陳偉

1984年 作品《人到中年》獲全軍美展三等獎；

1992年 應邀在新加坡、馬來西亞舉辦個展；

1995年 作品《抗聯英魂》獲中國體育書畫大展銅獎；

1997年 作品《山魂》獲加拿大第三屆楓葉獎國際水墨畫展佳作獎；同年作品《太行歲月》獲第二屆澳州翁真如藝杯中國水墨畫大賽優秀獎；

1998年 獲河北省政府文藝振興獎；同年作品《古韻》入選全國美術作品評選金彩獎、牡丹杯新人獎書畫展。作品《回聲》入選全國中亨杯書畫大展。

1999年 作品《山歌》獲全國詩人、書法家、畫家大展優秀獎；

2000年 作品《山泉》獲首屆世界華人藝術展金獎；

2001年 作品《回春》入選美術金彩獎全國美術作品展；

2003年 作品《雁南飛》入選全國中國畫作品展；

2004年 作品《秋色無邊遠》獲慶祝中華人民共和國成立55周年全國青年書畫展優秀獎。同年在大連、青島、杭州、重慶、廣州、北京、寧波舉辦畫展。

2005年 《童歌小燕》入選“首屆中國寫意畫作品展”；

2006年 《不滅的記憶》入選“紀念長征勝利70周年美展”

2009年《又到橙黃橘綠時》獲第二屆人物畫學術交流展銅獎。

畫家陳偉：構築獨屬於其靈魂的世界

文/乙慧

我們常常會覺得抽象藝術的不可接受與不可理喻，會感嘆抽象藝術作品驚人的陌生和晦澀。但是畫家陳偉卻把西方畫的抽象和中國傳統審美觀念結合，挑戰經驗與世界，創造出前所未有的新美圖畫!

畫家陳偉的繪畫既吸收西畫的造型、色彩、光影和構圖，又注重對中國畫筆墨構成的韻味追求，使作品的厚重感，明艷感，衝擊力，震撼力俱增，以鮮明的個性來完成畫家對藝術的生命體驗!

《都市風景系列》(68*68)在畫家陳偉筆下，這種迷失的傷感用詩意的形式呈現，都市生活的具體化場景在主觀情緒空間中重新組合，畫家藉助強烈色彩對比的散構變奏的語言效果，努力營造出一個夢幻空間，並用這種空間表達出他對生命存在的反思和體味。

《山水有清音》(68*68)題材是中國式的，但造型、色彩、構圖卻是西方的，或者不中不西的。畫家陳偉表達出對人束縛所產生的孤寂，這種情緒與水中魚自由嬉戲的生存狀態形成對比，除此，細細品味，畫作有還有著種哲學意味……畫家用毛筆畫出的無所謂頓挫卻十分暢快的線條和簡潔的意象性造型，似曾相識，卻又陌生，彷彿遠古，卻又十分現代。

《山娃》(68*68)畫家陳偉用西畫的立體感和中國式畫線，生動地表現出空寂無邊的大山深處，山雀與山娃的叫聲、嬉戲聲迴旋在谷……這樣就準確地表達出山娃的天真無邪和對山外世界的渴望。畫家用抽象藝術的語言去接近生命深處靈魂里的語言，表達出一派天地人和的野趣景象。在這種欲罷不能的體悟中，畫家將自我情緒擴展為畫面內容，並從中獲得一種自我觀照的愉悅與滿足。

《藏舞》(68*68)畫家陳偉充分發揮對色彩的理解和感悟，做到重墨而不輕色，打破傳統用色的“洗盡鉛華”，以墨涵括萬物的色彩陳規，賦予了繪畫作品以時代前行的審美標準，融入了現代情趣，給人物畫作品增添了時代感和裝飾性。

《鬥牛舞》(80*90)畫家陳偉選擇豐富而強烈的紅色表達自己的內心世界，畫面效果富有動感，不落俗套，在繪畫材料上進行大膽的嘗試和總結，形成了自己獨特的繪畫風格和視覺效果。

畫家陳偉的作品既有傳統中國寫意畫的意境，又具有西畫色彩的明艷，構築了獨屬於其靈魂的世界。面對那些奔放率意的構圖、絢麗飽滿的色彩、睿哲詼諧的情趣，你會發現，畫家陳偉在東西文化間漫步竟能如此輕鬆自如，隨手採擷，無拘無束……他的繪畫作品給現代人的審美提供了新的平台，激活著現代人的獵奇心和審美心理。