泥金彩漆

泥金彩漆在明清時遺留下來的描金漆器，仍金光燦燦，可見泥金質量之好。寧波生產的一批“鼓凳”、“紅樓十二金釵”等仿古工藝品，製作精巧，人物造型逼夏，爍爍閃光，又富有立體感，很受外商歡迎。是寧波市主要出口工藝品之一。

寧波泥金彩漆以中國生漆和金箔為主要原料。漆器以木胎為主，也有竹片、竹編為胎。

泥金彩漆以被漆物的花紋凹凸之別，製作分為浮花、平花、沉花三大類。

泥金彩漆有一套獨特複雜的工藝流程。泥金彩漆全靠師徒口傳手授，純手工技藝製作，工藝考究、精緻，共有箍桶、批灰、上底漆、描圖、搗漆泥、堆塑、貼金、罩漆、上彩、鋪雲母螺鈿、分天地色、修邊、挖朱等20多道工藝流程，約3個月器物才能成品。其中，堆塑（堆泥）是泥金彩漆最具特色的手工藝，也是與其他漆器最大區別所在，為寧波所獨有。具體地說，所謂堆塑，就是藝人把生漆、瓦片灰或蠣灰按一定比例搗製成漆泥，反覆搡打、揉捏，然後在竹木等胎胚上堆塑山水、花鳥、人物、樓閣等圖飾，最後給圖飾貼金、上彩，使器物外表富麗堂皇、異常美觀。

寧波的漆器工藝歷史悠久。距今已有7000年歷史的河姆渡遺址中出土的一隻塗有朱紅漆的木碗，便是佐證。

寧波古時的鄉里人家往往儲備有大量的木頭，準備在嫁女或娶媳婦時，派上用場。男方家父母在娶媳婦前要做一張大木眠床給兒子；女方家則要置辦紅妝傢具。兩家做的都是竹木器活，完工之後，就要進行外表裝飾。為使器具外表絢麗多彩，往往會選擇工藝方式——泥金彩漆，即在木胎漆胚上堆塑、瀝粉、泥金彩繪。

唐代高僧鑒真出使到日本，也從寧波帶去佛像、生活用具及其它漆飾等泥金彩漆作品，對日本的民間漆藝發展有重大的影響。《浙江通志》云：“大明宣德年間，寧波泥金彩漆、描金漆器聞名中外”。明宣德年間距今已有550多年了，從中可以知道，泥金彩漆在明宣德年間已形成了製作的強盛時期。另外，從保存在日本大都奈良正倉院的隋唐以來的寧波漆器來看，泥金彩漆可能遠在明以前便遠涉重洋，為中國漆藝遠播扶桑作出過貢獻。清朝時，泥金彩漆仍延續其輝煌的發展歷史。歷史上，寧海的漆器久負盛名。從寧海十里紅妝博物館收藏的寧海民間泥金彩漆傢具——清中期的龍鳳紅板箱及大木眠床，可以看出當年泥金彩漆帶給人們生活的光彩。

民國至新中國成立初的寧波鄉間，泥金彩漆也曾輝煌一時，作品常出現在國內外的展覽會上，備受讚譽。新中國成立后，一個新的社會體制的展現，在新思想、新風尚、移風易俗的主旋律中，從前結婚的千工床、萬工轎，顯赫的十里紅妝及幾千年的婚俗習慣被徹底地改變，所以，泥金彩漆器具的需求，慢慢地淡出了人們的日常生活。十年浩劫中，泥金彩漆的工藝被划入了封、資、修和香花毒草的行列，迫使從藝人員棄藝從耕，直到現在此門工藝技法面臨著瀕危的狀況。

隨著現代人們生活觀念和習慣的轉變，泥金彩漆工藝失去了它生存的市場，一般農家已見不到泥金彩漆的蹤影，其展示面已越來越狹窄了。雖然泥金彩漆工藝在移風易俗中被漸漸隱沒，但在我縣還有幾位藝人在堅持保留這一民間絕技。我縣的民間藝人黃才良於1973年師從張學筆學藝，在農村婚俗嫁妝中從事泥金彩漆工藝製作。1975年就職於寧海工藝美術廠，在各門派師傅指導下，吸取傳統工藝精髓，反覆鑽研，進一步掌握泥金彩漆工藝配方和製作工藝流程。1979年後，泥金彩漆工藝在現代工業浪潮衝擊下終止，但他仍潛心研究泥金彩漆，帶徒一人。與黃才良同時的泥金彩漆藝人還有陳孝吉、李光昭、童中回等人，一直痴迷於該門工藝。

其一、地理位置優越。寧波地處東南沿海，北接寧紹平原，西南屬半丘陵地帶，林產資源豐富，對外開埠甚早，為最早的“五港”通商口岸之一，海外貿易頻繁，交流甚廣，有利於甬式傢具對外的發展，富有地方特色的泥金彩漆器備受國內外商戶的青睞，這是形成泥金彩漆輝煌的原因之一。

