百美圖

《百美圖》是當代書畫大師楊西，2012年創作完成的仕女畫長卷，他用三年的時間，四易其稿，畫出唯美仕女畫長卷《百美圖》；此圖長8.3米，寬45厘米，分春夏秋冬四季，依序展開，243個古代仕女形象分佈其間，形態各異，千嬌百媚。通幅作品構圖完整、線條靈動、疏密有致、人物俊美、造型典雅、氣勢恢宏，散發出漢唐遺韻、魏晉雄風，讓人嘆為觀止。

每個人物的頭部最大的如大拇指般大小，試想要在這麼小的面積上描繪五官、髮飾，畫面所至且一筆不苟，這需要何等的功力與精力！一個心浮氣燥的人絕不能完成。

楊西，1950年，生於陝西漢中，號清虛閣主，字鵬起。中國藝術大師、著名國畫家、書法家、劇作家、散文家、詩人、學者、策劃人。畢業於中國人民解放軍藝術學院，現為中國藝術研究院研究員、中國美術家協會會員、中國書法家協會會員、中國書畫藝術研究院秘書長。

早年在部隊從事美術創作，作品多次參加國際、國內藝術大展，並獲得金獎、銀獎。其書法從甲骨、碑拓入手，兼收各家創造出自己穩健、瀟灑的書風；其繪畫繼承了陳洪綬、任伯年、吳昌碩的水墨寫意技巧，以小寫意為主，神形兼備，風格高古而秀麗。

在書畫領域裡，從真草隸篆到蠅頭小字，從工筆花卉到寫意人物樣樣皆精。

近十年來，筆耕墨硯創作了多部電視劇、電影劇本，受到了業內人士的讚譽。

中國仕女畫歷史悠久，從漢代宮庭畫師毛延壽為後宮宮女畫像起，到東晉顧愷之的《列女仁智圖卷》、唐代周昉的《揮扇仕女圖》，到如今已有兩千多年的歷史。

近些年來仕女畫創作逐漸減少，究其原因是仕女畫難畫，出新則更難，身為畫家的楊西研究歷代大師的作品之後，決心在這一領域作一嘗試。

《百美圖》這個題材明代的仇英畫過，後來的很多畫家也畫過，在有些人看來，可以說沒有什麼新意，可是畫家楊西經過一番經營，呈現於世人面前的《百美圖》令人耳目一新；新的視角、新的造型，一反歷代仕女畫的柔弱、空虛、憂鬱之風，展示了古代仕女的健康、充實與歡樂之美。

中國畫講究傳承，講究線的運用，天人合一的藝術觀，使中國畫家重本質、重表現、重形式美感的追求，重精神情感的抒發。

客觀世界只有體積而沒有線，但是在具有線意識的中國畫家眼中，又的確隱藏著美妙的線性。為了捕捉提練這些美妙的線，畫家楊西從顧愷之的《列女仁智圖》到周昉的《簪花仕女圖》；從武宗元的《朝元仙仗圖》到《八十七神仙圖》；從杜堇的《宮中圖卷》到仇英的《人物故事冊》；從陳洪綬的《水滸葉子》到佚名的《千秋絕艷圖》；從劉繼卣、黃胄到現代各位仕女畫大家手稿，他都一一研究，終於從陳洪綬的作品中找到靈感，自己的線描語言——倒鉤描，他將這種描法與釘頭鼠尾描、行雲流水描相結合，使其作品形成獨特的藝術風格。

倒鉤描，起筆多為頓筆，行筆轉折處變順鋒為逆鋒，多為勾狀，故稱其為“倒鉤描”。

中國的人物畫已有兩千多年，經歷代畫家苦苦耕耘，鐵硯磨穿，創造總結出中國人物畫的十八種描法，簡稱“十八描”。近代中國人物畫家均在“十八描”的基礎上，或粗或細，或干或濕，稍加改動，變化運用。楊西是繼徐悲鴻、黃胄之後，又一個在中國人物畫上有重大突破的人，他在“十八描”的基礎上創造了“倒鉤描”，可稱“十九描”，“十九描”自他始而享譽於世，他開創了又一代新的畫風，可謂開宗立派也！

《百美圖》按春、夏、秋、冬作空間安排，一條似有似無的波浪形主線橫貫畫面，產生一種樂曲的律動，畫中人物活動在美妙的節奏中，坡陀起伏，樹石掩映，清流野禽，芭蕉枯藤，亭台樓閣，奇花異草，無不刻畫精謹，氣韻生動，一看便知深得宋、元院體畫之精髓。整幅作品的構圖、造型、設色，讓人有一種久違的感覺，顧愷之、閻立本、周昉、武宗元這一位位大家浮現眼前，有時又讓人想起唐宋古寺中的壁畫，艷而不俗，古樸典雅。的確，在當今銅臭充斥的藝術圈裡，像《百美圖》這樣的精品，實在是難得見到了。同行稱其為“現代版中國仕女畫的‘清明上河圖’”實不為過矣！

《百美圖》仕女長卷，於2012年由江蘇美術出版社出版，全國發行。