胡獻雅

國畫大師胡獻雅先生（1902---1996），是中國畫壇上屈指可數的名家大師之一，被人們稱譽為當代的八大山人。他的詩、書、畫及陶瓷彩繪蜚聲海外，早已成了海內外名人和博物館收藏的珍品。胡獻雅大師系江西南昌人，1902年出生於書香門第，1925年畢業於上海美專，專攻花鳥，是我國國畫大師劉海粟、潘天壽的得意門生。

早在二十世紀三十年代，胡獻雅先生就在畫壇嶄露頭角，與張大千、徐悲鴻、傅抱石、吳茀之、張書旗、陳樹人等廣結墨緣，切磋技藝。胡獻雅與張道藩等數十人發起成立聯名發起成立全國美術協會，併當選為中華全國美術協會第一屆理事。胡獻雅特別推崇明末清初寫意畫一代宗師八大山人的畫品與人品，長期探索，身受其筆墨感染。胡獻雅是南昌人，和八大山人誼屬同鄉，從小受到這位偉大的愛國主義畫家的人品和畫品的薰陶，又親至青雲譜朝夕鑽研，深得其中三昧，故落筆成趣，妙入化機。1932年他在上海首次推出了個人畫展，他的奔放大寫意筆墨和瀟灑渾厚的畫面，使他在瀘上一舉成名。傅抱石當年曾在《中央日報》 撰文，謂“胡獻雅得八大山人之真傳”。他的大寫意《牡丹》被送往加拿大國際藝術博覽會展出並獲金獎。此後，連續六、七年胡獻雅在上海、南京舉辦個人畫展，他的藝術才華吸引了越來越多的中外人士矚目。

四十年代開始，胡獻雅先生潛心書畫研究和教學。1943年秋，他在抗戰年代的江西省省會泰和開創了江西歷史上第一個美術專門學校“立風藝專”，親自任校長兼教授，同時受聘為台灣中正大學名譽教授。1943年，為慶祝中英、中美和平平等新約的簽訂，中國政府向英國首相邱吉爾和美國總統羅斯福分別贈送由胡獻雅創作的《紅梅圖》、《蒼鷹圖》兩幅國畫，其中《紅梅圖》現收藏在大英博物館。當時國內曾放映在倫敦的贈畫盛況的電影紀錄片。

新中國成立后，胡獻雅先生的作品更加充滿時代氣息，他的創作躍上了一個新高峰。1956年江西省文化局在南昌舉辦了解放后江西省第一次個人畫展-胡獻雅書畫展，深得各界人士的讚譽。1960年為北京人民大會堂江廳作了《松鷹》、《荷花翠鳥》兩幅大型國畫及書畫屏風三套。大英博物館、中國美術館、毛主席紀念堂、國家文史館、軍事博物館、北京飯店、江西賓館、抱八大山人紀念館、滕王閣、黃鶴樓、洛陽碑林、蘭亭、廬山、井岡山等地都收藏了他的書畫精品。1980年江西人民出版社為他出版了《胡獻雅畫選》；1982年美國《紐約華僑時報》連續三次刊載胡獻雅大師國畫佳作，並撰文評述“胡獻雅大師是中國老一輩國畫家中的佼佼者。”；1984年，中國美協、江西省文化廳、江西美協、景德鎮市文聯、陶瓷學院聯合在北京中央美術學院展廳為他舉辦個人畫展，不多得的筆墨造詣，得到蔡若虹、吳作人、劉勃舒等數十位著名畫家、教授及廣大美院師生及中外人士的高度讚揚。熱愛中國文化傳統的日本朋友十分欣賞他的書畫藝術，經國家文化部批准，1988年10月在日本古都奈良舉辦胡獻雅父子畫展，日本美術界盛讚並尊稱他是“繼八大山人、石濤、吳昌碩流派中國畫壇的巨匠”。

1958年胡獻雅主持創辦了景德鎮陶瓷學院美術系，任教授。在瓷都，他巧妙地將國畫藝術運用於陶瓷裝飾，瓷與國畫相得益彰，使這兩種傳統藝術開出了美麗的奇葩，開闢了國畫陶瓷藝術的先河。他的瓷畫代表作品被很多陶瓷館及外國收藏家收藏，已成為藝術寶貴庫中的絕世珍品。胡獻雅為瓷都的繁榮做出了巨大貢獻。

