庫貝利克

⊙ DG 447 412-2

德沃夏克：第八、九交響曲（柏林愛樂樂團）

⊙ DG 457 712-2

德沃夏克：斯拉夫舞曲（巴伐利亞廣播交響樂團）

⊙ CBS M2YK 45680

舒曼：第一、三交響曲（巴伐利亞廣播交響樂團）

⊙ DG429 183-2

斯美塔那：我的祖國（波士頓交響樂團）

有人在形容庫貝利克走上舞台將要指揮時的情形時說到：“他從側幕旁走出來，給人的感覺是身材高大、頭髮蓬鬆、衣著鬆散，他總是帶著一副和善的面孔，使人看上去更像是一位心不在焉的教授，而不像是一位威嚴的指揮家，人們看到他高矗在指揮台上，用拳頭緊攥住指揮棒，在樂隊已準備好的時候，忽然地一揮手，在一個重拍下來之後，音樂便不停頓地噴發了出來..。”這就是庫貝利克，一位氣宇非凡的藝術家，更是一位修養深厚的指揮大師，雖然人們從外貌上並沒有感覺到這一點，然而從他的每一個舉動中，都是會給人們帶來這種印象的，特別是當他正在指揮樂隊演奏時，那奔騰不泄的音樂，便會將這一切都盡情地展現在人們的面前。

拉斐爾·庫貝利克於1914年出生在捷克的皮霍里。他的家庭是一個典型的音樂世家，父親揚·庫貝利克曾是19世紀末到20世紀初的世界著名小提琴家，在當時是著名的塞夫契克小提琴學派的代表人物。拉·庫貝利克出生在這樣優越的家庭音樂環境中，確實獲得了許多使他終身受益的因素。他從14歲開始進入布拉格音樂學院中學習鋼琴、小提琴、指揮和作曲。19歲從音樂學院畢業以後，便於第二年與捷克愛樂樂團合作進行了首次登台指揮。在其後的兩年多的時間裡，他多次隨父親外出旅行演出，並指揮樂隊為他的父親伴奏。 1936年，22歲的庫貝利克擔任了著名的捷克愛樂樂團的指揮，正式開始了他一生繁忙的指揮藝術生涯。在這個舉世聞名的大樂團中工作了三年以後，庫貝利克接到了布爾諾民族歌劇院的聘書，並於1939年至1941年擔任了這家歌劇院的常任指揮。 1941年以後，庫貝利克重返捷克愛樂樂團，與上次不同的是，這回他已是這個樂團的首席指揮了。庫貝利克在這個樂團中整整工作了七年，為這個歷史悠久，又具有著光榮傳統的樂團的繼續發展，起到了十分重要的作用。 1948年，庫貝利克辭別了祖國，來到了大洋彼岸的美國。在美國，庫貝利克進行了廣泛的活動，力圖在這裡顯露出他的指揮才華，1950年，他終於如願以償，上任擔任了三年美國芝加哥交響樂團的常任指揮。然而就在他在美國展開他的活動範圍之後，英國著名的皇家科文特花園歌劇院又向他頻頻地招手了，這使得他於1955年重又回到了歐洲，擔任了這家在世界上與斯卡拉歌劇院齊名的大歌劇院的常任指揮，在這段時期里，庫貝利克指揮該院演出了大量的歌劇作品，其中還包括許多具有紀念性意義的演出，比如他曾指揮該院在英國首演了雅那切克的歌劇《耶努法》和柏遼茲的歌劇《特洛伊人》，而這些重要的活動經歷，都使得他逐步獲得了越來越廣泛的世界聲譽。 1961年，庫貝利克又來到了德國，在這裡，他擔任了另一個著名樂團—慕尼黑巴伐利亞廣播交響樂團的常任指揮，他在擔任這個樂團的常任指揮期間，曾多次率領該團出國訪問演出，為這個樂團贏得廣泛的世界影響，起到了不可低估的作用。到了20 世紀的70年代，庫貝利克又開始重返美國，他在1971年到1974年間擔任了紐約大都會歌劇院的常任指揮，他在就職以後，力盡艱辛，克服了重重的困難，終於使這個劇院恢復到了正常的軌道上來。 1974年，庫貝利克辭去了大都會歌劇院音樂指導和常任指揮的職務，來到了位於中歐的瑞士，並最終加入了瑞士國籍。此後，庫貝利克又以捷克—瑞士雙重指揮家的身分，繼續活躍在國際音樂舞台上。

