書法作品

書法作品

書法作品是書法藝術的一種相對完整的表現形式,也是一種娛樂方式。書法作品的款式主要有中堂、條幅、橫披、對聯、匾額、長卷及扇面等等。圖中是南山老師隸書橫幅作品。一般來講,書法作品由正文和款識構成。正文有三種外觀形式:縱有行,橫有列;縱有列,橫無行或縱無列,橫有行;縱無行,橫無列。

格式


書法作品
書法作品

斗方

南山書法作品
南山書法作品
中國書畫的一種式樣,呈正方形。通常用四尺宣紙對裁兩份,二尺高二尺寬,也可把四尺宣紙裁為八份,稱為“小品斗方”,或“斗方小品”。
斗方是豎行書寫的正方形的作品。書寫內容一般是四行至六行。因為行列多,篇章布局時應十分強調上下左右的大小、開合、呼應及節奏變化等。在創作時,要注意正文與落款的主次關係,款字一般小於正文,要自然生動,上下均不能與正文平齊。印章要小於款字,需離開一字以上位置。

三開

中國書畫的一種式樣。呈長方形,尺寸不等。如用四尺宣紙分三份裁開,稱四尺三開。若用五尺宣紙分三份裁開,稱五尺三開。以此類推,同是三開,尺寸大小不同,四尺三開一般為三尺畫面(實際是二尺七寸,八平方市尺的三分之一)。五尺三開則是十二平方尺的三分之一,每開畫面的面積為四尺。

中堂

南山中堂作品提供
南山中堂作品提供
中堂是豎行書寫的長方形的作品。尺寸一般為一張整宣紙(分四尺、五尺、六尺、八尺等,其中小中堂為68CM×45CM)。因為尺幅比較 大,所以需要創作者具有精熟的技法和整體把握作品布局的能力。在創作時,要注意正文與落款的主次關係,要使它們之間主次有別,相應生輝。落款切忌暄賓奪主。落款可寫在末行正文的下方,布局時應留出餘地。款的底端一般不以正文平齊,以避免形式的死板。也可在正文後面另佔一行或數行,上下均不宜與正文平齊。印章要小於款字,蓋印一般需離開一字以上位置,蓋在款字的下方,也可蓋在款字左側。

條幅

南山書法作品
南山書法作品
南山書法作品
南山書法作品
條幅是豎行書寫的長條作品
。尺寸一般為一張整宣紙對裁。安排章法時,應能根據書體的特點,精心構思,立意要新。在創作時,要注意正文與落款的主次關係。落款要錯落有致,自然生動。條幅常見的格式有兩種:
1、寫成兩行或三行的。兩行的格式。左右兩行均靠紙的左右兩邊寫,中間留出較多空白。注意上下字的聯繫節奏,以及兩行間的彼此呼應。落款通常寫在第二行的末尾,位置應略高於第一行末一個字。款字可寫一行或兩行。三行的格式,需注意三行之間的相互關係,穿插映帶及節奏變化。落款可在末行下端,底端略高於一、二兩行正文的位置;也可另行寫款,款字應短於正文,上下不宜與正文平行。
2、居中寫一行(少字數)的。書寫內容一般為格言、警句或一句詩詞等。字數較少,寫時要注意字的開合及節奏變化,以求生動。落款可分單款、雙款。單款一般寫在左側中間的位置。款字內容包括書寫時間、作者的名號,也可只寫作者名或號。印章蓋在款字下方,一般以兩方為宜,印與印之間要適當拉開距離。落雙款,上款寫在作品的右側中間偏上的部分,一般寫創作作品的時間,若是贈送作品,則需寫明被贈者的名或號,稱謂及雅正、惠存,清賞等字樣。

對聯

對聯,又稱楹聯。分為上下兩聯,右邊的為上聯,左邊的為下聯。上下聯的尺寸可與條幅等同,也可大於或小於條幅。對聯的書寫內容規定極為嚴格,只能是對仗的句子(上下聯字數相等,平仄相對、一般字不重複出現),包括對偶句(俗稱對子)、律詩中的中間兩聯(頷聯、頸聯)。對偶句常見的有五言、七言,也有少到三字一聯,多到數十字、上百字一聯的。律詩則分為五言、七言兩種。五言、七言的對聯,在安排章法時,上下聯應單行居中豎寫。十字以上的對偶句,則宜寫成雙行或多行(注意書寫順序,上聯從右向左,下聯則從左向右。落雙款,分別於上下聯的未尾,款字略高於正文底端)。上下聯字的位置一般要基本平行。處理好一聯內上下字的大小、收放的變化,及上下兩聯間的呼應,令上下兩聯成為一個整體。
十字以下對聯的落款分為上下款和單款兩種。上下款,上款寫在上聯右邊,下款寫在下聯左邊。上款一般寫詩句的作者、篇名等內容,如“黃庭堅登快閣詩句”下款則寫書者的姓名、號,以及書寫地點、時間等內容。如“丙子閑堂書於北京”若是贈送作品,上聯需寫明被贈者的名或號、稱謂及雅正、惠存、清賞等字樣。如“文英女士惠存”若是別人請你寫的一幅作品,上聯則寫請你作書人的名或號,稱謂外加上“囑書”等字樣。單款一般寫在下聯左側中間偏上的位置。

