含弓戲

清嘉慶年間(1796-1820)，含山一帶有一些演唱曲藝灘簧的盲藝人。三五人一隊，賣唱於街頭蒼尾、茶坊酒肆，曲目有《李玉蓮賣大布》、《孟姜婦女送寒衣》、《王祥卧冰》、《賣油郎獨佔花魁》等。后盲藝人黃應龍、江鳳英等以 這些民歌、小調為曲調，使聽者感到新穎別緻，影響逐步擴大，學藝者漸眾，金少春、袁小芝、暈道海、黃秀珍等均是一起者。他們編演了《安安送米》、《王智貞描容》，以及《白蛇傳》中的《游湖》、《賞午》、《水漫》、《合缽》、《祭塔》等小戲和摺子戲，稱為“含弓戲”，唱腔音樂上則更多地吸收各種民歌小調於灘簧之中。

約於咸豐年間(1851-1861)，含山連年荒旱，一些藝人外出至蕪湖謀生。清唱形式的含弓戲在那裡遇到了“復弓”、“蘇弓”(今梨簧戲的前身)之競爭，同時三者間又相互影響，彼此交流。含弓藝人張良春、徐老五、金學坤、侯先生等發展了新的“西宮調”等唱腔，當時被稱為“清唱的含弓戲”。辛亥革命后，含弓戲漸趨衰落，抗日戰爭期間幾乎銷聲匿跡。建國后，經有關部門搶救，記錄整理了一批傳統劇目。含山縣並成立專業劇團，培養了一批新演員。

含弓戲重唱不重白，唱詞以七、十字句為主。其劇本保存較多說唱藝術的痕迹。如《賞午》中，許仙辭別白娘子下河沿去看龍舟賽時，即以第三者口吻唱出“沿河兩岸人如潮，五色龍舟賽奪標。……不表許仙在舟看。再表高樓妖姣姣。”通常每折結束，時，場上人物也以第三者口吻合唱兩唱詞作結束語。如《合缽》的結尾是“生離死別千秋恨，雷峰不倒恨難平”，《劉二姑吵嫁》的結尾是“百年難遇罕見事，好事多磨險受糟”等。

含弓戲的曲調分大麴和套曲兩部分(已記錄 共有七十二種)。以大麴為主調，是在民歌基礎上，吸收了崑曲、徽調的某些曲牌和板式，加工演化而成為具有表敘功能的成套唱腔。分引子、過門、原板、垛板、數板、導板、叫板、哭調、尾聲等板式。原板、垛板、數板，適宜於抒發角色內心活動，大段抒唱，可快可慢。導板是一種緊打慢 唱的曲調，在人物悲憤激昂或極度緊張時使用。哭調、叫板等是將日常生活中的哭、叫聲加以提煉而成的唱腔，色彩濃厚，風格獨特。

此外，西宮調也是常用的主調。分“西一”、“西二”兩種：“西一”以典雅見長，宜為莊重，文靜的大家閨秀怨、悲、吟、訴時演唱；“西二”則以活躍風長，宜於小生、花旦在玩賞遊樂或互吐思慕之情時演唱。套曲是花腔、雜曲和民歌、小調的總稱。它們沒有統一的基調，有的是一出工的專用曲，有的則可將調性相同的數曲聯綴。用於一個生活小戲中。建國后，和這一方式，在《劉二姑吵嫁》中將(賣餃子調)和(金垛子調)(又分快金垛子和慢金垛子)兩者糅合一起，即發揮了(金垛子調)的跳躍，又體現了(賣餃子調)的幽默。

據建國后統計，含弓戲共有一百二十多個傳統劇目。經記錄下來的摺子戲有《白蛇傳》、《游湖》、《盜草》《賞午》、《合缽》、《祭塔》。《三元記》：《出獵》、《回獵》、《竇老送子》。《琵琶記》：《描容》、《掃松》。《柯南山》；《崔氏逼休》、《馬前潑水》。《秦雪梅》：《弔孝》、《教子》、《哭靈》。《狸貓換太子》：《陳琳抱盒》、《大放花燈》。