庫貝利克的名字對於專業音樂工作者和音樂愛好者來說應該是並不陌生的，他是20 世紀中非常活躍和有影響力的著名指揮家。除了以上提到的那麼多一流樂團的音樂指導與常任指揮以外，他還是一位異常繁忙的世界性客席指揮，在他的指揮生涯中，曾經擔任過包括歐美各國和世界上其它國家和地區的交響樂團的客席指揮，足跡遍布之廣是使很多人都望塵莫及的，因此有的資料上曾說他在客串指揮方面是僅次於卡拉揚的第二號人物，這種說法準確與否我們先另當別論，但他是20 世紀中最繁忙的客席指揮之一，則是肯定無疑的了。

庫貝利克是老一輩指揮家中精力充沛式的人物。他那高雅的藝術趣味和極有吸引力的氣質，一直是被後代的青年指揮家們奉為榜樣的，而在專業素質上，他也是有著十分突出的特點的人物。他有著高度的藝術鑒賞力、敏銳的音樂感受力以及清晰明快、自然穩健的風格和特點，人們在聆聽他指揮演奏的作品時，以上的特徵便會隨著音樂的進行而極其自然流暢地表現出來。

人們都說庫貝利克是一位藝術修養既高雅又全面的藝術家，而這些不平凡的氣質首先要歸功於他那音樂世家家庭中的優雅的音樂環境的直接熏陶和影響，庫貝利克的家庭是捷克有名的音樂世家，這個家庭曾經誕生過捷克歷史上重要的音樂家，如果翻開捷克音樂史仔細觀察的話，在那記載著斯美塔那、德沃夏克、雅那切克和蘇克、塞夫契克等音樂大師的史冊上，同樣也端莊地記載著揚·庫貝利克和拉·庫貝利克的名字。他們父子二人，早已成為捷克音樂界中的重要人物而受到人們的尊敬和愛戴了。

大凡現代的指揮家們，一般都受到過托斯卡尼尼和富爾特文格勒的影響，有的偏重於前者，有的則傾向於後者，庫貝利克在這方面也不例外，但從他的風格上來看，似乎更接近於富爾特文格勒。他是一位“音樂性”很強的指揮家，有時常在指揮時表現出令人驚訝的主觀即興風格，甚至於在屢次指揮同一作品時很少有相同的時候。然而他指揮演奏出的音樂的那種流暢與雅緻的特性，往往能夠給人帶來十分醒目的印象。當然也有的評論家認為他的指揮缺乏深度和強度，其實這也只是觀察的角度不同罷了。

庫貝利克和許多人一樣，也是一位集指揮家和作曲家為一身的雙料指揮大師。作為指揮家，他曾取得了享譽世界的名聲，而作為作曲家，他的才華也是廣為人知的，據說這方面的才能他還是在布拉格音樂學院作學生時就已顯露出來了。他從音樂學院畢業以後，就曾先後創作了許多各種體裁形式的音樂作品，其中包括兩部交響曲、一首鋼琴協奏曲、一首大提琴協奏曲、一首小提琴協奏曲，此外還有許多室內樂作品，一部歌劇《維羅尼卡》以及為悼念他的父親而作的安魂曲等等。

庫貝利克是一位指揮作品範圍很廣的指揮家，他既能指揮歌劇，也能指揮交響樂和其它體裁的音樂作品，從曲目的時代和風格上來看，他還是更善於指揮古典主義和浪漫主義的作品，其中特別擅長指揮戲劇性較強的作品，當然，在對待他的祖國的作曲家的作品方面，他的演釋就更具有權威性了。從總體上來看，他對貝多芬、柴科夫斯基、斯美塔那、德沃夏克、雅那切克和馬勒等人的作品，有著更加精湛的理解和演釋。

庫貝利克是生於20世紀，長於20世紀，活躍於20世紀的指揮大師，他對世界指揮藝術所做出的巨大貢獻也是在20世紀中，因此他可以說是最為典型的20世紀的優秀音樂家。他那精美的指揮藝術，也已被20世紀的先進錄音技術錄成了高質量的唱片而成為人們悉心保存的珍品了，然而這種保存絕不僅僅局限在20世紀，相信到了下一個世紀，它仍舊會被人們認為是最為有價值的指揮藝術文獻而受到人們廣泛重視。