紫蝴蝶
2003年劉燁、章子怡主演電影
《紫蝴蝶》是2003年婁燁導演編劇的一部諜戰題材的電影，由上海電影製片廠出品，劉燁、章子怡、李冰冰等主演。
該片主要描述了在20世紀30年代的上海，東北姑娘辛夏因為親眼目睹哥哥被日本浪人殺害，立志報仇而加入了民間抗日暗殺組織“紫蝴蝶”的故事。該片於2003年5月22日在法國首映併入圍第56屆戛納國際電影節最高獎金棕櫚獎
中國電影《紫蝴蝶》海報（英文版）
抵抗組織從外地聘請了一名殺手，計劃暗殺日本情報人員山本。在火車站，一個非常偶然的紕漏，使火車上坐在該殺手對面的小職員司徒(劉燁飾)被誤以為是殺手。抵抗組織成員上前與司徒接頭並提供暗殺對象資料，“殺手”的異常反應引起混亂，槍戰中，負責掩護接頭者的丁慧誤殺了來接站的司徒女友依玲。
中國電影《紫蝴蝶》精彩劇照集錦
對失去真正殺手的抵抗組織來說，他們必須自己完成暗殺山本的計劃。新舊情人正好分處兩個陣營的丁慧，成為雙方互相設局必須利用的重要對象，加之誤殺無辜的內心折磨，她同樣極度茫然。
丁慧隨伊丹來到日本人的會所參加聚會，兩人相擁起舞。伊丹告訴丁慧，山本不會來了，謝明也不會來了，他已經死了。震驚的丁慧刺傷伊丹，司徒闖進舞場，槍殺伊丹之後，調轉槍口對準了丁慧。
| 製作人 | 婁燁 |
| 導演 | 婁燁 |
| 編劇 | 婁燁 |
| 攝影 | 王昱 |
| 剪輯 | 陳曉紅 婁燁 |
| 美術設計 | 劉維新 |
| 錄音 | 呂家進 |
以上內容來自
角色介紹
丁慧
演員章子怡
後來改名叫辛夏，因其親眼目睹哥哥被日本軍殺害，而青梅竹馬的男朋友又棄她而去遠赴日本，於是下定決心加入地下黨紫蝴蝶組織，成為了一支交際花。
司徒
演員劉燁
本是普通的市民，因為女朋友出事故而無意中進入了組織紫蝴蝶的一系列活動中，不幸被日軍當成特務抓了起來，嚴刑拷打，最後真的變成了一個報效國家的特務，立了大功，成了民族英雄。
伊玲
演員李冰冰
司徒的女朋友，擅長跳舞，喜歡聽音樂，在一場偶然的事故中喪失了生命。
伊丹英彥
演員仲村亨
本是丁慧的男朋友，因為會中日雙語，於是前往日本當翻譯官，多年後再次返回上海時，已經是日本軍官伊旦十四。
| 名稱 | 演唱 | 備註 |
| 《紫蝴蝶》 | 班得瑞 | 收錄於專輯《迷霧森林》 |
本片拍戲過程使用的是一種不怎麼排練的“即興”狀態，劇組每個成員在拍攝時特別認真、激情飽滿，這種作為參與者的狀態和熱情可能觀眾感受不到，所以章子怡聽到放電影過程中的觀眾鬨笑無法接受。
在拍章子怡和仲村亨重逢的一場激情戲時，章子怡發燒到了37度8，當時導演沒讓她走，最後燒到了39度8，導演依然是鐵石心腸，還是沒有讓她休息。拍完后才發現，人在發燒時演激情戲最有感覺。
為了專心拍片，章子怡婉拒出席MTV典禮。
為了不耽誤整部戲的拍攝，章子怡一直都在日夜趕戲，一個女孩這麼熱的天每天十幾個小時的超負荷工作，真是不容易；她很敬業，再困再累只要導演一喊開始，她就“來勁”了。最長的一次她居然30多個小時連軸轉。
李冰冰在拍攝該戲的時候不小心被扎傷了。
本片中伊玲的角色原定的是周迅，結果周迅因為檔期問題，無緣該片。
| 上映時間 | 上映地區 |
| 2003年5月22日 | 法國 |
| 2003年7月4日 | 德國 |
| 時間 | 獎項簡稱 | 獎項全稱 | 獲獎人 | 所獲獎項 | 結果 |
| 2003年5月15日 | 金棕櫚獎 | 第56屆戛納國際電影節金棕櫚獎 | 《紫蝴蝶》 | 金棕櫚獎 | 提名 |
| 2004年4月25日 | 華語電影傳媒大獎 | 第四屆華語電影傳媒大獎 | 章子怡 | 最佳女主角獎 | 獲獎 |
| 2004年4月25日 | 電影傳媒大獎 | 第四屆華語電影傳媒大獎 | 《紫蝴蝶》 | 最佳影片獎 | 提名 |
| 2004年4月25日 | 華語電影傳媒大獎 | 第四屆華語電影傳媒大獎 | 婁燁 | 最佳導演獎 | 提名 |
| 2004年4月25日 | 電影傳媒大獎 | 第四屆華語電影傳媒大獎 | 劉燁 | 內地最受歡迎男演員獎 | 獲獎 |
這部電影畫面顯得非常精緻，伴隨故事情節發展出乎意料的爆發出某種強烈的情緒，但是故事結構有點問題，需要更為仔細的磨合和修改。也許是為了趕來參加電影節，時間倉促導致後期剪接有些粗糙，電影劇情給人的印象似乎是從中攔腰折斷。如果這其中能補上20分鐘的劇情，那麼這部電影不失為很有潛力的佳作。
整個電影顯得“動靜皆宜”，片中出現了幾次長達數分鐘的特寫鏡頭，畫面的凝滯感特彆強，但是某些動作場面被快節奏剪接在一起，給人一氣呵成的乾脆利落。電影對於城市幽閉的壓抑氣氛營造無疑是成功的，總不見停的淅瀝瀝的雨，還有被無限放大的灰色天空，給人強烈印象。
這部電影講述了發生在30年代中國上海的一個抗日故事。整部電影的基調在開頭的15分鐘就被確定下來，色調清冷灰色而又抑鬱；畫面晃動得厲害，鏡頭似乎找不著焦點，像用手提攝影機拍攝出來的效果；所有人物都沉默寡言，顯得心事重重；大量使用交響樂（Joerg Lemberg作曲）作為背景音樂，和畫面交織在一起構成了強烈的蒙太奇效果。但是觀眾面對這樣的場景要捕捉導演傳達的信息並不是容易的事。
這部電影的人物對話很少，觀眾看電影的時候要竭力留意畫面，否則可能會錯過重要細節。延續婁燁的上一部作品《蘇州河》的風格，，該片僅靠銀幕畫面也許限制了電影的表達力，婁燁對此應該有所意識，但是他似乎下定決心把這種風格堅持下去。婁燁的這個想法也許有自己的道理，畢竟那個時代的上海灘魚龍混雜，人物的寂靜能襯托出時代的嘈雜。但是這種一味的沉默寡言也會讓觀眾摸不著頭腦，這種近乎“抵觸”的堅持妨礙了觀眾對電影的理解，這也是本片最蒼白無力的地方。（21cn娛樂評價）
