楊德龍

1941年，楊德龍出生於青神縣西龍鎮五村的一個普通農家，1950年，9歲的楊德龍開始念小學，村小設在白塔寺，非常簡陋。每日的學堂生活都與寺里塑的菩薩、天王像為伴，楊德龍悄悄在作業本上撕下幾頁紙，描摹這些廟堂塑像的樣子，日子久了，竟然越畫越像，對繪畫的一種最初淺最本真的興趣在幼小的心靈渾然不覺地萌發。

繪畫臨摹之餘，楊德龍還能捏出神態各異的泥人像。在那樣的年代，這樣的技藝並不被在土裡刨食的庄稼人看好，父親說“這是匠人才做的事啊”，然而，在楊德龍心裡，對美術的愛好卻愈發濃烈。在青神中學，他遇到了自己藝術生涯中的“啟蒙之師”——吳畫宇，接觸到了基本的素描技法，領略到西畫和國畫之美。

1959年，楊德龍被保送就讀當時的樂山師範美術班，開啟了他迄今近50年的藝術人生。在樂山師範，楊德龍師從著名畫家李瓊久先生，系統地學習水彩、素描、國畫等理論和技法。畢業后，楊德龍回到家鄉西龍鎮，當起了民辦教師，一當就是20多年。在那個物質與精神生活都極端匱乏的年代，一名攜家帶口的鄉村教師，生活的清苦程度可想而知。可在楊德龍眼裡，封閉、靜謐的鄉村生活並不單調，為了維持生計而不得不做的事情：打獵、摸魚、養鴨、看魚塘……都成為了他藝術創作的源泉。

現已成為國家一級美術師的楊德龍，以其爐火純青的燙烙畫技藝而名揚四方。他的烙畫作品人物肌體圓潤豐厚，毛髮秀麗逼真，山水氣勢磅礴，花鳥情趣橫生，被購贈於美國、日本、泰國、科威特、香港、澳門等17個國家和地區，並被聯合國有關機構收藏。他的藝術成就被載入縣誌、縣文化志和《跨世紀華夏教育大典》。

1986年與“火繪”的最初邂逅。就在那年，他在書店偶然看到一本介紹黑龍江烙畫（也稱“火繪”）的書籍，當中介紹木材之鄉黑龍江喜用電烙鐵在木傢具的前臉上燙烙花鳥、魚蟲之類作裝飾。楊德龍被書上的“火繪”圖片深深吸引了，呈褐色調子的畫面，比起鉛筆畫、炭筆畫更有風韻。他決定學著嘗試這門技藝。

當時的楊德龍還在鄉下教書，他用細竹筒、銅條接上電源做成電烙筆，找不到膠合板來練習，他就在自家房屋的倉板、門板上烙，倉板的最表面一層烙完了，又用刨子刨掉一層繼續練習。後來，他又上山砍來楠竹，劈成一截截的竹筒，作為自己的“畫板”，廢寢忘食地鑽研。

而楊德龍的漫漫20年烙畫之路，卻遠不是走得這麼平順。1990年，他的烙畫創作達到鼎盛。

與此同時，一個巨大的困惑與苦惱也纏繞著他，讓他食不甘味，輾轉難眠，那就是很多烙畫作品，因為烙出來的畫麵線條是炭化物，存放的時間稍微一長就“飛”掉了，畫面因此而嚴重走形，殘缺不全。思忖多日仍毫無頭緒，心緒煩亂的楊德龍走到街頭散心，一家木工作坊里，一塊經過處理的顏色白亮的膠合板讓他眼前一亮，烙畫用的“畫板”不也是這個嗎，為什麼顏色竟能如此光潔白亮？店裡的木工師傅告訴他，這是用雙氧水浸泡過的。彷彿漫漫長夜裡的一點星火，楊德龍如獲至寶，飛奔回家嘗試著用雙氧水配製脫色劑對畫面進行處理，反覆的實踐與摸索中，他又迸出了一個大膽的念頭，被氨水腐蝕的皮膚也會呈一團白色，把氨水和雙氧水加水配製會不會效果更好呢……

難以攻破的堡壘就在楊德龍堅定而執著的探索中一點點地土崩瓦解、灰飛煙滅，代之而起的是目前在烙畫工藝中被廣泛採用的脫色處理法。畫幅在繪完第一遍后，用脫色劑脫去畫面所需的白色部分，用水刷洗后再繪二遍，山水的煙雲、人物的膚色或是白色衣服自然留存於畫面，顯得非常真實自然。畫面完成後再覆以膠脂，存放再久也能光亮如新。

楊德龍的代表作——毛澤東系列肖像畫以及西方人物肖像畫，就是在這些精巧的工藝中誕生的。1990年6月，烙畫《雙貓圖》經國家技術監督局和各部質量司組成的評審委員會評審，榮獲銅獎。2005年8月，他參加“紀念中國人民抗日戰爭勝利六十周年書畫聯展”，榮獲金質獎章，2006年3月，他的烙畫《熊貓》被聯合國官員收藏，11月，畫作榮獲“紀念紅軍長征勝利七十周年書畫展”銀獎……參加過的省內、市內畫展，更是不計其數。