胡獻雅大師的國畫題材以花鳥居多，尤以《墨梅》《墨竹》見長。他所畫的松、竹、梅、蘭、翠鳥、雛雞，寥寥數筆便生機盎然，筆簡而意深，境虛而神旺，1979年著名國畫大師劉海粟觀摩了胡獻雅作畫表演后十分稱讚，在他的畫上欣然題詞，並盛讚他為“上海美專之光”。胡獻雅大師書畫的獨特風格，正如1993年他自己應江西八大山人紀念館之邀所作詩畫中題寫的：“著墨無多天地寬，溪流洄合抱峰巒，平凡筆硯平凡景，怪底圖成出異觀”。他常教誨弟子：中國畫以筆墨寄物象，國畫到八大山人，在筆墨運用和意境上達到了前所未有的高度，八大山人削盡冗繁，返樸歸真，一點一畫，都是旨在邃攄心意，我們學習前人重在神韻，絕不能苟合取容，從俗沉浮。

著名畫家兼美術理論家鄧白教授撰文評價他“先生之畫吸取了八大山人之精華，又跳出了八大山人之樊籬。”至今南昌青雲譜八大山人紀念館的主建築物上仍懸掛胡獻雅大師題寫的“高山仰止”的匾額。

胡獻雅大師精通國畫，又善詩詞，亦攻書法，堪稱詩、書、畫三通，他的作品很多都是詩書畫三位一體的。他的題畫詩，功力深厚，詩如其畫。如題《憶寫灕江》絕：“不到天南四十年，臥遊放筆追心印，帶水螺山落眼前。”寫出了畫家對灕江景色的懷念之情，遣詞命意，極具自然，逸興豪情，躍然筆下。又如題“墨貓”的一首五絕：“巨壑龍眠態，烏雲蓋雪毛，誰家愁鼠患？借與效微勞”，妙趣橫生，把畫題活了。他的書法藝術正如書法家曹淦源先生所評：“胡老書法擅長行草，取法懷素，上追二王，參合黃慎之體勢，中鋒用筆，老辣似枯藤，矯健如蛟龍，奔放瀟灑，與其畫交融為一體。”我國風景名勝地廬山、黃鶴樓、洛陽、西安等處都有他的作品刻碑陳列。

解放后，胡獻雅大師曾擔任中國文聯委員、中國美術家協會理事、江西省文聯副主席、江西省美協主席、江西省美協名譽主席、江西書畫院名譽院長、江西省文史館名譽館長、廬山畫院名譽院長、江西省政協委員、江西省人大常委、景德鎮陶瓷學院國畫教授等職。胡獻雅大師留下的書畫佳作，是祖國的文化瑰寶，翰墨飄香，藝映千秋。

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1923年，他以優異成績考取了中國第一所高等美術學府———上海美術專科學校。畢業后，他來到上海、南京等地，以畫會友，廣結翰墨之緣，與潘天壽、徐悲鴻、張大千、傅抱石等過從甚密，成為事業上的知己。在這樣的特殊環境中，他耳濡目染，潛移默化，積學致遠，終於躋身於大家行列，成為20世紀30年代早期中華全國美術協會第一屆理事.

2011年1月22日，由景德鎮市民間民俗文化協會、景德鎮市民族民俗文化搶救與保護中心報江西省藝術工作委員會審核，提交中國陶瓷美術榮譽與職稱頒證儀式醞釀，經得近百名中國陶瓷美術高級人才、大師、教授、新聞媒體代表意見，由正式代表舉手錶決，一致同意追憶其為“中國陶瓷美術大師”榮譽稱號。胡獻雅一生推崇八大山人的繪畫藝術。他對八大山人的大寫意藝術的繼承、創新與發展受到國際畫壇的關注和肯定。

