凌濤

徠1933年，14歲的凌濤由鄰居介紹引見，拜當時上海灘著名的連環畫前輩沈曼云為師，學習繪畫連環畫。舊社會的學徒，師道之風甚嚴，學徒首先要從做雜務干起，即無償的為老師服務，其次就是照顧好老師的起居生活，在幹完這些活后，方可以進行學畫。沈曼雲當時在連環畫界已有了一定的聲望，他創作的連環畫上手極快，主要由他繪畫主要人物，其他配景和陪襯則由他的兩位合作夥伴來完成。他的這兩位畫友，則是公子哥式的人物，每天都帶著鳥籠等玩物來，全都由凌濤負責定時清洗鳥籠和伺候這兩位少爺級的人物起居、洗涮、買這買那等，等忙完這些雜事，根本就沒有多少時間學習作畫，只有到了晚上，自己在昏暗的油燈伴隨下，偷偷的學習繪畫。兩年後，老師結婚後家務活也更多，學習繪畫就更沒有保證了。就這樣，凌濤的四年學徒生涯很快過去，他並沒有學到多少系統和實用的繪畫技法。 1937年，凌濤滿師后不久，抗日戰爭全面爆發，上海也受到戰火的洗禮，時局動蕩不穩定，初出師門的凌濤面臨著很大的困難。由於他是新人，再加上繪畫技法還不是很嫻熟，繪畫好的連環畫一時很難在市場打開銷路。也就在這個進退兩難的時候，凌濤結識了當時在上海灘連環畫圈內已具有很高威望的趙宏本先生。趙宏本先生鼓勵凌濤勤看多練，加強基本功的訓練。並把自己的繪畫經驗與之交流，兩人很快成了莫逆之交。此時的凌濤也痛下狠心，刻苦鑽研繪畫技藝，並虛心向趙宏本先生請教和學習，學到了不少的繪畫技法。使他的繪畫技法得到不小的提升。

趙宏本先生看到凌濤的連環畫出版困難，就建議他將凌福根改成“小沈曼雲”。經趙宏本先生從中斡旋，最後經沈曼雲同意，凌濤正式以“小沈曼雲”之名作畫。但繪畫風格採用的是趙派的繪畫風格，而不能採用沈派風格。果然，改名后的連環畫在發行銷路上很有起色，書商也紛紛爭相約稿。凌濤的生活也漸漸好轉，逐漸擺脫了困境。從此以後，“小沈曼雲”的名字就在上海連環畫圈內叫開了。解放前，凌濤為上海灘多家私營出版機構繪畫過多部連環畫，他是一位高產而勤奮的畫家，也正是憑藉著這些成績，奠定了凌濤在上海灘連環畫壇上的地位。

1949年上海解放后，凌濤也獲得了新生。1949年7月，他正式啟用凌濤的名字繪畫了連環畫《流盡最後一滴血》，這本連環畫是一本描述現代題材新故事的連環畫。由此，凌濤也有幸成為上海灘最早繪畫新故事連環畫的作者之一。1951年，他受趙宏本之邀，加入華東人民出版社工作，先後繪畫了《女司令劉虎臣》、《新兒女英雄傳》等多部反映革命戰爭年代的連環畫，出版后獲得讀者的好評。1952年他進入新美術出版社，擔任連環畫創作員，1955年隨新美術出版社一起併入到新成立的上海人民美術出版社。仍擔任連環畫創作員。在此期間創作大量的反映中國革命鬥爭、抗美援朝、驚險反特和歷史故事等題材的連環畫，深受廣大讀者的喜愛。

1956年，他應邀參加上海人民美術出版社根據古典名著《三國演義》改編繪畫的同名連環畫工作，它不僅參予了全書的人物同一造型設計，還親自繪畫了其中的《轅門射戟》、《群英會》、《八卦陣》、《諸葛裝神》等四冊連環畫。較好的反映了原書故事的內容。獲得廣大連環畫愛好者的好評。最值得一提的是由他繪畫的《群英會》連環畫，後來還被外文出版社翻譯成外語版銷往國外，這在《三國演義》連環畫冊中是絕無僅有的一冊。

除此之外，凌濤還為其他出版社繪畫了大量的各種題材的連環畫。文革爆發后，凌濤曾一度中斷連環畫的創作。粉碎“四人幫”后，他有少量的連環畫作品問世。

七十年代末，他從上海人民美術出版社退休，退休后仍練習書法，繼續進行中國畫的研習，真正做到了老有所樂。他的中國畫、人物、山水等繪畫作品博得同行的好評。現安度自己幸福的晚年。

作為一名從舊社會坎坷學藝走過來的老畫家，凌濤的繪畫成長經歷，既有辛酸又有磨難。但凌濤硬是靠著自己對連環畫的執著和長年勤奮刻苦的練習，在上海這個連環畫名家眾多的園地佔有了一席之地。從1933年他開始學徒算起到結束連環畫創作，凌濤共創作連環畫約兩百餘部。他無論是古典題材、現代題材或外國題材的連環畫均能駕輕就熟，都能用優美的畫面很好的表現故事的內容，它的繪畫基本功紮實，繪畫寫實功底深厚，繪畫的場景人物交待明確，透視感強烈。他對待每一部連環畫作品的創作態度十分嚴謹認真，他十分講究繪畫線條的運用。這也是他的連環畫作品在事隔多年後，仍能引起讀者關注的一個重要原因。凌濤的連環畫作品是眾多的連環畫作品中的佼佼者。