長江萬里圖

在近20米的長卷中，作者選取了從“岷江索橋”到長江出海的一段，分十段分別繪出岷江、嘉陵江、宜昌、武漢、鄱陽湖、黃山、南京、鎮江、吳淞口等十處江山勝景，可獨立成圖，又可貫連，在這幅長卷中，以四川省為起筆，開卷是都江堰的“岷江索橋”，而後，隨長江滔滔而下，越三峽，過江陵，納百川，最後投入大海的懷抱，一路上浩浩蕩蕩，山巒重疊，雲霧顯晦，翠色溟溟如海，一江橫流，森森淼淼，只在靠山腳的江岸邊，遙見幾隻帆船在浪濤中顛簸；沿岸橋樑村鎮、山野人家，將萬里長江盡收眼底。

現代畫家葉淺予：“處理這樣宏大的布局，寄託深厚的思國之情，不是一般胸有丘壑的山水修鍊所能勝任，必須具備氣吞山河的胸襟和飽滿的愛國熱情，才可以發揮得淋漓盡致……”

《長江萬里圖》兼重筆調的雄渾與秀潤，並以張大千潑寫兼施的個人風格，將濃艷的青綠設色與工緻的筆調融入文人山水的筆墨中，在文人畫家和職業畫家間的調和上表現了他最大的企圖和努力，達於前人所未及之境地。該畫繪成后，台北歷史博物館為其專場舉辦《張大千長江萬里圖特展》，並印行《張大千長江萬里圖》。展覽當時，印製的幾百幅圖卷被搶購一空，盛況空前。之後，該作屢屢被出版印刷，不少畫家將此作為學習範本，大大推動了現代中國畫藝術發展，影響可謂深遠。

1979年7月，台北歷史博物館展出《長江萬里圖》，6000多觀眾前擁后趨。

南宋的夏圭曾畫過《長江萬里圖》長卷，原作已失落，有不少摹本流傳。自古以來，長江就是令繪畫家們激動不已的題材，張大千多年旅居海外，愈到晚年，思鄉愈切。祖國的山山水水因此經常在他的畫中出現，他就通過自己的畫“臥遊”祖國山河，聊解鄉愁。《長江萬里圖》就是產生於這樣的心情下。

60歲前後，張大千開始探索潑墨山水的畫法，開始了“衰年變法”。張大千的“潑墨法”是中國水墨畫發展的結果，這點從他的這幅《長江萬里圖》中就能看出。

該畫作於一九六八年，張大千時年七十歲，當時正移居巴西。長江是亞洲的第一大河，是中國人的“母親河”，華夏文明的發祥地之一。長江連綿數千里，橫貫中華大地。張大千是四川人，在他的這幅長卷中，他以四川省為起筆，開卷是都江堰的鐵索橋，接著，長江奔流而下，越三峽，過江陵，納百川，最後投入大海的懷抱。

《長江萬里圖》再現祖國山河之壯美，歌頌了中華民族不畏艱難險阻的偉大氣魄，整幅畫卷飽含著作者的濃厚愛國懷鄉之情。

開頭一段採用縱深來回往覆的手法，咫尺千里，山勢與河流蜿蜒交錯；然後採用橫勢鋪陳的手法，高山與平陸綿延交替，經武漢三鎮，江面豁然開闊，又不時畫出支流，山城水廓錯落銜接，風帆處處，製造深遠蒼茫的空間。過了南京和金山，江面更形寬闊，山勢漸渺；過上海、崇明后，則是一望無際的汪洋大海了。

洋洋洒洒近二十米的長江勝景，在作者的筆下，時而明凈，以線條為主，時而蓊鬱，以濕墨疊彩暈染，粗放與精工，收放自如，技法上真正達到隨心所欲的地步。

畫面予以一種水氣濕潤、青翠盎然的感覺，將那種濃郁幽深、鬱郁蒼蒼的江南景緻，表現得極為動人，同時也呈現了張大千個人深厚之人文情感。

全卷結構，誠如一場百人樂團大規模演出的交響曲，雄壯與細膩，快速與舒緩交互迭出，色彩變化，有繽紛濃郁，也有清雅飄逸。而且天光水色，陰陽明滅，氣象萬千，可以說是極宇宙之大觀於眼底。

