藝術管理

書名：藝術管理

原價：48.00元

作者：謝大京

出版社：法律出版社

出版日期：2012-11-01

ISBN：9787511840585

字數：507000

頁碼：374

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.704kg

本書新版上下篇共十五章。上篇以藝術管理的宏觀制度構架的研究為主，介紹了發達國家各具特點的藝術管理模式，我國文化體制的形成與演變歷程，並對近些年正在進行的文化體制改革進行了梳理，重點闡述了產權變革。下篇從第七章開始，以藝術管理的運行研究為主，有演藝團體的領導者、演藝團體和劇場產業化運作、舞台管理、旅遊演出、音樂劇運營、觀眾拓展、演藝業投融資、藝術基金會、少數民族地區文化藝術活動產業化運作等，但這些內容也都置於宏觀制度改革的框架內來進行。我們以為，中國演藝業的發展，宏觀制度框架的改革是關鍵。這部教材的編排體例即體現了這樣的意圖。

每個章節都附有“案例展示”或“案例分析”，且全部是第一手的鮮活資料。本書可供高等院校藝術管理類專業的學生課堂使用，也可供文化部門的政府官員、藝術團體、劇場的管理者和所有關心這個話題的讀者朋友們閱讀。

第一章 導論

藝術與藝術管理

現代藝術表演活動的兩個基本屬性

藝術的公民屬性和商品屬性的關係

非營利藝術團體、營利性藝術團體和文化產業

政府的角色與責任

相關文獻閱讀

為什麼我們的藝術缺乏思想性和原創性？

案例分析：北京國際音樂節創新運作模式

第二章 演藝業宏觀管理的國際視野

英國：著名的“一臂之距”原則及其制度體現

法國：強有力的政府角色與藝術自由

德國：聯邦體制下的藝術繁榮

美國：藝術生產的法制傳統與產業化運作

巴西：民主政治框架內的文化多樣性

案例分析：愛丁堡國際藝術節

案例展示：創造驚喜，超越期望——英國斯托克頓國際河畔藝術節

第三章 中國演藝業管理體制形成與演變的歷史回顧

表演藝術團體的公有化及其制度蘊含

國家包辦一切：市場活力的喪失

“文藝從屬於政治”：藝術原創力的枯萎

改革開放：宏觀藝術管理體制的變革提上日程（1979-1992）

藝術管理體制改革的新進展（1992-2002）

藝術表演團體新一輪攻堅性改革（2002-至今）

中國宏觀藝術管理體制改革仍待解決的問題

案例分析：立足當代，以戰略眼光謀求未來發展

——體制改革中的上海芭蕾舞團生存現狀調查

第四章 中國演藝業宏觀管理改革的戰略設計（1）：政府角色的重新定位

政府行政力的再規範

借鑒“一臂之距”原則，建立政府與藝術機構之間的雙向保護層

尊重藝術創作自由原則

用立法規約政府的及其與藝術表演機構的關係

案例分析：以《新暗戀桃花源》項目為例

談“跨界藝術資源整合”的創作與營銷模式

第五章 中國演藝業宏觀管理改革的戰略設計（2）：建構有利於藝術機構自主發展的制度環境

關於非營利性機構的進一步討論

規範營利藝術機構的行為，形成演藝市場的有序競爭

建立完善的事業法人制度，鼓勵非營利藝術機構的發展

推動演藝市場投融資體制的進一步改革

調整結構，整合資源，形成中國演藝市場的產業優勢

案例展示：鑄造國之戲端，傳導民之心話

——淺談中國國家話劇院運營管理

第六章 中國演藝業宏觀管理改革的戰略設計（3）：關於國有藝術院團產權變革的理性思考

產權屬性在文化產品中的演變邏輯

國有藝術院團產權改革的特殊性

國有藝術院團產權改革的基本思路

國企產權改革成果對院團改制的啟示

國企改革給予藝術院團帶來的理性思考

案例展示：江蘇省演藝集團獨具特色的運營模式

第七章 演藝團體的領導者

思想變革、體制變革對藝術團體領導者提出的要求

創新：領導者應具備的心理素質

博學：領導者應具備的知識素質

謙和：領導者應具備的人格魅力

果敢：領導者應具備的行動能力

兩種不同的領導角色：藝術總監和總經理

案例展示：演藝業的管理大師邁克爾？凱撒與肯尼迪中心

第八章 演藝團體和劇場的產業化運作

演藝團體和劇場的產業化運作是現代社會發展的必然選擇

要積極爭取各級政府高度重視演藝業的發展

按照產業化規模經營的要求，實現優勢互補

明確定位，打造區域文化品牌，在高起點上運作

利用現代化手段，建立互動平台，做好演藝市場的營銷

充分利用演藝資源，拓展演藝類的延伸產品

案例展示：運營模式創新的成功典範——————上海東方藝術中心

第九章 演藝活動中的舞台管理

舞台管理的兩種類型

舞台管理者——-舞台監督

舞台管理流程

舞台突發事件的處理

舞台監督與各部門的關係

舞台監督應具備的素質

案例展示：以“水立方”為例析劇場空間的職能管理

第十章 旅遊演出——關乎山與水的盛宴

國內外旅遊演出發展概況

旅遊演出概念界定

旅遊演出商業模式分析

四類典型的旅遊演出商業模式

旅遊演出商業模式需要進一步優化創新

案例分析：以《長恨歌》為例分析實景歷史舞劇的競爭模式

第十一章 音樂劇的運營與管理

國外音樂劇產業的運營與管理

中國音樂劇的探尋之路

國外音樂劇產業運營與管理經驗帶來的啟示

中國發展音樂劇產業的構想

案例展示：電影收入的延伸——美國音樂劇《獅子王》

案例分析：涉外文化藝術表演項目報批程序問題分析及解決對策

第十二章 觀眾拓展

觀眾與觀眾拓展

藝術參與動機與阻礙及相關研究方式

觀眾拓展的途經

案例分析：古琴藝術北京地區觀眾拓展方案

附件：表演藝術觀眾拓展調查問卷

第十三章 我國演藝業投融資

我國演藝業投融資概況

我國演藝業投融資機制的探索

演藝業投融資機制的啟示

實踐報告與啟示：宋城集團

案例展示：非營利性演藝機構融資問題個案研究——之香港中樂團

第十四章 文化藝術類基金會

我國文化藝術基金會發展概況

上海、北京文化發展基金會運作模式

歐洲文化基金會與美國國家藝術基金會從與社會各方互動關係模式

我國文化藝術基金會未來發展之路

案例展示：上海文化發展基金會與上海大劇院攜手引進音樂劇《獅子王》

北京文化發展基金會攜手在京企業推出“歡樂社區行”系列演出活動

第十五章 少數民族地區文化資源產業化運作

——以甘南藏族自治州民族文化資源為例

甘南藏族自治州民族文化資源概述

甘南藏族自治州民族文化資源的開發價值

甘南藏族自治州實地調研情況

甘南藏族自治州民族文化資源開發趨勢

甘南民族文化資源產業化運作的新視角——-文化產業集群模式

甘南藏族自治州文化產業集群基本體系構建中政府的角色

甘南藏族自治州文化產業集群體體系的重要環節——-產業鏈體系的構成

案例分析：民俗旅遊演藝產品的異地化模式初探

——以“深圳民俗文化村”為例