盛中國

自幼受中外音樂的熏陶和嚴格的藝術訓練。1946年五歲開始隨父學琴。

1948年七歲第一次公開演奏。

1950年九歲時武漢人民廣播電台錄製了獨奏的莫扎特、貝多芬、舒伯特等人的經典作品，向全國廣播，聽眾大為傾倒，稱讚是“天才琴童”。

1954年以最優異的成績考入中央音樂學院附中。

1956年舉行的紀念莫扎特誕辰200周年的音樂會上，在李德倫指揮的中央樂團管弦樂隊協奏聲中，成功地演奏了莫扎特（Mozart）的《A大調小提琴協奏曲》。同年參加全國音樂周，與中央音樂學院管弦樂隊合作，演奏馬思聰的《F大調小提琴協奏曲》，深得音樂界的好評和重視。

1960年赴蘇聯莫斯科柴可夫斯基音樂學院留學，師從著名小提琴大師列·柯崗。

1962年參加在莫斯科舉辦的第二屆國際柴可夫斯基小提琴比賽中獲榮譽獎，受到比賽評委會副主席、小提琴演奏大師金·巴利斯特的好評。回國后曾同中央樂團交響樂隊等合作，成功地演奏了中外著名小提琴協奏曲並去澳大利亞等國演出。

1964年回國后，在中央樂團任獨奏演員。

與國外簽有許多演出合同，1980年到澳大利亞的六個城市舉辦了十二場音樂會，演出轟動了整個澳洲，成為中澳文化交流史上的一個里程碑。

從1987年開始每年都去日本演出，並將演出所得的一部分捐贈給世界各國留學生作醫療基金，日本政府授予“文化大使”的稱號。

由於在中日文化交流方面做出的傑出貢獻，1999年獲得日本政府頒發的外務大臣表彰獎。與此同時經常到國內各大學演講，積極推動中國音樂事業的發展。

2002年湖南衛視《名人本色》節目中，自稱是最著名的“臨川才子”之一。

數十年來，曾多次應邀到亞洲、歐洲、大洋洲、南美洲的許多國家以及港澳地區舉辦獨奏音樂會，並多次與國內外交響樂團和世界著名指揮、音樂家一起同台演出巴赫、莫扎特、貝多芬等人的名曲。

在國內外錄製發行過十多張唱片以及CD、12盒錄音帶，曾榮獲中國唱片總公司頒發的金唱片獎。

曾經擔任全國政協委員、民盟中央委員，中國社會音樂研究會會長、中國音樂家協會理事、中國交響樂發展基金會理事、表演藝術委員會委員等職。

中國社會音樂研究會會長、中國音樂家協會理事、中國交響樂發展基金會理事、表演藝術委員會委員等職。

父親盛雪，小提琴教育家。曾任教中央音樂學院、南京藝術學院。

母親朱冰，女高音歌唱家，鋼琴演奏家。

共有十一個兄弟姐妹，是長子。

其妹妹盛中華是上海音樂學院副教授、小提琴演奏家、教育家。

夫人是日本籍的瀨田裕子。

2018年9月7日因病逝世，享年77歲。9月13日上午10:45告別儀式將在八寶山殯儀館東禮堂舉行。

盛中國對作品的理解和處理有獨到之處；演奏風格既熱情奔放，又甜美細膩，富於詩情畫意、浪漫幻想。他的演奏很有個性，不僅技巧出類拔萃，而且有很高的音樂修養，演奏曲目的範圍非常之廣泛，既有古典與現代的經典奏鳴曲、協奏曲和各個時期的精緻小品，也有中國的小提琴名曲。他將音樂和個人的生活積累融匯在一起，真情隨音樂流露，充滿強烈的藝術感染力和生命力。（前瞻網評）

盛中國對於中國的藝術普及工作做出了不可磨滅的貢獻。不僅有小提琴協奏曲《梁祝》的唱片流傳於世，他在演奏會上也是格外青睞中國民族作品，例如馬思聰的《牧歌》、《春天舞曲》、《思鄉曲》；施光南的《瑞麗江邊》等大家耳熟能詳的曲目。盛中國不僅是傑出的演奏家，也是一位非常有想法的小提琴教育家。他的演繹非常注重音樂的整體性和情感性，並在演奏和教學當中灌注了他的教育思想：教琴首先是教育人。（新華網評）

凡被後世銘記的文藝家，無不是懷著對人民真摯、徹底、持久的愛，在對“為了誰、依靠誰、我是誰”的不懈追問中，傾其一生用時光雕刻自己，用生活磨礪自己，成就了藝術，升華了藝德，陶冶了大眾。盛中國先生說過，“活得要讓別人需要你、尊重你，死後別人能記住你，任何立在外面的碑都是可以打倒的，立在人們心中的碑打不倒。”這個“別人”不是別人，就是人民！為了人民，文藝工作者唯有耐得住寂寞，俯得下身子，才能拿出無愧時代的作品。（新華網評）