另有“水滸戲”《坐樓殺惜》、《金蓮戲叔》、《武松殺嫂》、《馬二娘相互》以及《蘆林相會》、《安安送米》、《王智貞描容》、《韓湘子渡妻》、《純陽戲牡丹》、《雙下山》、《十里相送》、《小喬自嘆》、《吳漢殺妻》、《關公月下斬貂蟬》、《賣油郎獨佔花魁》、《劉二姑吵嫁》、《懶婆娘怕燒鍋》、《貨郎子害相思》、《喬奶奶罵貓》、《搶傘》、《褲子經》、《賣茅柴》、《九世同居》、《八仙慶壽》等。這些劇止，除一部分生活小工是由含弓戲藝人根據民間故事編創外，大部分摺子戲自其他劇種改編、移植，其中有不少是來自崑劇、徽劇。建國后，先後編創的現代劇有《魚塘風波》、《白楊樹下》、《乘勝前進》、《再給你一袋》等，從其他劇種移植的劇目有《芙奴傳》、《唐右縣審誥命》、《沙家浜》等。

在含山群眾中，提起“含弓戲”，人們立即就會聯想到馬正德。這是因為：含弓戲在當地家喻戶曉，耳熟能詳。馬正德在舞台上俊朗儒雅的扮相頗受人們青睞，其有板有眼的演唱充滿著濃厚的藝術情味。

建國后不久，縣文化部門就開始了對民間曲藝的挖掘整理，特別注重對由瞽目藝人傳唱的“含弓調”的發掘與研究，培養造就了一大批“含弓戲”優秀演員，馬正德是這些優秀演員中的佼佼者。由於馬正德及廣大文藝工作者的辛勤努力，才實現了“含弓調”由“調”變“戲”正式搬上舞台的巨大進展，成為安徽省地方戲和全國稀有劇種之一。

馬正德自1954年從藝以來，先後飾演過古裝、現代各種劇目30多部，參加省、地、縣各類文藝調演、匯演、觀摩演出大會活動20多次，為“含弓戲”的繼承與發展，特別是博採眾家之長，創造“含弓戲”特有的戲路，做出了積極的貢獻，在省內外文藝界享有一定的知名度。

“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。”1934年10月，馬正德出生於安徽省含山縣環峰鎮一個平民家庭。兄妹4人，排行老二。童年迫於生計，他不得不整日穿梭於大街小巷人群中，提籃叫賣，久而久之，一聲聲吆喝竟練就了他一副好嗓子，這為他日後的演藝生涯打下了很好的基礎。12歲那年，他離家赴和縣善厚幫人家放牛，放牛時面對大自然，他情不自禁地唱山歌、哼小調，曲不離口。1950年，他返回家鄉重操舊業，沿街叫賣，其時他的嗓音愈加圓潤宏亮。

解放初期，縣文化館組織開展“抗美援朝”、“土地改革”、“婚姻法”等文藝宣傳活動。居家離縣文化館只有幾步之遙的他被深深地吸引了，做完生意有事無事總愛往縣文化館跑，耳濡目染，學唱模仿，幾近痴迷。一次，他正在家中燒火做飯，忽聽到縣文化館內鑼鼓喧闐，連灶膛里的火都來不及熄滅，就躥了出去，等看完表演回來滿屋子都是焦糊味，一鍋飯也早成了糊鍋巴，自然少不了父母的一頓責罵。由於嗓子好、扮相正，其表現引起縣文化館領導的重視，並有意識地安排他隨隊下鄉看演出，教他學唱。1952年6月，含山縣成立了“含城民兵業餘劇團”，他被優先錄入該團。當時，他不識字，困難很多，但他虛心求教，刻苦學習，自然比別人多一份付出和辛勞，好在他記憶力特強，一個劇本只要老師教唱幾遍，他就能熟記下來。首次演出的3個小歌劇《夫妻識字》、《柳樹井》、《雙戴花》他嶄露頭角，引起了轟動。此後只要有馬正德演戲，鼓樓街上的群眾便蜂擁而至，大家說：“馬正德演戲，演什麼像什麼，今後准有大出息”。1954年5月，含山縣廬劇團成立，隨即進入該團，從此馬正德與戲劇結下不解之緣，開始了他真正的演藝生涯。

