德軍佔領的盧浮宮
德軍佔領的盧浮宮
《德軍佔領的盧浮宮》是亞歷山大·索科洛夫執導的劇情片，路易斯朵·德·蘭切薩、亞歷山大·索科洛夫、本傑明·烏策拉特、文森特·內梅特、約翰娜·科塔茲·阿爾特斯等主演，於2015年11月11日在法國上映。
該片講述了德軍佔領盧浮宮過程中發生藝術與權力之間鬥爭的故事。
德軍佔領的盧浮宮
劇照
1938年起，因為戰爭的威脅，雅克·若雅爾組織將盧浮宮的重要藏品運往安全地區，之後將其關閉。1940年德國佔領軍命令重新開放盧浮宮時，館里已經沒有多少珍貴藏品。空下來的很多展廳，則被德軍用來存放搶奪來的戰利品。維希政府在南方成立，巴黎被“接管”，免於炮火摧殘，在那樣怪異且恐怖的“和平”中，本該處於兩個陣營的梅特涅和若雅爾，締結了奇特的聯盟，他們捍衛了博物館內部的秩序，讓藏品免遭第三帝國的官方洗劫。
| 角色 | 演員 | 配音 |
| 雅克·若雅爾 | 路易斯朵·德·蘭切薩 | ---- |
| 弗朗茨·沃爾夫·梅特涅 | 本傑明·烏策拉特 | ---- |
| Napoléon Bonaparte | 文森特·內梅特 | ---- |
| Marianne | 約翰娜·科塔茲·阿爾特斯 | ---- |
| as Alexandre SOKOUROV | 亞歷山大·索科洛夫 | 亞歷山大·索科洛夫 |
| La secrétaire de Jacques Jaujard | Catherine Limbert | ---- |
| Un capitaine allemand | Eric Moreau | ---- |
| Himself (archive footage) (uncredited) | 阿道夫·希特勒 | ---- |
| 製作人 | Olivier Père、Pierre Olivier Bardet |
| 導演 | 亞歷山大·索科洛夫 |
| 編劇 | 亞歷山大·索科洛夫 |
| 攝影 | 布魯諾·德爾邦內爾 |
| 配樂 | Murat Kabardokov |
| 剪輯 | Hansjörg Weißbrich |
| 造型設計 | Oriane Cattiaux |
| 視覺特效 | Jean-Michel Boublil 、Simon Livet、Clémentine Douel |
 德軍佔領的盧浮宮 | 雅克·若雅爾 演員 路易斯朵·德·蘭切薩 當時的羅浮宮館長，在德軍攻佔巴黎后，為了明哲保身而與納粹軍官弗朗茲·梅特涅達成合作，捍衛了博物館內部的秩序，讓藏品免遭第三帝國的官方洗劫。由此展開了羅浮宮的戰爭與藝術的故事。 |
 德軍佔領的盧浮宮 | 弗朗茨·沃爾夫·梅特涅 演員 本傑明·烏策拉特 負責接收盧浮宮的納粹軍官弗朗茨·沃爾夫·梅特涅，他是貴族後裔，有伯爵頭銜，在納粹政府里主管博物館收藏，戰後成為歷史學者。 |
 德軍佔領的盧浮宮 | 阿道夫·希特勒 演員 阿道夫·希特勒 德意志第三帝國元首、總理，納粹黨黨魁，在該片中為“存檔膠片”演出，並未真正出演，而是製作人員，利用其他存檔膠片，提取剪輯。 |
以上內容參考資料來源、
| 時間 | 獎項 | 獲獎者 | 具體情況 |
| 2015年8月9日 | 第72屆威尼斯電影節（金獅獎） | 《德軍佔領的盧浮宮》 | 提名 |
（資料來源）
| 公司名稱 | 國家 |
| Idéale Audience | 法國 |
| Musée du Louvre, Paris | 法國 |
| Zero One Film | - |
| Eurimages | 法國 |
| Netherlands Fund for Film | 荷蘭 |
| Filmförderungsanstalt (FFA) | 德國 |
| Centre National de la Cinématographie (CNC) | 法國 |
| arte France Cinéma | 法國 |
| Medienboard Berlin-Brandenburg | 德國 |
| MEDIA programme of the European Union | - |
| N279 Entertainment | - |
| Film- und Medienstiftung NRW | - |
| Deutscher Filmförderfonds (DFFF) | - |
| 公司名稱 | 國家 |
| Sophie Dulac Distribution | 法國 |
| Vertigo Média Kft. | - |
| Music Box Films | 美國 |
| 上映日期 | 國家 |
| 2015年9月4日 | 義大利 |
| 2015年9月16日 | 加拿大 |
| 2015年9月21日 | 西班牙 |
| 2015年9月25日 | 冰島 |
| 2015年9月28日 | 以色列 |
| 2015年10月6日 | 加拿大 |
| 2015年10月14日 | 英國 |
| 2015年10月16日 | 法國 |
| 2015年11月8日 | 波蘭 |
| 2015年11月9日 | 希臘 |
| 2015年11月11日 | 法國 |
| 2016年4月15日 | 波蘭 |
| 2016年5月6日 | 保加利亞 |
（資料來源）
影片在時間線上，往前遠溯自盧浮宮始建伊始的13世紀初，往後延續至當下，整部影片的敘事空間極大，堪稱一部鮮活的盧浮宮斷代史。看完后，使得觀眾全身雞皮疙瘩都起來了；虛擬這條線，極盡嘲諷之能，復活了拿破崙和一位德軍女戰士，通過兩人在館內諸多藝術品間的遊盪，嘲笑獨裁者和戰爭狂人們對藝術品的輕蔑，引發在場觀眾無數笑聲；運用人與物一靜一動的對比，空間與時間界限被打破的奇幻融合，外加鏡面為界製造出的分屏效果；片中戲中戲這一玩法，就用影像資料、偽紀錄片、片場花絮多種形式來組合加工，此外，手繪圖、歌舞劇、偽訪談等諸多形式蜂擁而上，令觀眾目不暇接。（騰訊網評）
影片依然充滿了大量符號。在世界館藏最豐富的博物館取材，索科洛夫更是如魚得水，《自由引導人民》《勝利女神像》 《蒙娜麗莎》以及多到數不清的著名藝術作品遍布影片，幾乎每一個畫面都能尋得一段文化淵源及喻指。片中真人角色寥寥無幾，但充斥著大量人物肖像，鏡頭多次徘徊在他們的眼睛上。這些沒有生命的畫作，在扭曲鏡頭造成是的視差中產生活起來的錯覺，他們的眼睛瞪視著攝影機，和攝影機前的每一個觀眾，似乎溝通起了現實與歷史。（搜狐娛樂評）
