張海

集海派和蘇派之長，融古典和現代之美，海派玉雕大師張海汲古出新，兼收並蓄，用創新和創意讓古老的玉雕藝術煥發青春的活力。

張海生於上海，自幼便是在藝術氛圍濃郁的家庭長大，他父親是海派玉雕的設計師，他選擇玉雕作為自己的職業，既是子承父業，更多的是自己喜愛。在多年的藝術實踐中，他對海派玉雕的包容、海涵的藝術特點有了更多的理解，玉雕之餘廣泛涉獵文學、書法、繪畫、雕塑，並借鑒民間藝術和當代藝術的創意，博採眾長。張海說蘇州是他玉雕藝術道路上的轉折點，在蘇州落戶的六年時間裡，他最大的收穫便是真正讀懂和理解了“蘇州工”，他嘗試將“蘇州工”的“空、飄、細”的手法與海派玉雕巧借皮色、善用玉料、因材施藝的特點結合起來，在“工”、“巧”兩字上做文章，把最大限度地表現線條美和造型美作為創作追求，在力求線條流暢、舒展、柔美的同時，追求造型的生動、渾厚、挺秀，在多年的探索中形成了高古與挺秀相合、典雅與飄逸並存的玉雕藝術風格，並漸漸在蘇浙滬的玉雕界名聲鵲起。

張海的玉雕作品以求新和求精聞名，在創作過程中，他抓住了三個要點，一是重質地，或堅縝、或溫潤、或無瑕，以細膩、緻密、純凈的和田玉為創作首選材料；二是重色彩，巧借皮色，凸顯主題，將所謂“白如截脂、綠如翠羽、黃如蒸栗、赤如雞冠、黑如純漆”之妙，妥帖自然地運用於創作構思；三是重創意，或誇張變形，或汲古出新，尋找傳統和現代的審美契合點，以清新、生動、雅逸打動人心。

張海認為，一件好的和田玉作品，既有一種溫潤度，又有一種凝重感，給人以賞心悅目的美感。傳統題材的觀音、彌勒、關公、財神等是我國民間普遍喜愛和供奉的善神，希冀保佑，祈福平安，成為很多民眾的普遍心理。而玉雕善神題材作品以其悠久厚重的歷史、寓意深長的象徵以及獨特的人文品格，一直以來都為藏家偏愛，成為收藏的熱點。在張海的玉雕作品中，善神題材的作品也有不少。他的金獎作品《觀音菩薩》，以特寫的形式，定格佛首，精雕細琢，飽滿的面相、端莊的五官、微睜的雙眸，挺秀的鼻樑，柔和的雙唇，將觀音慈眉善目的神態刻畫得淋漓盡致。2011上海“神工獎”金獎作品《妙筆生花》擺件，以一顆玉質滋潤、皮色略帶黃沁的原籽料為創作材料，以十八羅漢中的沉思羅漢為原型，呈現了這樣一個畫面：沉思羅漢在畫卷面前詩興大發，奮筆疾書，一名童子笑容可掬，謙恭地手捧墨缸侍奉一旁，人物動作傳神，面部表情豐富，形象鮮活生動，既刻畫了沉思羅漢若有所思和胸有成竹的氣質，又突出了侍童天真可愛的樣子。整件作品渾然天成，格調高古，氣韻和諧，意蘊悠長，令藏家愛不釋手。

近年來，伴隨著藝術品收藏的升溫和田玉市場需求的不斷擴大，使得和田玉的精品價格一路攀升。在不少藏家看來，和田玉除了它無可取代的獨特魅力之外，其保值增值潛力也是水漲船高，特別是有個性和有創意的玉雕大師作品。作為後起之秀的張海，他的玉雕作品越來越受到市場和藏家的喜愛，他用實力證明他的不同凡響。