這幅作品中有多處水墨是在潑入紙上之後，被有意用筆刷引導成為山河之混沌狀態，然而正是這種混沌狀態才是張大千胸中山河的初象。正是這樣的水墨自然形態在畫面上隨情緒流露而呈現出的景象，造化了這幅畫面的意境。

該畫中間部分以潑墨為主，極少的筆觸已將長江奔騰的景象以及與天空的交輝創作在畫面上，使畫面產生浩蕩的氣勢、萬千層次的自然景象，正是體現了潑墨又一特徵——筆簡形具，得之自然。

在豪放中見工細，有的部分粗獷豪放大塊用色用墨用線用筆都很放鬆，但有的局部則處理得相當精細，像長江拐彎處的礁石、岸邊的村莊房屋、樹木、江中過往的船隻等等都刻畫得相當精到。整個畫卷長20米，在十幾天的時間內，張大千先生把萬里長江沿岸蠟綜複雜的山川河流清清楚楚交待在畫絹上，做到和諧統一，變化豐富，可見張大千先生有過人的才華技巧和深厚的功力。

此長卷近二十米，畫面布局宏大，氣脈流貫，繁複變化卻又渾然天成，顯示了畫家深厚的功力，也表現了畫家氣吞山河的胸懷與氣度。在技法上，這是—幅潑墨潑彩畫、他既採用了傳統山水畫的破墨、積墨、潑墨等技法，義融匯了西方繪畫的潑彩法，形成了“潑寫兼施、色墨交融”的風格，這也正是張大千晚年的主要畫風，具有強烈的個性，豪邁奔放、雄渾蒼茫，展卷之下，萬流奔騰，千岩聳峙，其壯麗令人嘆為觀止。

《長江萬里圖》是非常重要之中國繪畫題材，長江對中國人來說有很深的人文情感，正如詩仙李白所謂朝辭白帝彩雲間，千里江陵一日還，兩岸猿聱啼不住，輕舟已過萬重山。歷代多少詩人畫家因其靈感創作，乃有無數偉大的作品傳世。對張大千而言，由於四川系其故里，他曾畫過無數以蜀中、長江沿岸之名山勝水為創作之題材，例如台北歷史博物館所藏的《蜀江圖上下卷》《長江山水連作》《蜀中八勝》《蜀楚勝跡冊頁》，以及《蜀中四天下》等精品無數，然而畫題雖然重複，但畫面卻每每呈現新的生命力量，情感豐富引人入勝。因此，此幅《長江萬里圖》亦可說是大千一生終情於長江山水無數情感經驗的統合、整理與總結。此幀《長江萬里圖》，是為其好友張群祝壽所作，絹本，高半公尺余，長達二十公尺，畫幅的表現形式為傳統之中國手卷。把長江發源自青海以後，流經大千家鄉四川，從岷江索橋開始，直至江蘇入海的沿途景色盡收眼底，無論沿岸之屋宇、舟帆、山嵐、雲霧、遠山、近水、林瀑、、城垣等，疏疏落落，千岩萬壑沿綿不絕。

《長江萬里圖》一作如許宏偉浩瀚，大千卻自署竟十日之功完成，足見畫家當時功力之強盛，此際前後十餘年間實為畫家畢生功力最為精純淵穆之時。

一、長達三十公尺的布局，主要以鳥瞰之構圖方式展現了連綿不絕的動勢和空間，將不同之時空視點，納入同一視覺空間，透顯了中國文化的宇宙觀。畫面上疏密明暗的安排，絕無單調重複之病，並有一氣呵成的整體感。

二、通幅畫面予以一種水氣濕潤、青翠盎然的感覺，將那種濃郁幽深、鬱郁蒼蒼的江南景緻，表現得極為動人，同時也呈現了張大千個人深厚之人文情感。

三、綜合張大千平生畫風與技法，舉凡潑墨、潑彩、用筆、點染、蔭濕、流動、沈漬、干印等各項技法之運用，營造出長江山水龐大蜿延的氣勢。張氏在這幅作品中具有一項特殊成就，即是將濃艷的青綠設色與工緻的筆調融入文人山水的筆墨中，在文人畫家和職業畫家間的調和上表現了他最大的企圖和努力，達於前人所未及之境地。《長江萬里圖》兼重筆調的雄渾與秀潤，並以張大千潑寫兼施的個人風格，奠定了張氏在中國山水畫上不可憾動的地位。

