陳履生

中國國家博物館副館長

陳履生(1956.6—),男,江蘇揚中人。擅長中國畫、美術史論。1982年畢業於南京藝術學院美術系。1985年畢業於南京藝術學院美術歷史及理論專業,獲碩士學位。歷任人民美術出版社古典美術編輯室主任,中國畫研究院研究部主任,中國美術館學術一部主任,中國國家博物館副館長(2010-2016)。現為中國國家博物館副館長。兼任中國漢畫學會會長,中國美術家協會理事,北京美術家協會副主席,北京文藝評論家協會副主席,北京博物館學會副理事長,中國美術家協會理論委員會副主任,北京美術家協會中國畫藝委會副主任,全國文物與博物館專業學位研究生教育指導委員會委員,中國畫學會常務理事,齊白石藝術國際研究中心學術委員會主任,貴陽孔學堂書畫研究院院長。北京大學藝術學院、南京藝術學院、吉首大學廣州美術學院中央民族大學美術學院、北京外交學院、台灣師範大學客座教授。作品曾入選當代水墨新人獎,並獲“牡丹杯”國際書畫大獎賽優秀作品獎,多次在國內外舉辦個人畫展,或參加國內外的綜合性大展。獲文化部2006年優秀專家稱號,獲第五屆北京中青年文藝工作者德藝雙馨獎。出版論著50餘種,主要有《神畫主神研究》、《新中國美術圖史1949-1966》、《以“藝術”的名義》、《革命的時代:延安以來的主題創作研究》等。先後多次在國內外舉辦個人畫展,建有陳履生美術館和油燈博物館。

人物經歷


教育經歷

陳履生個人照
陳履生個人照
1978年 考入南京藝術學院美術系圖案專業。
1982年 畢業獲學士學位,同時考入該院美術歷史及理論專業研究生。
1985年 畢業后獲碩士學位。在校學習期間兩次獲得“劉海粟獎學金”。

工作經歷

1985年 分配到人民美術出版社,從事編輯工作,曾任古典美術編輯室主任。
2002年 調中國畫研究院工作。任研究部主任,研究員。
2004年 調中國美術館,任學術一部主任,《中國美術館》月刊常務副主編。
2006年 獲文化部年優秀專家稱號。
2007年 獲“美術報年度人物”。當選為中國美術家協會理事。
2009年 當選為北京美術家協會副主席。
2010年 3月,調中國國家博物館,任館長助理。11月,任副館長。
2010年 獲第五屆北京中青年文藝工作者德藝雙馨獎。當選為北京文藝批評家協會副主席。
2021年3月21日,陳履生受聘為中國科學技術大學博物館館長。
陳履生照片
陳履生照片
2012年4月23日上午,陳履生先生在明德商學樓0302教室為中國人民大學“藝術管理與策劃”專業方向的同學作了“博物館建築空間與文化魅力”專題講座。

主要成就


30餘年來在工作之餘潛心研究美術歷史及理論,出版著作(包括編著)50餘種,發表各種論文百餘篇,並先後多次在國內外舉辦個人畫展,或參加國內外的綜合性大展,出版有個人畫集2種。建有私人博物館“油燈博物館”。組織並主編了大型畫集《北京畫院秘藏齊白石精品集》(四卷本)、《傅抱石全集》(六卷本)。所編的圖書多次獲得國家圖書獎。傳記資料收入《中國美術年鑒》等。

社會活動


任職經歷

中國美術家協會理事,
北京美術家協會副主席,
中國漢畫學會常務副會長,
北京文藝評論家協會副主席,
中國美術家協會理論委員會委員,
北京美術家協會中國畫藝委會副主任,
中國藝術視窗網總監,
南京藝術學院、深圳大學、吉首大學特聘教授。

人物軼事


陳履生個人網站,通過簡介、理論、繪畫、書法、攝影、油燈博物館、陳履生美術館、眾人評說幾個部分組成,全面系統的呈現了陳履生的生平、作品及相關評價。
陳履生網站
陳履生網站

