90年代離開樂隊之前John收集的吉他都在那場大火中燒成灰了。John加入RedHotChiliPeppers后收藏的第一把吉他是一把1967年的紅色FenderJaquar。John最常用的一把吉他，是一把1962年生產的一把FenderStratocaster，John在每一張RedHotChiliPeppers的專輯里都會用這把吉他，也絕對會在巡演的時候把他帶著上路。而John最珍惜的的是一把1957年的GretschWhiteFalcon，他只在BytheWay的巡演中談了幾次。然後就捨不得用了。John每次彈唱的時候幾乎用得都是1950年代的Martin吉他。在John的個人專輯中，他的唱法也很豐富，既有那種撕心裂肺的吶喊，也有溫和的款款道來。在RedHotChiliPeppers的時候，他就用假聲給Anthony伴音，John是在BloodSugarSexMagic專輯里開始這樣唱的，John也很樂意這麼做，並且稱此為一門藝術。儘管在John是RedHotChiliPeppers最重要的成員之一，但是他仍然堅持自己的個人專輯和他在樂隊里的作品應該嚴格的區分對待。99年回歸樂隊的時候，Anthony想錄製John在幾年前寫的一首“LivingInHell”，但是John拒絕了，因為他覺得這影響到了他個人的自由創作。

John注重旋律，意在宣洩自己的感情，並不是把紛繁複雜的高超技巧放在第一位。雖然這已經成為了John的一個標誌，但是他自己曾說過，他通常都盡量無視這些空洞的華麗。他覺得吉他的演奏方法自從1960年來就已經沒有多大的發展了，因為那個年代的那些吉他大師已經很難被超越了。1980年代，那時候他已經差不多長大了，當時吉他的主流是彈得越快越好，所以當時那些朋克和新浪潮的吉他手就被過度的忽視了。也正因為如此，John選擇那些駕馭旋律的吉他好手來提高自己的吉他水平。他覺得因為被忽視導致那些吉他手失去了繼續提高自己的動力，儘管他們天賦異稟，也不得不放棄。儘管當時前途不是那麼光明，但John依然在自己的路上堅持著走著，並把類似的優秀藝術家作為自己的偶像，但是他也拒絕完全模仿他們的風格。John曾說過：那些人認為他們只要把吉他彈得更快，創新出一些演奏方法他們就能提高自己，但他們最終都會意識到，其實他們並沒有真正的提高。聽眾對著他們的音樂，什麼也感受不到，他們還是站在原處，三十年前吉米亨德里克斯所能到達的水平。80年代的SteveVai也遇到過類似的瓶頸。後來，John意識到僅僅注意感性的部分是不夠的，他對一種被自己成為混沌聲音的演奏方法產生了濃厚興趣，所以在個人專輯中出現的各種失真效果就是來自這種近乎於虐待吉他的方法。事實上，John大膽的突破形式的局限性使他的音樂界限非常的寬廣。John悲哀的覺得覺得現在的音樂缺乏創新，自己的同行也小心翼翼的跟著潮流亦步亦趨。這麼多年以來，John對待音樂的態度也不一樣了。剛剛出道的時候，他並不把聲音中的瑕疵當作一回事兒，他在2001年的個人專輯《ToRecordonlyWaterfortendays》甚至連走音都出現了。不過後來的幾張專輯他就成了完美主義者，他說：我想把一切都做得很完美，不想聽見走音走調，這樣那樣的小毛病。John說寫歌是一個自然的過程“如果靈感在瞬間產生，我隨時準備著去感知他們，但我不會坐在那兒為了寫首歌把自己的腦袋想穿”。John的很多個人作品都是由簡單的人聲和一把沒有放大聲音的電吉他構成的。John常常會去聽其他音樂人的作品並從它們中間找尋創作的靈感。他還喜歡把自己的音樂錄在類似磁帶的原始載體上。這種癖好是因為他覺得用一些比較古董的設備來錄製專輯能使錄音更加順利，而那些高科技則會讓人頭大。John還試圖把錄音過程儘可能的流程化，他的論調是那樣子音樂會更加鮮活，如果不能把事情速戰速決，音樂家就會變的沮喪，會被自己的完美主義給擊垮。

Slovak和Jimi在John的音樂生涯初期產生了很深遠的影響，同時他也受到了很多先鋒派藝術家，比如地下絲絨和Kraftwerk以及其他樂人的影響。在他還是個十幾歲小年輕的時候，他就被吉米和齊柏林飛船，Siouxsie&theBanshees，TheSmithsonian等知名和地下的音樂所吸引。在專輯BloodSugarSexMagik時候，John還受到了CaptainBeefheart等的影響。到了Californication和BytheWay的時候，他從后朋吉他手那兒創新出了新的彈法。John最初想把樂隊的BytheWay專輯弄成一張很朋克很很原始的專輯，顯然這種過於新鮮過於另類的想法被製作人RIckRubin否定了，但John還是在Californication中實驗了這種想法。在StadiumArcadium錄製的時候，John的風向標又變了。在他最近的個人作品中，John還嘗試了電子樂。他的口味總是變幻莫測，因為他始終把嘗試新鮮玩意兒當作彈吉他的最大動力。“我從各種各樣的音樂中獲得靈感，然後在我自己的專輯中發揚光大，每次開始創作的時候我腦中都已經有了這些風格的想法了”。