其二、文化積澱深厚。寧波有幾千年河姆渡文化的熏陶，加上有悠久、深遠、厚實的婚俗文化，在男婚女嫁時，為了顯示家底厚實富有，男女雙方在婚嫁上大做文章，相互攀比，相互炫耀，就是普通百姓也要傾其所有置辦嫁妝，以誇耀於鄉鄰而顯示對子女婚嫁的隆重，這樣就極大地促進了甬式婚妝傢具的市場需求。地處寧波南部的寧海，素有“七山、二水、一分田”之稱，人力資源豐富，因此歷史以來手工“五匠”比較發達，在耕作之餘，絕大部分匠人師傅帶徒弟走南闖北為人做嫁妝，稍有規模的作坊把泥金彩漆的成品運到台州、寧波等地區售賣，慢慢地向寧、紹、台等周邊地區擴展，使泥金彩漆工藝在婚嫁傢具中得到淋漓盡致地發揮，形成實用傢具裝飾門類中的奇葩。

其三、應用範圍廣。可廣泛應用於家居建築、日常生活器具等表面裝飾，亦可用作廳堂藝術品的陳列。題材選擇靈活，藝術的可塑性強，不管是歷史人物，或是魚蟲鳥獸或是花卉草木，不管是群堆或是單體堆塑，不管器形的複雜簡易，都可因地制宜，隨意發揮。經久耐用，歷千年不壞，這可以從日本正倉院泥金彩漆實物中得到印證。

由於泥金彩漆器物的外表具有金碧輝煌、絢麗多彩等特點，使主人家平添一分熱烈、喜慶和吉祥的氣氛，且器物圖飾層次清晰、立體感強，有亭台樓閣、吉祥圖案、戲曲人物等多種題材，外加不易磨損、經久耐用，故在舊時寧波鄉間很是流行。據考證，在寧海，古時生活殷實富裕的鄉里人家，在男婚女嫁時往往選擇泥金彩漆傢具及用品，久而久之成為習俗：男方父母娶兒媳婦前，定要製作一張泥金彩漆的木製大喜床給兒子；女方家則必置辦喜慶的泥金彩漆紅妝傢具，如箱子、提籃、帽桶等，現時寧海十里紅妝博物館收藏有大量的龍鳳紅板箱、大眠床等民間泥金彩漆傢具，就是最好的佐證。

陳列於浙江博物館的果桶，粉桶，是寧海古人精工製作的泥金彩漆代表作。

寧波市非物質文化遺產

泥金彩漆，是寧波傳統工藝“三金”之一，是一種泥金工藝和彩漆工藝相結合為主要特徵的漆器工藝。明清之際到達鼎盛，有文字記載已有550年歷史。現僅寧波市慈城及轄縣寧海還保留此項傳統手工藝。

泥金彩漆以中國生漆和金箔為主要原料。製作方法分為“堆泥(堆塑)”、“瀝粉”、“泥金彩繪”三種。耐磨、耐蝕，越陳越亮，歷經千百年而不失光彩。製作技法可分為浮花、平花、沉花三種，浮花採用硃紅色油泥堆塑花紋，平花和沉花則需貼金、上彩、罩漆、推光、描金、瀝粉、撥朱、雨雪、砂金、碾金、泥金、細金等工藝。堆泥是泥金彩漆最獨特的工藝方法，它是在平面上做“加法”——手工堆塑。藝人以生漆、瓦片灰或蠣灰按一定比例搗製成漆泥，在木胎漆胚上堆塑山水、花鳥、人物、樓閣等圖飾，再給堆塑貼金、上彩。此項工作程序繁雜，要領頗多。製成的工藝品典雅古樸、絢麗多彩，頗有漢唐雕刻藝術之遺韻。

泥金彩漆與當地百姓生活息息相關。其品種豐富，大及眠床、櫥櫃等內房傢具，小到提桶、果盒、帽桶等生活用具，折射出人們的生活習慣和習俗。寧波現今保存著的明清及民國時期傢具和生活用具，其泥金彩漆部分光艷如新，看得出當年手工技藝之精湛。

民國至新中國成立初，泥金彩漆還盛行在寧波地區的民間。1953年舉辦的全國首屆工藝美術展覽會上，寧波泥金彩漆中的雙龍提桶、飯盂、粉斗等作品，受到了行家的讚揚，一些美術家撰文高度評價其藝術成就，並出版畫片加以介紹，影響頗大。此後在多次的國內外展覽中，都贏得了聲譽。上世紀70年代初也曾輝煌，產品遠銷美國、新加坡等地。隨著現代人們生活方式和觀念的轉變，它失去了自己的生存市場。時至今日，僅寧海縣境內還有少數藝人在製作，其它地方已鮮見蹤影了。