個人作品


《中國畫討論集》(與沈鵬合編) 1986年 人民美術出版社出版
《神畫主神研究》 1987年 紫禁城出版社出版
《明清花鳥畫題畫詩選注》 1988年 四川美術出版社出版
《台灣現代美術運動》 1990年 人民美術出版社出版
陳履生
陳履生
《王石谷畫集》 1992年 人民美術出版社出版《油畫討論集》(與劉玉山合編) 1993年 人民美術出版社出版
《甘肅宋元畫像磚》(與陸志宏合編) 1995年 人民美術出版社出版
《王鑒畫集》(與李老十合編) 1995年 人民美術出版社出版
《王時敏畫集》(與李老十合編) 1996年 人民美術出版社出版
《一品堂畫譜·山水本》 1995年 廣西美術出版社出版
《一品堂畫譜·花鳥本》 1995年 廣西美術出版社出版
《一品堂畫譜·仕女本》 1995年 廣西美術出版社出版
《一品堂畫譜·人物本》 1995年 廣西美術出版社出版
《一品堂畫譜·梅蘭竹菊本》 1995年 廣西美術出版社出版
《西藏寺廟》 1995年 人民美術出版社出版
一品堂系列
一品堂系列
《西藏民居》 1995年 人民美術出版社出版
《王石谷》(明清中國畫大師研究叢書) 1996年 吉林美術出版社出版
《劉國松評傳》 1996年 廣西美術出版社出版
《王翚》(巨匠美術叢書) 1996年 台灣錦繡出版公司出版
《二十世紀書畫名家年齡、干支、公元、紀年速查表》 1997年 人民美術出版社出版
《一品堂畫譜·龔賢山水本》 1997年 廣西美術出版社出版
《一品堂畫譜·八大山人山水本》 1997年 廣西美術出版社出版
《一品堂畫譜·石濤山水本》 1997年 廣西美術出版社出版
《王翚畫集》(上、下) 1997年 人民美術出版社出版
《王原祁畫集》(上、下,與人合編) 1997年 人民美術出版社出版
《新中國美術圖史1949-1966》
《新中國美術圖史1949-1966》
《一品堂冊頁精品》(王蒙等宋元明清各家共25種) 1997年 廣西美術出版社出版
《一品堂手卷精品》(黃公望等元明清各家共5種) 1998年 廣西美術出版社出版
《北京畫院秘藏齊白石精品集》(四卷) 1999年 廣西美術出版社出版
《傅抱石畫論》 1999年 河南人民出版社出版
《人物畫圖庫》(與張蔚星合編,金羊毛家庭珍藏系列) 1999年 廣西美術出版社出版
《山水畫圖庫》(與張蔚星合編,金羊毛家庭珍藏系列) 1999年 廣西美術出版社出版
《花鳥畫圖庫》(與張蔚星合編,金羊毛家庭珍藏系列) 1999年 廣西美術出版社出版
《新中國美術圖史1949-1966》 2000年 中國青年出版社出版《以“藝術”的名義》 2002年 人民美術出版社出版
《履生筆墨·務本》 2003年 廣西美術出版社出版
《時代的刃鋒——汪刃鋒研究》 2004年 廣西美術出版社出版
《畫壇伉儷》 2006年 人民美術出版社出版
《黃永玉八十》 2006年 灕江出版社出版
《油燈知識30講》 2006年 榮寶齋出版社出版
《繪畫的史詩——連環畫〈地球的紅飄帶〉研究》 2006年 灕江出版社出版
《黃永玉畫集》(上、下) 2006年 灕江出版社出版
《錢松喦畫集》(上、下) 2007年 灕江出版社出版
《偏鋒用筆——〈美術報〉“陳履生觀點”專欄文集》 2007年 上海人民出版社出版
《黃永玉的萬荷堂》
《黃永玉的萬荷堂》
《黃永玉的萬荷堂》 2008年 灕江出版社出版
《傅抱石全集》(六卷本) 2008年 廣西美術出版社出版
《隨類賦彩——〈美術報〉“陳履生觀點”專欄文集 2006-2007》 2008年 廣西美術出版社出版
《行走在非洲“和平頌——太空飛行藝術之旅”·非洲》 2008年 澳門出版社有限公司出版
《黃君璧——白雲橫貫兩岸》 2009年 澳門出版社有限公司出版
《革命的時代——延安以來的主題創作研究》 2009年 人民美術出版社出版
《陳家泠——從“靈變”到“化境”》 2009年 澳門出版社有限公司出版
《楊英風——時代的呦呦之聲和鳳凰之舞》 2010年 澳門出版社有限公司出版
《從亞馬遜到伊瓜蘇——陳履生巴西攝影》,2013年12月中國攝影出版社出版
《新中國年畫 宣傳畫》,2016年河北美術出版社出版。(獲2016年全國美術圖書金牛獎金獎)
《紅旗飄飄——20世紀主題繪畫創作研究》,2013年12月人民美術出版社出版
《陳履生散文集》,2014年1月作家出版社出版
《視覺前沿》 出版社:作家出版社 出版時間:2016年05月
燈下藝語》 2016年6月花城出版社出版
《陳履生書法集》,2016年6月孔學堂書局出版
《陳履生美術史論集 》 2016年06月 上海文化出版社出版
《新中國年畫 宣傳畫》,2016年08月河北美術出版社出版。
《吳哥藝術》,2017年9月廣西美術出版社出版
《江洲藝話》 2018年8月 北京聯合出版有限公司出版