馬正德從藝未拜過師。他不是不想拜師，在當時，名不見經傳的他，要想求得名師指點幾乎比登天還難。為學好戲，演好戲，唱好戲，他利用閑暇時間奔波往返於蕪湖、南京、合肥各大劇院觀看名家表演。特別對適合於自己扮演的小生、老生角色悉心學習，反覆揣摩。1958年4月，他得知四川省川劇院在蕪湖“和平大戲院”演出，急忙趕去，住小旅店，吃9分錢二兩糧票的光頭面。他白天看，晚上看，回來憑著記憶一招一式地演練，通常是起五更，睡半夜，困了、累了用涼水洗洗臉，提提精神，又繼續學練，此間，技藝突飛猛進。馬正德最崇拜江蘇省錫劇團的著名演員王彬彬，並有幸在南京人民大會堂觀看其演出，受益匪淺。1956年7月，經含弓戲劇團改編的大型廬劇《失金釵》參加蕪湖地區第一屆戲曲觀摩演出大會，后被選拔參加安徽省第一屆戲曲觀摩演出大會。馬正德在該劇中扮演文生“梅良玉”可謂風流倜儻，雅而不俗，深受行家和觀眾的好評，並獲得個人演出銀質獎。1959年，含山縣廬劇團參加省第二屆戲劇觀摩演出大會，演出新編現代戲《百里江水過昭關》，馬正德在劇中飾演劉隊長，被評為“十佳青年優秀演員”，並在大會期間作了精彩的心得發言，有說有唱，形象生動，深受領導及同行的讚譽。為此，《安徽戲劇》發表評論文章，《安徽畫報》刊登了他的劇照，一時間成了知名人士。

為發展“含弓戲”，弘揚當地民間文化藝術遺產，1961年“含山縣含弓戲劇團”在原廬劇團基礎上成立了，馬正德被委任為藝委會副主任兼導演，但主要任務還是演戲。1964年10月16日，改編后的含弓戲傳統劇目《劉二姑吵嫁》首次在“江淮大戲院”彙報演出，連演一周，一天兩場，場場爆滿，轟動了整個合肥，該劇主演馬正德再度成為演藝界的風雲人物。此後，他又飾演了《寶蓮燈》、《梁祝》、《十五貫》、《雙絲帶》、《葛麻》等劇目。他在《梁祝》中飾演文生梁山泊，和在《十五貫》中飾演官帶生況鍾。一個儒雅風流悲情斷腸，一個舉止穩重祛邪扶正，舉手投足之間不溫不火，無不恰到好處。從他的演藝實踐中可以看出，他不屑於抱殘守缺，而是在演繹劇情把握人物性格的基礎上，勇於進取，積極探索，不斷地拓寬自己的戲路，從而積累了大量的舞台表演經驗和“含弓戲”特有的表演方式。“家有錢財堆山高，只苦我有錢無勢直不起腰”，當你聽著馬正德這中氣十足，字正腔圓的演唱時，才知道什麼叫做“含弓戲”的正版原唱。“含弓戲”能有昨天，作為“含弓戲”解放后第一代演員馬正德功不可沒。

文革風暴過後，馬正德已是不惑之年，正如他所說：“大好時光被耽誤了。”但是，他所鍾情的事業還存在，他在事業中取得的成績為大家所肯定。1981年4月，他加入了中國戲劇家協會安徽省分會，1989年9月獲得“國家二級演員”稱號，從1981年12月起任安徽省含山縣政協一、二、三屆常委，1988年5月退休。退休后的馬老並沒有就此歇戲，只要有演出任務，他決不推辭，先後參加了巢湖地區紀念毛主席“五·二三”講話發表50周年文藝匯演、第四屆安徽省藝術節，95’安徽省現代、傳統、摺子戲調演等，分別獲得一、二、三等獎。2004年3月26日，安徽省電視台“相約花戲樓”，專題介紹了“含弓戲”，在省內外引起較大反響。同年7月11日，央視4套“華夏文明”欄目向海內外推介“含弓戲”，馬正德參加了攝製活動。而今，已逾古稀之年的馬老對“含弓戲”熱情不減當年。“含弓戲”與馬正德的名字已載入《中國戲曲劇種大辭典》和《中國戲曲音樂集成》，他最大的願望是看到“含弓戲劇團”恢復重建的那一天，能將自己的演技傳授給青年一代，讓“含弓戲”這一稀有劇種傳承下去。

