韓國傳統舞蹈

這種宮廷舞以吟唱詩句作為前奏曲和後奏曲，有具有象徵意義的道具、華麗的服裝和特殊的音樂。例如在有32個少女參加的船舞中，有六個人划船，兩個兒童坐在船上。在拋錨以後，船就轉圈子，四個舞蹈演員拉繩子。多達200個演員按照高度程式化的樣式分成小組，參加春他壯觀的王室文娛活動。有些舞蹈可以追溯到新羅王國憲康王統治時期（在位期876－886），例如處容舞或東海龍舞，顯示了同中國唐朝在音樂和舞蹈方面進行的文化交流活動。

唐朝宮廷非常珍視韓國藝術。古典保留節目中有三種高句麗舞蹈，其中兩種由於得到詩人頌揚而名垂千古。李白曾經（在一首題為《高句麗》的詩中）寫道：金花折風帽，白馬小遲回。翩翩舞廣袖，似鳥東海來。這種舞蹈在中國演出的時候，李白詩句的歌唱聲隨著舞姿在空氣中回蕩。

韓國舞蹈的特有動作是：用腳跟行走和在腳跟上轉動；身體下蹲以後輕柔地抬起；從臀部向上微微抖動；肩部顫動；動作乾淨利落，並善於臨時發揮。韓國舞蹈中的最富於特色的動作是身體的一部分懸空，身體在一隻腳上保持平衡，另一條空著的腿伸直，同時肩膀上下顫動。韓國宮廷舞蹈的名稱展示了花鳥的形象：《美人摘牡丹》、《有鳳來儀》、《春鶯》和《鶴舞》。

今天劍舞是一種只由女人表演的武器舞蹈，這種舞蹈並不賣弄劍術，只是表演逗人樂的擊劍動作。這些優雅的形象像在《拋球舞》中一樣反映了複雜而細緻的情趣，這種情趣中還帶有寧靜的幽默。在《拋球舞》，兩隊婦女競相把木球拋進用花裝飾的球門的洞里。拋進的人得到一朵牡丹花。拋不進的人被一個“塗抹女郎”在一邊臉上塗上一條黑線。投球和獎罰都是用流暢的、有節奏的動作表現的，在整個活動之前都可以見到手持旗子的導引，始曲和終曲都是由這些人唱的。古典的《春鶯舞》需要最熟練的技巧，因為這種舞是在最小的空間以最慢的速度表演的。人們感興趣的主要是那種連續地用力揮動彩虹帶一樣翩翩飄動的長袖的動作。在1418年登位的偉大的朝鮮王朝國王世宗既愛好文學、天文學和美藝術，也同樣愛好音樂和舞蹈。他把音樂和舞蹈分成三部分，並改變宮廷樂師和舞蹈演員的服裝。他的孫子成宗命人撰寫關於韓國音樂和舞蹈的集大成的書籍《樂學軌範》，這部書描述了在再現這些古老的藝術作品方面仍然採用的舞蹈動作、服裝、道具、程式和樂器。韓國很幸運，能有這些昔日流傳下來的瑰寶，並且有國立國樂院的能把這些瑰寶重新展現出來的藝術家。早期的記載表明，高貴的宮廷青年“花郎”（新羅的青年精英組織）的出現早於宮廷女舞蹈演員。有一個時候，男青年組織成員只為國王及其大臣跳舞，而女舞蹈演員只為王后及其宮廷跳舞。在宮廷舞蹈《鶴舞》中，舞台後部展現兩朵蓮花花蕾，兩個舞蹈演員扮成兩隻大鶴，隨著舞蹈情節的展開，這兩隻大鶴用它們的長喙啄蓮花花蕾，接著花瓣展開、兒童舞蹈演員出現。一種類似的舞蹈有同樣的從蓮花花蕾中出來的兒童，以及作為鳥主角的兩隻大鶴。牡丹花和蓮花當然是來源於佛教的象徵。

傳統舞蹈最早始於史前時代的宗教儀式。當時各部落在神壇祭典時，常伴有集體歌舞，這樣的歌舞隨時代的變遷逐漸演變成固定的形式。三國時代(57B.C.-A.D.676)的高句麗古墓上就出現了載有人們跳舞場面的壁畫；而高麗時代(918-1392)的大型燃燈會(一種佛教的法會)和八關會(向上帝忻願太平盛世的活動)等國家舉辦的活動也包含有跳舞的內容。到朝鮮時代(1392-1910)，舞蹈以初、中期的宮廷舞蹈、後期的民俗舞蹈為中心得到發展。宮廷舞蹈指在宮中宴會和招待貴賓的盛筵時所跳舞蹈，大部分是讚揚王室尊嚴、威嚴的內容。舞者的服飾以華麗、藝術為特徵。宮廷舞中較具代表性的是劍舞、鶴舞和處容舞。民俗舞蹈則隨農業生產力的提高和工商業的發達在民間得到了很大發展，不僅有直接表現老百姓生活、感情的內容，還包含有對社會現實的批判。最具代表的是假面舞、山台假面劇、僧舞、巫俗舞、傀儡戲、太平舞、閑良舞, 驅邪舞等。其中的面具舞和山台假面劇借諷刺官僚和僧侶的內容而對當時的社會進行了諷刺。而劃歸於現代民俗舞蹈的長鼓舞、扇子舞則是在1930-1960年間創作出來的。此外，還有佛教儀式上的銅鈸舞、法鼓舞、蝴蝶舞等及孔廟祭典、宗廟祭典上的舞蹈。

代表性傳統舞蹈

共四人，兩人為一組，手持長刀跳舞。舞蹈動作快而有力。

戴著各式面具跳舞，有鳳山假面舞、安東假面舞、五廣大假面舞、獅子假面舞等。

舞者身穿藍色裙子、白色短上衣、頭戴白官、宗教色彩濃郁的舞蹈。

忻願太平盛世的舞蹈。節奏複雜、動作多樣是其特點。尤以舞蹈的步法最為多變。

諷刺閑良和僧侶誘惑一個女人的內容。閑良指不具有官職、遊手好閒的上流階層人士。

京畿道南部的地方性舞蹈，是巫師驅邪時所跳的舞。

肩上背著長鼓跳舞。可以是一人或者多人一起跳。手拿鼓槌敲擊長鼓，可表現多樣的節拍。步伐輕盈。

著韓服，手拿孔雀羽毛做成的華麗扇子跳舞。可用扇子排列出花、蝴蝶的模樣，非常華麗。

一種佛教儀式的舞蹈，雙手持銅鈸，一邊敲擊一邊跳舞。相征著去邪凈心。