創作特點


藝術手法

陳履生作品:一枝春信到孤山(中國畫)
陳履生作品:一枝春信到孤山(中國畫)
陳履生所畫的梅花前無古人,以直立的梅花姿態,以新乾的茁壯的精神,一改古人梅花出斜枝的結體方式,也一改古人所追求的老乾的蒼勁味道,同樣表現了古人賦予梅花的君子品格,卻具有耐人尋味的現代意味。他畫的梅花,注重枝幹的穿插,於千變萬化中表現出嚴謹和精心。他的這種結體方式脫離了古代的範式,來自於生活,和對於生活中的梅花的悉心觀察和研究。他通過“寫”的方式而獲得了梅花的精神品格和中國畫的“寫”的趣味,當然,他也通過古人對於梅花吟誦的一些詩句,連接了人們對於梅花在文化上的認同。
自成家法是陳履生繪畫的一個重要的特點。他的這種“陳氏風格”的畫面,構圖奇特,章法謹嚴;以書入畫,強調意境、趣味和韻致;他善於運用題款的方式,不僅補畫面的不足,而且還以這種方式作為形成自我風格的一個重要的手段。他在畫面中表現出的多方面的學養,特別是從研究出發而發之於筆端的繪畫方式,都有別於當代的一些“專業”畫家,成為當代文人繪畫的代表之一。他在畫面中表現出的書法上的功底和成就,表明了他對於承續中國畫傳統的一些基本的想法,也表現了他對於發展當代中國畫藝術的理解。
文氣勃發的陳履生的繪畫,在筆墨和精神之間的營造,所表現出來的當代文人和當代藝術的精神,是他守望的精神家園,是值得品味和解讀的一道午後的功夫茶
另一種家園
----陳履生的藝術
家園,這個詞在中國人的生活里佔有很重要的位置。幾年前,眼看著北京的房價不斷往上竄,想改善居住條件的工薪階層天天盼望房價下跌,有人不惜詛咒那些開發商們趕快倒閉,卻無法顯靈。記得當時和一位對房地產頗有點心得的經商文人諮詢,他的觀點是需求很旺,——中國人和美國人不同:美國人可以租房生活一輩子,中國人最看重的是買房置地,無論窮富。山西晉商以大院體現一生的業績,在最貧窮的農村,這種觀念表現得也極為頑強。這就是中國人的共同習慣,也就是中國人的共有的家園觀。
還有另一種家園,叫做精神家園,它為一代代中國文人所極力養護修葺,視之重比生命。前幾年很多人呼籲要尋找它、重建它。
陳履生
陳履生
中國文人是有共同的家園的,那是一種氣息上的相通,這種氣息生長在中國詩里,“蘭葉春葳蕤,桂華秋皎潔”、“春眠不覺曉”、“床前明月光”,我們居住的村落、城市、家園與日月星辰、山川草木一樣,因為有了這詩的精神氣息而獲得了永恆的生命。
今夏在朝陽公園對面的北京畫院美術館觀看陳履生先生的畫展,隱隱約約地,而又很明確地讓我感覺到了這種可以叫做精神家園的氣息。
作為一個學者,陳履生身上具有比較典型的傳統文人的基因,這種基因
必然有詩性的一面,可是在他長期的美術史論研究和美術評論方面的工作中,詩性的一面常常被遮蔽了。詩性的遮蔽換來的是他在美術史論研究和美術評論方面做出了令人艷羨的成就,他在新中國美術史、美術編輯學等研究領域都有紮實的學術成果。而在《文藝報》、《美術報》《中國文化報美術周刊》等報刊開闢的專欄,以對現實的關注,以針砭時弊、觀點獨特、文字犀利的個人風格,對當代藝術批評做出了開創性的貢獻,可以驕傲與同儕。但是它不能滿足,或者說很不能滿足。他偶爾要喝酒,一次喝很多很多的高度白酒,酒後有很豪邁的氣概,那種生的放恣裡面是歌與俠,已經接近詩了。
早知他在為文之餘,還在一塊自留地里搞一些繪畫創作。這次看了“陳履生畫展”,才感覺到了在夜深人靜的書齋里,他有著作為一個詩人的呼吸。