這幅《長江萬里圖》為絹本，高半公尺余，長達二十公尺畫幅的表現形式為傳統之中國手卷。分十段分別繪出岷江、嘉陵江、宜昌、武漢、鄱陽湖、黃山、南京、鎮江、吳淞口等十處江山勝景，可獨立成圖，又可貫連，在他的這幅長卷中，以四川省為起筆，開卷是都江堰的鐵索橋，接著，長江奔流而下，越三峽，過江陵，納百川，最後投入大海的懷抱。此長卷近二十米，畫面布局宏大，氣脈流貫，繁複變化卻又渾然天成，顯示了畫家深厚的功力，也表現了畫家氣吞山河的胸懷與氣度。在技法上，這是一幅潑墨潑彩畫、他既採用了傳統山水畫的破墨、積墨、潑墨等技法，又融會了西方繪畫的潑彩法，形成了“潑寫兼施、色墨交融”的風格，這也正是大千晚年的主要畫風，具有強烈的個性，豪邁奔放、雄渾蒼茫，展卷之下令人嘆為觀止。

長江，是大千先生少年時代，在重慶求學期間就十分熟悉的大江。早在一九一六年，大千隨二兄善子離開重慶赴上海時，便種下了深刻的印象；大千的家鄉在內江，他一九三八年後十餘年間，又長住成都，均位處長江的主要支流。在航空業並不普及的年代，乘船進出長江，乃大千在大陸時期的常事。此卷開頭一段採用縱深來回往覆的手法，咫尺千里，山勢與河流蜿蜓交錯；然後采橫勢鋪陳的手法，高山與平陸綿延交替，經武漢三鎮，江面霍然開闊，又不時畫出支流，山城水廓錯落銜接，風帆處處，製造深遠蒼茫的空間。過了南京和金山，江面更形寬闊，山勢漸渺；過上海、崇明后，則是一望無際的汪洋大海了。

洋洋洒洒近二十公尺的長江勝景，在大千的筆下，時而明凈，以線條為主，時而蓊鬱，以濕墨迭彩暈染，粗放與精工，收放自如，技法上真正達到隨心所欲的地步。

全卷結構，誠如一場百人樂團大規模演出的交響曲，雄壯與細膩，快速與舒緩交互迭出，色彩變化，有繽紛濃郁，也有清雅飄逸。而且天光水色，陰陽明滅，氣象萬千，可以說是極宇宙之大觀於眼底，,如果不曾像大千那樣遊歷名山大川的蓄積之厚，絕不可能作到如此胸羅天下的氣魄。

由於大千此畫是為同是四川人的張岳軍(群)先生祝壽，所以借用也是川人的蘇東坡詩句：「我家江水初發源，宦遊直送江入海」，主要景點起自四川境內的長江上游，可以從畫中明指的有岷江、都江堰、索橋、導江玉壘、重慶、萬縣、三峽、宜昌、武漢三鎮、廬山、小孤山、黃山、蕪湖、南京、鎮江、金山寺、焦山、上海，至崇明島出海為止。

此畫在一九六八年於歷史博物館展出的第二天，六月三十日一天內有六千觀眾湧入參觀，不乏長江流域的各省同胞，與大千一般抱著「看山須看故山青」的心情，來觀賞大千創作顛峰期集大成的山水巨構。

張大千的代表作品；

建國後山水畫中的傑作；

體現了張大千的潑墨潑彩畫法的繪畫風格。

張大千（1899-1983）四川內江人。原名正權，后改名爰，號大千、大千居士，以號行。1908年他母親教其花鳥草蟲白描。青年時隨兄到日本京都攻讀繪畫，又研究染織工藝。回國后耽於佛學，剃度為僧，法號大幹，后經還俗，以法號行。他擅長繪畫，喜好畫荷花及工筆人物，獨樹一幟，俱臻妙境。與齊白石有“南張北齊”之譽。20世紀50年代張大千棲身海外，其間居巴西17年，1976年移居台灣。張大於詩、書、畫、篆刻俱精，尤其他開創了淡墨潑色山水流派，推動了現代中國畫藝術發展，是中國傑出的藝術家。