雷格泰姆
雷格泰姆
雷格泰姆由南方種植園奴隸中流行的勞動歌曲、聖樂、舞曲、班卓琴曲發展而來。美國黑人把這些音樂的旋律和節奏創造性地結合在一起,稱之為雷格。到了19世紀90年代,雷格泰姆已在中西部城市的賭場和小酒吧(honky-tonks)中演奏。流浪鋼琴師、留聲機和自動鋼琴促進了雷格泰姆的傳播。隨著1899年斯科特·喬普林《楓葉雷格》的發布,雷格泰姆開始風靡全國。
雷格泰姆逐漸發展為十分複雜的鋼琴音樂,增添了不同和音和各種複雜的重音。歐洲音樂的一些元素(曲式、和聲、書面改編)與美國黑人音樂的節奏在雷格泰姆中得到成功融合。1914年前後,雷格泰姆失去流行音樂的地位,但人們對它的興趣並未完全消失。與此同時早期爵士樂繼承了雷格泰姆的一些元素。
雷格泰姆音樂最初於19世紀90年代出現在北美,並立刻受到了人們的普遍歡迎,雷格泰姆浪潮在1910年前後達到了頂峰,而此後便開始逐漸消退。不過,雷格泰姆音樂的要素仍然在爵士樂和美國其他形式的流行音樂中保留了下來,二戰期間,人們重新對雷格泰姆音樂產生了興趣,而進至今日,它已不再是一種簡簡單單的時玩意兒。
雷格泰姆之所以能在20世紀初風靡一時,與其起源密不可分,雷格泰姆是許多音樂形式的一個結合體,其中含有軍隊的進行曲,波爾卡、方陣舞,消蒂什輪舞等歐美舞曲,流行音樂和沙龍音樂,這些形式之所以能結合在一起,在很大程度上要歸於功於美國中部大批形形色色的旅行鋼琴家,第一首出版的雷格泰姆作品是由一位白人樂隊指揮威廉姆·H·克雷爾創作的。他的《密西西比河雷格》儘管是首模仿他人的作品,卻反映出了對一些真正的雷格泰姆作品的仔細研究,又過了兩年多之後,黑人音樂家創作的作品才第一次被印刷。
爵士樂個性極強,富於強勁的節奏、複雜的和弦體系以及高級的演奏技巧。爵士樂亦是一種反叛的藝術。在反叛和宣洩之中,爵士樂變得自由、酣暢、個性張揚。
VISCAP如服裝語系迸發出的爵士樂,它正以獨特的服裝語言,飽含文化特徵的,極其個性的靈活的演奏,時而低沉憂傷、如泣如訴,時而強勁高亢、激動奔放,直探穿著者心底,給人深刻的精神體驗和心靈的喜悅。
VISCAP以之獨特的靈魂與智慧在喧嘩突變的時代翩躚降落,掀起了一股勢不可擋的VISCAP之時尚颶風。2008年5月6日VISCAP正奏響爵士樂之雷格泰姆——VISCAP南中國區總部在上海盛裝亮相,以此來表達自己的一個宏願——將VISCAP之生活方式——自由、無拘無束,優雅地生活傳到更南的南方。
在爵士樂的亢奮激昂中,VISCAP的藝術家們親手將他們的南方駐地塗滿激揚的色彩——大面積的銀鏡包裹大樓三分之二外牆,室內華麗男女裝展廳與老磚牆輝映成趣,並且別出心裁地搭建出的一個令人狂跳的幾百平方完整的室內T型秀場。
這是VISCAP的藝術家們在南方之南方又一次華麗的預演。他們透過自己身為服裝歌者的聲音鋪墊出一種不可抵擋的聖歌迭句和有力的旋律。