比較喜他它所畫的雪景山水,寥廓而蕭索,罕有人跡,有靜氣。靜,在中國山水畫里,是個審美範疇,是比較高的審美境界;也是一個哲學範疇,靜極生動。有靜氣,這是要有很高的修養才能達到的。在他的畫中,沒有傳統山水畫中經常出現的蹊徑、亭台、樓閣、舟橋等元素,而是以極簡的山峰和石頭以及煙雲、泉水這些有限的畫面構成元素,表現出山水畫審美的現代性,他從傳統山水中發現了不易被人察覺的現代設計元素,他大膽地拋棄了傳統山水畫的一些皴法,代之以頗有神秘感的若隱若現的結構性線描,創造了他自己的山水風格,而這種風格又和文人畫傳統氣息相通,提示了傳統文人畫在現代語境下仍然具有豐富的可能性,這也顯現了他的繪畫在語言獨創性上所具有的潛力。陳履生的這些山水畫,在天寒地凍、意境荒寒的景象中,峰石突兀,怪石嶙峋,具有相當的海拔高度,表現了他五赴西藏、走遍西藏每一個地區的切身感受。他對雪景的理解,以及對雪景意境的把握,又都可以在古人的詩句中找到合適的畫題,這正是他面對現實發思古之幽情的一種表達,是他心中詩興的勃發。他在傳統的基礎上推陳出新,不僅表達了現代山水畫的意境和趣味,而且詮釋了傳統文人畫的在當代發展中的現代性的一些內容。
陳履生畫名的早期傳播是說他擅畫梅花,這次親見果然不同凡響,真可謂前無古人!其筆下梅花直挺而出,旁若無人,細以究之,卻是筆筆精心,於奇險中見生活。所謂寒梅傲骨,我常見到很多人筆下的梅花嬌如新婦,十分討好,讓人難以接受。履生先生的為人,以我的觀察是相當的耿介,在南京生活多年的履生先生,自然會更注重梅花的君子品格。這些梅花清雅勁拔,是履生先生心境的真實寫照,也是他和古人對話,向今人表達的片片心音。
言之不足舞之蹈之。履生先生所畫梅花皆有提款,那是他繪畫思想的舞蹈。古代文人畫家善於提款,是有更精彩的意思要直接表達,也是提高身份證明自己的一個策略。——在古代,畫家的地位不如文人,文人中以擅詩為最雅,畫上題詩,那是要博得一個文化身份。大畫家齊白石,一生對其詩作十分用心,他對《白石詩草》的編輯出版,是當作傳之後世的大事來抓的。我很喜歡磁州窯白底黑繪的民間趣味,這些沒什麼文化的民間瓷器畫工,也常常即興題詩,以標榜風雅。當代畫家很多不再下筆提款了,一是提款要看文采,二是很多畫家書法的功底不夠。前幾年曾流行過所謂的新文人畫,那上面到時常有些文不對題的提款,使我想起中學的時候讀古代小說,常常碰到一段段的“有詩為證”,我基本上是跳過去不讀的,一來是因為詩耽誤故事,二來主要是因為對那些詩實在讓人不敢恭維。履生先生博學而多文,書法功夫深厚,其提拔內涵大膽潑辣,與其決不旁逸斜出的梅花相得益彰,常常出奇制勝,自成家法,具有陳氏強烈的個性特色,見筆見性,形成了耐人尋味的藝術特徵。
作為理論家的陳履生先生堅持在承續中國畫傳統的基礎上發展當代中國畫藝術,也有人說他是傳統中國畫精神的守望者,他的作品和他的理論是統一的,是他在理論基礎上的親自操刀實踐,理論聯繫實踐地來來往往地看他的畫就有了豐富的意味了,其中的精神守望和形式突破都是當代文化中需要用心品味和解讀的一格。

人物評價


陳履生的畫,特別是他最擅長畫的梅花,也因為有文化底氣,屢屢得到好評,被譽為中國當代的文人畫,留下傳統文人畫的品格與靈魂。台灣曾有人看過他畫的澳門組畫后,專門給他寫信,稱讚他把澳門這個現代城市畫得很有古意。
陳履生畫畫,是他理論研究之餘的副產品。他發現了畫家專業化所產生的弊病,以及這弊病絲毫不為畫家群體本身覺察的不可救藥,於是他就從源頭、從原理、從常識上找原因。他發現:畫家專業化,往往喪失藝術的本真原理,使畫畫變得不好玩兒,變得很苦很累,變得不知道為什麼要畫。
陳履生的作品,是典型的文人畫,在輕鬆悠遊的狀態下,將自己的情感、趣味、修養、思想等等,藉助於筆墨,表現於山水梅花。

獲得榮譽


具體獎項
中央美院首屆“張安治教授美術史論獎學基金
文化部2006年優秀專家稱號
北京中青年文藝工作者德藝雙馨獎
牡丹杯國際書畫大獎賽優秀作品獎