含弓戲已有200多年歷史，因起源於含山縣、以弓弦（二胡）為主要伴奏樂器，故名含弓戲。它以古樸典雅的優美曲調、細膩淳樸的演唱贏得了廣大觀眾。後來，含弓戲因種種原因瀕臨失傳。該縣於去年著手對含弓戲實施“搶救”，成立了“含弓戲研究室”，抽調專業人員收集曲譜、劇本及相關資料。

據了解，含弓戲作為國家藝術科研重點項目，已於1994年被文化部列為全國稀有劇種，並被編入《中國戲劇音樂集成》和《中國戲曲劇種大辭典》。

含弓戲是含山縣的一張名片，許多老藝人翹首以盼，一些有識之士也為之奔走呼號，希望她有重展英姿的那一天。在眾多的守望者中，陳禮清與“含弓戲”有著不解的情緣。他15歲進入含弓戲劇團，在此學習工作了六個年頭，後來無論在部隊當兵，還是退役回縣文化部門工作，他都對含弓戲情有獨鍾。特別是2002年他擔任縣文化旅遊局藝術股股長后，看到含弓戲一天天在凋萎，一些老演員也相繼離世，他感到很痛心，決心為挖掘、整理、傳承、發揚含弓戲盡一份責任。從那時起，他就有意識地做這方面的保護工作，2004年省電視台“相約花戲樓”欄目和央視四套“華廈文明”欄目相繼到含山拍攝介紹含弓戲的專題片，他是積極的參與者。同時，他還和劇團其他老同志一道成功地組織召開了含弓戲劇團建團50周年聯誼會。2004年8月，縣編委批准設立含弓戲研究室，在3年時間內，每年給予2萬元活動經費。縣局領導安排他擔任含弓戲研究室主任，從此他更如魚得水，在含弓戲研究、保護這一領域遊刃有餘了。

2007年4月20日，含弓戲研究室正式掛牌，恰逢趕上省級首批非物質文化遺產代表作項目申報工作，為了將含弓戲順利擠進這一行列，他沒日沒夜地工作，走訪老藝人，跑檔案館查資料，協調各方面的關係，搜集整理了含弓戲演員排練、演出的照片、實物、唱腔、劇本曲譜等珍貴的文史資料，高質量地完成了申報的各項基礎工作，一次性獲得通過，在全市僅此一家。

為了讓更多人了解含弓戲，陳禮清還積極做含弓戲的宣傳鼓動者，他搜集整理的《那一年，含弓戲搬上舞台》被2006年第三期《安徽群眾文化》採用，搜集整理的傳統劇目《劉二姑吵嫁》整本劇被省藝術研究所《新戲劇》雜誌刊載，同時，他還在《巢湖日報》、《含山文史資料》第二輯上發表了大量的介紹含弓戲的文章，協助縣組織部門拍攝的含弓戲電教片獲全市一等獎。

陳禮清清楚地知道：研究保護的目的是為了傳承。為了讓含弓戲能夠後繼有人，他積極探索多途徑培養人才機制。今年“六一”兒童節期間，他輔導的縣職校過夢妍、葛莜兩同學登上了全縣“六一”文藝演出的舞台，演唱的含弓戲《西宮詞》，受到含弓戲老藝人、國 家二級演員馬正德的高度評價。與此同時，在縣局領導的關心和支持下，他又積極與環峰小學聯繫，並最終與校方達成了開辦含弓戲興趣班的協議，由學校挑選男女學生各10名作為學員，每周由他親自講授一堂課含弓戲的歷史淵源、基本內容、特徵、代表作品等基礎知識，並教授含弓戲的唱腔及基本功，從而造就出一大批含弓戲的興趣者和傳承者。