扇面

這裡專指摺扇扇面,它是一種特殊的形式。由於扇面上寬下窄的形狀,使得折紋與拆紋之間也是上寬下窄。這種獨特的樣式,就要求我們在創作時,做出恰當地安排。扇面常見的形式有三種。
1、充分利用上端,下端不用。這種格式以每行寫兩字為宜,從右至左,依次安排。落款寫在正文的左側。款宜長些,款字寫一行至數行不等,印章宜小於正文。
2、寫少數字,利用扇面的寬度由右向左,橫排書寫二至四字,要收放有度,落款可寫數行小字,與正文相映成趣。
3、上端依次書寫,下端隔行書寫,形成長短錯落的格局。這樣則可避免上端疏朗,而下端擁擠的情形,達到通篇的和諧。這種格式,先寫長行,以五字左右為宜,短行以一、二字為宜。落款要精彩,一般寫在正文後面,一行或數行均可。即章宜小於落款的字。

形式


一般來講,書法作品由正文和款識構成。正文有三種外觀形式:
1、縱有行,橫有列;
2、縱有列,橫無行或縱無列,橫有行;
書法作品欣賞
書法作品欣賞
3、縱無行,橫無列。款識中,字體小於正文字體,書體可與正文保持一致或有區別,風格與正文協調。
南山書法作品
南山書法作品
南山書法作品欣賞
南山書法作品欣賞
從微觀講,書法應講究字的線條、結構與整幅作品的章法和情感。
書法作品分軟筆和硬筆,即毛筆和鋼筆等,還分“體”,如楷書、隸書、行書、草書篆書等。

欣賞


南山書法作品欣賞
南山書法作品欣賞
欣賞書法,要從書法的點畫線條、書法的空間結構、書法的神采意味幾方面體會,點畫線條和空間結構是形式的體現,神采意味是內在透露出的氣質。書法欣賞再方法上表現出獨特性,從而可達到欣賞的三個境界。

點畫線條

書法的點畫線條本身抽象,所構成的書法形象也無所確指,但卻把全部美的特質包含其中,因此具有了無限的表現力。這樣,對書法的點畫線條就提出了特殊的要求:具有力量感、節奏感和立體感。

力量感

法橫幅作品
法橫幅作品
點畫線條的力量感是是線條美的要素之一。它是一種比喻,指點畫線條能在人 心中喚起力的感覺。早在漢代,蔡邕九勢》就對點畫線條作出了專門的研究,指出“藏頭護尾,字在其中”,“令筆心常在點畫中行”,“點畫勢盡,力收之”。要求點畫要深藏圭角,有往必收,有始有終,便於展示力度。值得注意的是,我們強調“藏頭護尾”,“不露圭角”並不是說可以忽略中間行筆。中間行筆取勢中鋒,以使點畫線條渾圓醇和,溫而不柔,力含其中。但是,點畫線條的起止並非都是深藏圭角不露鋒芒的(大篆、小篆均需藏鋒)。書法中往往根據需要藏露結合,尤其在行草書中,點畫是千變萬化的。在欣賞書法作品時,既要注意起止的承接呼應,又要注意中段是否浮骨輕薄。

節奏感

節奏本指音樂中音符有規律的高低、強弱、長短的變化。在書法的創作過程中,由於運筆用力大小以及速度快慢不同,產生了輕重、粗細等不通形態的有規律的交替變化,使書法的點畫線條都有了節奏感。漢字的筆畫長短、大小不等,更加強了書法中點畫線條的節奏感。一般而言,靜態的書體(如篆書、隸書、楷書)節奏感較弱,動態書體(行書、草書)節奏感較強,變化也較為豐富。

立體感

立體感是中鋒用筆的結果。中鋒寫出的筆畫,“映日視之,畫之中心,有一縷濃墨,正當其中,至於折處,亦當中無有偏測。”這樣,點畫線條才能飽滿充實,渾厚圓潤。因而,中鋒用筆歷來很受重視。但是,我們還注意到,在書法的創作中側鋒用筆也隨處可見。除了小篆外,其它書體都離不開側鋒。尤其在行草書中,側鋒作為中鋒的補充和陪襯,更是屢見不鮮。