當代八大山人、大寫意流派巨匠

日本美術界盛讚“胡獻雅是中國畫壇巨匠，當代八大山人”，“大寫意流派巨匠”。

坐落於南昌南郊的青雲譜，據說是八大山人當年的隱居地。從青少年時代開始，胡獻雅就喜歡到這座環境幽雅的道觀，體悟前輩藝術大師的藝術真諦。1978年的一天，77歲的老畫家再次來到這座已闢為“八大山人紀念館”的院落時，當年那種奇妙的藝術感受仍在，他即席揮毫潑墨，完成了得意之作——《竹石雞雛圖》，這幅畫汲取了八大筆墨精華，又跳出了八大的藩籬，形成自家面目，落筆成趣，妙人化機，堪稱花鳥畫的傑構。被譽為“西江第一樓”的滕王閣也是當年胡獻雅經常去的地方。他喜歡登上高閣臨江遠眺，對景寫生。儘管這座重修於清代同治年間的建築，歷經歲月滄桑，早已失去了昔日的風采，但在胡獻雅心目中，它永遠是家鄉深厚人文傳統的象徵。一天清晨，胡獻雅又一次登上高閣，憑欄望遠，薄薄的晨霧剛剛散盡，遠近景物在朝陽下是那麼的清新，臨江柳蔭濃郁，江渚桃花掩映，平靜的江面點綴著數片白帆，三五隻飛鳥輕掠而過。再遠處，近郊的西山在一片煙雲中若隱若顯。這簡直是一幅絕美的江南詩意圖！胡獻雅意趣昂然，對景揮毫，畫成而逸興未盡，自題五言絕句一首：

浦柳散輕煙，江桃燦朝日。

放筆寫風光，西山雲際出。

胡獻雅曾擔任中國陶瓷美術大師，中國書畫函授大學景德鎮名譽校長，江西省第一屆至第四屆政協委員，江西省第五屆人大常委、中國文聯委員、中國美術家協會理事、江西省文聯副主席、江西省美術家協會主席、江西省文史研究館名譽館長等職務。

作品有《奮起》、《小園清趣》、《高秋》等。1933年胡獻雅所作的《牡丹》國畫選送加拿大萬國博覽會展出，榮獲金獎。抗戰期間，他受命創作了大幅《雄鷹》、《紅梅》國畫各一幅，致贈美國總統羅斯福及英國首相邱吉爾（紅梅國畫現藏於大英博物館）。1943年，胡獻雅先生為了推動贛地書畫藝術的復興，歷經艱險，嘔心瀝血，在江西泰和縣創辦了“立風藝術專科學校”，自任校長及國畫教授。1955年以後，胡獻雅先生參加籌建江西景德鎮陶瓷學院，並一直擔任美術系教授。出版有《胡獻雅畫集》等。

1960年，他為北京人民大會堂江西廳創作《松鷹》、《荷花翠鳥》、 《墨荷》等中國畫；胡獻雅曾先後在上海、南京、桂林、南昌、贛州、北京等地舉辦個人畫展20多次，並由上海、江西人民出版社先後出版《獻雅畫集》和《胡獻雅畫選》。中國美術館、中國文史館、中國軍事博物館、毛主席紀念堂藏有他的書畫作品數十幅；中國美術辭典》、《中國藝術家辭典》、《中國當代名人錄》、《景德鎮陶瓷藝術名人錄》、《景德鎮國畫選》、《瓷都藝星》均收錄介紹其繪畫藝術和個人藝術生涯； 1984年，中國美術家協會、江西省文化廳、江西省美協、景德鎮市文聯、景德鎮陶瓷學院，在中央美術學院展覽廳舉辦“胡獻雅中國畫展”。

胡獻雅精通國畫，專長書法，擅作詩詞，他的的國畫以水墨見長，胡獻雅筆下的梅、蘭、竹、菊、牡丹、蔬果之類運用獨特的造型語言，其畫追崇八大山人削盡冗繁，返璞歸真的藝術格調；其書取法懷素，上追二王，參合黃慎體勢，中鋒用筆，老辣似古藤，矯健似蛟龍；其詩詞，熟唐詩宋詞，學淵明易安，力求意境的深遠。胡獻雅作品形成一種全新的藝術面貌，呈現出大師的風采。